Ο νόμος της νύχτας (Live by Night) PosterΟ νόμος της νύχτας
του Ben Affleck. Με τους Ben Affleck, Zoë Saldana, Chris Messina, Chris Cooper, Elle Fanning, Brendan Gleeson, Sienna Miller, Matthew Maher, Anthony Michael Hall, Remo Girone, Robert Glenister


Ο δρόμος της απώλειας...
του Θόδωρου Γιαχουστίδη (@PAOK1969)

No country for gunmen...

Ο 45χρονος Ben Affleck είναι, αυτό που λέμε, χολιγουντιανός σταρ. Το γεγονός ότι σε καμία ταινία του δεν έχει αποδείξει πως μπορεί να μας καταπλήξει υποκριτικά (ή για να το πούμε πιο απλά, δεν είναι καλός ηθοποιός βρε αδελφέ!) δεν σημαίνει ότι είναι αδιάφορος. Ίσα – ίσα, είναι συμπαθέστατος και σε κάθε ταινία του, παρά το γεγονός ότι τον βλέπεις να παίζει το ίδιο πράγμα με άλλα ρούχα (!!!) κατορθώνει να τη βγάζει καθαρή. Εκτός όμως από το να πληρώνεται για να λάμπει μπροστά από την κάμερα έχει βρεθεί και πίσω από αυτήν. Αυτή λοιπόν είναι η τέταρτη μεγάλου μήκους ταινία που σκηνοθετεί. Η σκηνοθετική του καριέρα ξεκίνησε με το «Χωρίς ίχνη» (Gone Baby Gone, 2007). Για τον γράφοντα η πρώτη του είναι και η καλύτερή του. Ίσως να φταίει το γεγονός ότι είναι και η μοναδική στην οποία δεν... πρωταγωνιστεί ο ίδιος (ούτε καν εμφανίζεται στην ταινία) – βέβαια, το βασικό πρωταγωνιστικό ρόλο κρατάει ο αδελφός του, ο Casey – οικογενειοκρατία – τι να κάνεις! Ακολούθησε το «The Town» (2010), στο οποίο τα πήγε αρκούντως καλά, γυρίζοντας εντέλει τη δικιά του «Ένταση». Μετά, ήρθε η σειρά της «Επιχείρηση: Argo» (Argo, 2012), της πιο προσβάσιμης, της πιο εμπορικής και της πιο αμερικάνικης – πατριωτικής, της φιλμογραφίας του. Κέρδισε το Όσκαρ καλύτερης ταινίας για αυτήν – την πιο μέτρια ταινία, που σκηνοθέτησε. Και μετά, ήρθε η σειρά του «Live by Night»...

Ο νόμος της νύχτας (Live by Night) Wallpaper
Στην ταινία «Ο νόμος της νύχτας» συναντά ξανά τον συγγραφέα πάνω στον οποίο βασίστηκε για να προκύψει το «Gone Baby Gone», τον Dennis Lehane. Να σημειώσουμε πως σε βιβλία του Lehane βασίστηκαν τα αριστουργήματα «Σκοτεινό ποτάμι» (Mystic River, 2003) του Clint Eastwood και «Το νησί των καταραμένων» (Shutter Island, 2010) του Martin Scorsese. Τέλος, να αναφέρουμε πως μεταξύ των παραγωγών της ταινίας συναντάμε και τον Leonardo di Caprio, που για κάποιο χρονικό διάστημα ακουγόταν πως θα ήταν ο πρωταγωνιστής της!

Η υπόθεση: Ο Τζο Κάφλιν είναι ένας Ιρλανδικής καταγωγής Αμερικάνος. Απογοητευμένος από όσα βλέπει κατά τη διάρκεια του Α' Παγκοσμίου Πολέμου ως εθελοντής στα πεδία μαχών της Ευρώπης, επιστρέφει στην ιδιαίτερη πατρίδα του, τη Βοστόνη, αποφασισμένος να μην δέχεται πλέον διαταγές από κανέναν. Μαζί με δύο κολλητούς του ιταλικής καταγωγής ξεκινά ένα μπαράζ ληστειών, έχοντας ως «πληροφοριοδότη» την αγαπημένη του, την Έμα, η οποία τυγχάνει να είναι και η «επίσημη» ερωμένη του ενός από τους δύο γκάνγκστερ που κυριαρχούν στη Βοστόνη! Όταν μία τέτοια ληστεία πάει στραβά θα συλληφθεί και θα εκτίσει ποινή τριών ετών στη φυλακή. Ποινή πολύ μικρότερη από αυτήν που θα «έτρωγε» αν δεν επενέβαινε ο αστυνομικός διευθυντής της πόλης, που τυγχάνει να είναι... πατέρας του!

Όταν αποφυλακίζεται ο Τζο αποφασίζει να προσφέρει τις υπηρεσίες του στον Ιταλό γκάνγκστερ – βαρόνο της πόλης του. Εκείνος τον στέλνει στην Τάμπα της Φλόριντας, προκειμένου να πάρει τον έλεγχο της βασικής «επιχειρηματικής» δραστηριότητας του αφεντικού του, που είναι η παραγωγή και η διακίνηση τεράστιων ποσοτήτων από ρούμι. Είναι η εποχή της ποτοαπαγόρευσης και οι μαφιόζοι βγάζουν λεφτά κυρίως από το αλκοόλ. Στην Τάμπα θα γνωρίσει την Γκρασιέλα, μια γυναίκα που θα τον κάνει να ξεχάσει την Έμα. Και θα κληθεί να αντιμετωπίσει τον... ανταγωνισμό, τον τοπικό αστυνομικό διευθυντή, την ανανήψασα Χριστιανή κόρη του, την Κου Κλουξ Κλαν και τον ρατσισμό των WASP. Ο Τζο απολαμβάνει τη χλιδή, την ένταση και την κακή φήμη του παρανόμου. Όμως, η ζωή στη σκοτεινή πλευρά έχει το τίμημά της...

Η άποψή μας: Είναι λογικό οι πολίτες των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής να φτάσουν να βγάλουν Πρόεδρο της χώρας τον Donald Trump (!!!) και να επαίρονται ότι είναι η μοναδική πλέον υπερδύναμη στον πλανήτη. Δείτε την πορεία της χώρας μέσα στην ιστορία. Αφού οι Λευκοί δυνάστες εξολόθρευσαν τους Ινδιάνους, άρχισαν να παράγουν πλούτο. Και που βασίστηκαν; Στη Δύση των ανοιχτών συνόρων. Στις ευκαιρίες που ανοιγόταν ολοένα και πιο δυτικά, σε ανεξερεύνητα αρχικά μονοπάτια. Στους χρυσοθήρες. Στους καουμπόηδες. Στους ανθρώπους που έλυναν τις διαφορές του μέσα από τις κάννες των όπλων. Σε καμιά χώρα του κόσμου δεν υπάρχει τόσο ριζωμένη κουλτούρα οπλοκατοχής! Μετά, ξεκίνησε το δουλεμπόριο. Η εκμετάλλευση της εργατικής δύναμης των Αφροαμερικάνων. Σκλαβοπάζαρα. Ρατσισμός. Και η ανθρώπινη ζωή να μην αξίζει ούτε καν όσο η ζωή ενός αλόγου ή ενός καλού σκύλου. Κι έγινε ο εμφύλιος πόλεμος. Και νίκησαν οι... καλοί!

Και δώστου ο καπιταλισμός να δίνει ρέστα! Το Αμερικάνικο Όνειρο να γίνεται εμφατικά γνωστό σε όλα τα μήκη και πλάτη του κόσμου. Και να συρρέουν μετανάστες από παντού! Φτηνό εργατικό δυναμικό. Αλλά και κατακάθια, οπορτούνες (μουάχαχαχαχα), τυχοδιώκτες. Και να προκύπτει ο όρος «οργανωμένο έγκλημα». Και οι γκάνγκστερ να θησαυρίζουν από παράνομες δραστηριότητες. Και κάθε μέρα να σκοτώνεται κόσμος για τη διανομή της πίτας. Μια χώρα που θεμελιώθηκε και χτίστηκε από ληστές, δολοφόνους, βιαστές, συντηρητικούς, παρανόμους. Με μεγάλες αντιστάσεις, δεν λέω, αλλά με κυρίαρχο το κακό. Πώς να μην βγει ο Trump πρόεδρος. Ώ ρε μάνα...

Ε, λοιπόν, ο Ben Affleck ήθελε να γυρίσει ένα νουάρ που να λαμβάνει χώρα σε μια κρίσιμη περίοδο για τις ΗΠΑ. Από τη μία, πιένες για το οργανωμένο έγκλημα, που θησαύριζε λόγω ποτοαπαγόρευσης, από την άλλη, η Μεγάλη Ύφεση, το οικονομικό κραχ και όλα τα συμπαρομαρτούντα, που καμία επίδραση δεν είχαν στους γκάνγκστερ! Ίσα – ίσα, σε δύσκολες για τη χώρα στιγμές, έβγαζαν περισσότερα χρήματα! Και στη μέση, ένας άνθρωπος γειωμένος από όσα είδε στον Μεγάλο Πόλεμο, να μην θέλει να ταιριάξει σε κλισαρισμένες περιγραφές. Ναι, έγινε παράνομος από επιλογή, αλλά δεν ήθελε να «φιλάει δαχτυλίδια». Ναι, μπορούσε να έχει όποια γυναίκα ήθελε αλλά ήταν ρομαντικός. Ναι, μπορούσε να πυροβολήσει τον οποιοδήποτε έμπαινε στο δρόμο του αλλά ήταν... καλό παιδί!

Παρασύρθηκα, με συγχωρείτε. Έπαθα... Ben Affleck! Ο Ben διάβασε αρχικά το βιβλίο του Lehane. Από πολλούς από τους διαλόγους μέσα στην ταινία καταλαβαίνουμε πως το βιβλίο, η πρώτη ύλη της ταινίας, είναι εξαιρετικό! Εννοείται ότι δεν έχουμε διαβάσει το βιβλίο, όπως και το 99,99% των ανθρώπων που θα δουν την ταινία. Καταλαβαίνεις, όμως, πως σίγουρα είναι σπουδαίο. Ενθουσιασμένος από τη γραφή, καταλαβαίνουμε εμείς που έχουμε μπροστά μας το τελικό προϊόν, προσπάθησε να «χωρέσει» όσο το δυνατόν περισσότερο βιβλίο στην ταινία. Αποτέλεσμα: η ταινία ανοίγεται σε πάμπολλες υποπλοκές κι αφήνει στον θεατή την αίσθηση του out of focus. Πολλά πράγματα ρε φίλε μέσα! Πολλά... επεισόδια! Μια τηλεοπτική σειρά σκηνοθετημένη από τον Scorsese, με βάση το συγκεκριμένο υλικό και το συγκεκριμένο βιβλίο, θα έσκιζε!

Όχι ότι ο Affleck – σκηνοθέτης δεν κάνει φιλότιμες προσπάθειες. Και εξ ορισμού θεωρούμε πως δεν πήγε για αρπαχτή ο άνθρωπος: οι προθέσεις του είναι εκ προοιμίου καλές. Εντέλει, όμως, την πατάει. Ενδεικτικό μεταξύ των άλλων είναι το γεγονός ότι η κορύφωση έρχεται κανά δεκάλεπτο πριν το φινάλε της ταινίας, σε ένα ξεκαθάρισμα λογαριασμών που οφείλει πολλά στο αντίστοιχο του τρίτου «Νονού»! Ό,τι ακολουθεί απλά «χαλάει» τον ρυθμό κι εντέλει τον θεατή. Κι ενώ είναι σημαντικά όσα ακολουθούν, φαντάζουν πρόχειρα, βιαστικά, ατάκτως ερριμμένα, με τελικό στόχο το φινάλε της ταινίας να είναι ίδιο (;) με το φινάλε του βιβλίου (αν και, όπως διαβάσαμε, υπάρχουν μερικές μικρές διαφορές). Από εκεί και πέρα, ένα – ακόμα – από τα προβλήματα της ταινίας είναι πως ο Affleck – σκηνοθέτης δεν αφήνει τον Affleck – ηθοποιό να «λερωθεί» τόσο όσο επιβάλει ο ρόλος του γκάνγκστερ που υποδύεται. Με το clean cut παρουσιαστικό του και την ανημπόρια του την ερμηνευτική ο Τζο του Affleck δεν σε... ψήνει παρά τις τόσο ελκυστικές αντιφάσεις του. Κι άλλο πρόβλημα για τον θεατή: να συμπαθήσει τον γκάνγκστερ και να ταυτιστεί μαζί του; Μα αφού είναι γκάνγκστερ! Και ο αντιηρωισμός του είναι πολύ... βολικός.

Τεςπα, η ταινία βλέπεται με μεγάλο ενδιαφέρον παρά τα προβλήματά της. Είναι αυτό το μεγάλο σινεμά ρε παιδί μου, που θα σε διασκεδάσει και – αν την ψάχνεις παραπάνω – θα σε κάνει να αναρωτηθείς «what if». Τι θα μας προέκυπτε με έναν εμπειρότερο σκηνοθέτη; Ή με πιο τριμαρισμένο σενάριο; Ή με κάποιον άλλο πρωταγωνιστή; Κατασκευαστικά η ταινία εννοείται πως είναι άψογη. Από τη μαγική διεύθυνση φωτογραφίας του Robert Richardson και την όμορφη μουσική που έγραψε ο Harry Gregson-Williams μέχρι το μοντάζ, την καλλιτεχνική διεύθυνση, τα... κοστούμια, το μέικ απ, όλα είναι άψογα. Και οι ερμηνείες, εντάξει, δεν βλέπουμε και καμιά tour de force αλλά μια χαρά είναι όλες, με τις γυναίκες να ξεχωρίζουν: τόσο η Zoe Saldana όσο και η Sienna Miller είναι σπουδαίες στους ρόλους τους. Για την Elle Fanning δεν έχω αποφασίσει ακόμα αν ξέρει να παίζει ή αν η εξωγήινη ομορφιά της, της επιτρέπει να μας τρολάρει! Ο Chris Cooper κλασικά ξεχωρίζει αλλά θαρρείς πως μένει ουσιαστικά αναξιοποίητος ως χαρακτήρας... «Μετανοείτε», ακούγεται συχνά – πυκνά μέσα στην ταινία. Όπως και «Ο παράδεισος είναι εδώ, αυτό που ζούμε, πάνω στη γη». «Πώς γαμώτο τον κάναμε κόλαση;». Ωραία ταινία, δεν θα... μετανιώσετε αν τη δείτε!

Ο νόμος της νύχτας (Live by Night) Rating


Στις δικές μας αίθουσες? Στις 12 Ιανουαρίου 2017 από την Tanweer
Περισσότερα... »

Ο εμποράκος (Forushande / The Salesman) PosterΟ εμποράκος
του Asghar Farhadi. Με τους Shahab Hosseini, Taraneh Alidoosti, Baba Karimi, Farid Sajjadihosseini, Mina Sadaati, Maral Bani Adam, Mehdi Kooshki, Emad Emani, Shirin Aghakashi


Προσεχώς, κατεδάφιση!
του Θόδωρου Γιαχουστίδη (@PAOK1969)

Έγινε παρεξήγηση – κι άντε να δώσεις εξηγήσεις...

Μετά το θάνατο του Abbas Kiarostami, ο Asghar Farhadi προβάλλει πλέον ως ένας από τους σπουδαιότερους εν ζωή σύγχρονους Ιρανούς σκηνοθέτες – μαζί με τον Jafar Panahi. Τουλάχιστον, αυτούς γνωρίζουμε σίγουρα στη Δύση – για διαφορετικούς λόγους τον καθένα – αυτό δεν αποκλείει την πιθανότητα να δρουν και να δημιουργούν στην ασιατική χώρα σπουδαίοι σκηνοθέτες, τους οποίους απλά δεν γνωρίζουμε. Με μόλις εφτά μεγάλου μήκους ταινίες στο ενεργητικό του, κάθε νέα του δημιουργία – ιδίως μετά το «Ένας χωρισμός» (Jodaeiye Nader az Simin, 2011, ταινία για την οποία τιμήθηκε και με το ξενόγλωσσο Όσκαρ!) – προκαλεί το ενδιαφέρον της σινεφίλ κοινότητας, και όχι αδίκως.

Ο εμποράκος (Forushande / The Salesman) Wallpaper
Το The Salesman έλαβε μέρος στο διαγωνιστικό τμήμα του περασμένου φεστιβάλ των Καννών, όπου τιμήθηκε με τα βραβεία καλύτερου σεναρίου και ανδρικής ερμηνείας για τον πρωταγωνιστή Shahab Hosseini. Προβλήθηκε και στο περασμένο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, στο τμήμα «Ειδικές Προβολές». Και είναι η μία από τις εννέα ταινίες της short list από την οποία τελικά θα προκύψουν οι πέντε που θα διεκδικήσουν το Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας. Η ανακοίνωση με όλες τις υποψηφιότητες για τα Όσκαρ θα γίνει στις 24 Ιανουαρίου – just sayin'.

Η υπόθεση: Ο Εμάντ και η Ράνα είναι ένα νεαρό παντρεμένο ζευγάρι που ζει στην Τεχεράνη. Εκείνος είναι καθηγητής σε γυμνάσιο και συμμετέχει, όπως και η ασχολούμενη με τα οικιακά γυναίκα του, σε μια ερασιτεχνική θεατρική ομάδα, η οποία ετοιμάζεται να ανεβάσει το «Θάνατο του εμποράκου» του Άρθουρ Μίλερ. Σε μια πόλη που διαρκώς γκρεμίζονται σπίτια για να χτιστούν καινούργια, η πολυκατοικία στην οποία διέμενε το ζευγάρι κινδυνεύει να καταρρεύσει λόγω εκσκαφών για θεμέλια στο διπλανό οικόπεδο, κάτι που προκαλεί αποσταθεροποίηση. Ξαφνικά το ζευγάρι αναγκάζεται να εγκαταλείψει βιαίως την εστία του για να μην πέσει και τους... πλακώσει!

Και το να βρουν νέο διαμέρισμα στην Τεχεράνη, που να τους βολεύει, δεν είναι και η πιο εύκολη υπόθεση. Θα τους βοηθήσει ένας συνάδελφός τους από τη θεατρική ομάδα, ο οποίος θα τους νοικιάσει ένα δικό του διαμέρισμα. Μόνο που η προηγούμενη νοικάρισσα δεν έχει αδειάσει ακόμα το διαμέρισμα, δεν εμφανίζεται ποτέ κι έχει τη φήμη ανάμεσα στους κατοίκους της πολυκατοικίας, της ανήθικης γυναίκας. Το ζευγάρι αρχικά δεν δίνει σημασία στις φήμες. Ένα απρόσμενο συμβάν, όμως, απότοκο της φήμης της συγκεκριμένης γυναίκας, θα αλλάξει τη ζωή τους για πάντα.

Η άποψή μας: Τι παιχταράς είναι αυτός ο Farhadi ρε παιδιά! Τι μεγάλος σκηνοθέτης! Τι τεράστιος σεναριογράφος! Τι σπουδαίος παρατηρητής της ανθρώπινης κατάστασης! Και τι μάστορας του σασπένς – ένα σασπένς όμως βγαλμένο από την καθημερινότητα, με έναν τρόπο που θα τον ζήλευε ακόμα και ο ίδιος ο Hitchcock! Όλα φαίνεται και κυλούν απλά, όλα όμως είναι στην εντέλεια μελετημένα.

Προσέξτε επαγωγική λογική και σκέψη. Το διαμέρισμα του ζευγαριού γίνεται μη κατοικήσιμο, οπότε αναγκάζονται να βρουν καινούργιο διαμέρισμα. Μέσω ανθρώπου από τη θεατρική ομάδα, το βρίσκουν. Στο συγκεκριμένο διαμέρισμα διέμενε μια πόρνη. Η πόρνη δεχόταν πολλούς άντρες στο διαμέρισμά της, προς μεγάλη δυσαρέσκεια των γειτόνων της. Πριν το ζευγάρι αποκτήσει πλήρη γνώση αυτού του γεγονότος, η Ράνα δέχεται επίθεση ενώ κάνει μπάνιο από κάποιον που δεν γνώριζε για τη μετακόμιση: πελάτης ήταν, την πόρνη έψαχνε, αυτήν νόμιζε πως θα έβρισκε. Ο εισβολέας πανικοβάλλεται, τραυματίζει τη γυναίκα κι αφήνει ένα κινητό, τα κλειδιά του αυτοκινήτου του στο διαμέρισμα, αλλά και χρήματα – αμοιβή! Η Ράνα παθαίνει σοκ. Αυτό, λογικά μέχρι ενός ορισμένου σημείου (δύσκολα κατανοητού από την απλή έως απλοϊκή ανδρική λογική) κάνει τη συμπεριφορά της αλλοπρόσαλλη. Από τη μια ζητά από τον Εμάντ να μην πάει σχολείο και να μείνει μαζί της κι από την άλλη δεν τον αφήνει να την πλησιάσει. Από τη μια είναι φοβισμένη από την άλλη είναι επιθετική. Passive aggressive, που λένε και στο χωριό μου! Ο Εμάντ δεν αντέχει. Κι αποφασίζει να δώσει λύση, τη μόνη λύση που το ανδρικό μυαλό του μπορεί να δώσει. Θέλει να βρει τον υπεύθυνο, εκείνον που διατάραξε στα καλά καθούμενα την οικογενειακή του ευτυχία και να πάρει εκδίκηση. Μόνο που ο ένοχος δεν ταιριάζει καθόλου με τον πορτρέτο που είχε σκιαγραφήσει στο κεφάλι του...

Ο Farhadi είναι τρομερός στο να στήνει ατμόσφαιρα. Προσέξτε πχ τη σκηνή της επίθεσης: εννοείται ότι είναι κινηματογραφημένη ελλειπτικά, εννοείται ότι ποτέ δεν μας δείχνει την επίθεση: απλά, η Ράνα, έτοιμη να κάνει μπάνιο, ανοίγει την εξώπορτα χωρίς να ρωτήσει ποιος είναι κι αφήνει την πόρτα του διαμερίσματος ανοιχτή θεωρώντας πως αυτός που χτύπησε το κουδούνι είναι ο σύζυγός της! Τόσο απλό, τόσο λειτουργικό, τόσο σπουδαίο! Επίσης, με τρόπο κατανοητό στους πάντες, κάνει τις αναγωγές του και στήνει τους συμβολισμούς του: η «ευτυχία» του ζευγαριού μετά την επίθεση είναι έτοιμη να καταρρεύσει, όπως το αρχικό τους διαμέρισμα. Ήτοι, τα θεμέλια δεν ήταν και τόσο βαθιά, τόσο ισχυρά. Σκηνές από έναν γάμο – και πάλι. Κι αρχίζουν και τα διλήμματα. Να καταγγείλουν την επίθεση στην αστυνομία; Ναι, αλλά πως θα εξηγήσουν ότι η πόρτα δεν παραβιάστηκε; Θα βρούνε μπελά. Οκ, συμφωνούν. Αλλά η Ράνα κατηγορεί τον Εμάντ ότι δεν κάνει τίποτε! Και ο Εμάντ νιώθει πως θα έπρεπε να κάνει κάτι να προστατέψει τη γυναίκα του! Όπως ο Jake Gyllenhaal στην ταινία μέσα στο βιβλίο που βλέπουμε ως ταινία στο υπέροχο «Νυκτόβια ζώα»! Ο ανδρισμός του θίγεται. Η θέση του ως άνδρα στην ιρανική κοινωνία κλονίζεται. Οπότε, οδηγείται σε πράξεις, δεν μένει στα λόγια. Και βρίσκει τον ένοχο. Από τη μια θέλει να πάρει εκδίκηση. Λογικό. Ανθρώπινο. Από την άλλη εμφορείται από το ένστικτο της συγχώρεσης. Λογικό. Ανθρώπινο. Κι άντε βγάλε άκρη!

Τα 20 περίπου λεπτά όπου ο Εμάντ, ο... ένοχος, η Ράνα κι αργότερα η οικογένεια του ενόχου βρίσκονται στο υπό κατάρρευση πρώην διαμέρισμα του ζευγαριού, είναι αριστουργηματικά! Σε μια χολιγουντιανή ταινία τα πράγματα θα ήταν απλά: ο Εμάντ θα τον πλάκωνε στο ξύλο τον άθλιο, κακό, μη μετανιωμένο για την πράξη του τύπο κι όλοι θα ζούσαν ευτυχισμένοι. Εδώ όμως; Εδώ που τα πράγματα δεν είναι άσπρο – μαύρο; Εδώ, πώς μπορείς να παλαντζάρεις την εντελώς ανθρώπινη ανάγκη για εκδίκηση με το γεγονός ότι στην πραγματικότητα είσαι ένας καλός άνθρωπος; Απίστευτη, σπουδαία ταινία, αριστούργημα. Με έναν μάστορα Farhadi στο τιμόνι, να ξέρει να δίνει απαραίτητες ανάσες χιούμορ: μα selfie με τον καθηγητή που κοιμάται; Τς τς τς... Και στο τελευταίο πλάνο έχουμε μια αντιστροφή του πλάνου με το οποίο έκλεινε ένα άλλο αριστούργημα: οι «Επικίνδυνες σχέσεις» του Stephen Frears. Εκεί, αν θυμάστε όσοι έχετε δει την ταινία, η Glenn Close, νιώθοντας - πολύ αργά - ενοχές για ότι κακό έχει πράξει, προσπαθεί με μανία να βγάλει από το πρόσωπό της το βαρύ μέικ-απ της. Εδώ, το ζευγάρι, με διαταραγμένες πλέον τις σχέσεις του, το παρακολουθούμε καθώς μακιγιάρεται κι ετοιμάζεται για άλλη μία παράσταση. Το είπαμε έτσι; Ο άνθρωπος είναι παιχταράς!!! Και το αποδεικνύει σε κάθε του ταινία.

Ο εμποράκος (Forushande / The Salesman) Rating


Στις δικές μας αίθουσες? Στις 12 Ιανουαρίου 2017 από την Seven Films
Περισσότερα... »

Τα BAFTA's αγαπούν Tom Ford και Nocturnal Animals. Αντάμα με την Καναδέζικη Άφιξη και 9 από κοινού υποψηφιότητες για τη σεπτή τελετή της 12ης Φλεβάρη, βγάζουν θρασύ χνώτο στον αέρινα λικνίζοντα λαιμουδάκο του La La Land που καλπάζει προς τη δόξα με 11 τεμάχια. Τρελή πόρτα στον Ντενζέλ και το Fences, με μόνη τιμώμενη τη γλυκιά Viola. Πίσω πολύ το Moonlight, πετά τη σκούφια του ο zerVo για τη θριαμβευτική εμφάνιση Daniel Blake (αναμενόμενα βρετανική επιλογή). Στις ερμηνείες, Mortensen και Aaron-Taylor Johnson (μετά από το θρίαμβο στις Globes και παρά το snub στα SAG's) προβάρουν εμφάνιση πεντάδας ενώ η Benning (20th Century women φαίνεται να παλεύει με Huppert για μια θέση στον ήλιο καθώς η La Streep έχει φοβερό μομέντουμ μετά το λιώσιμο του Trump προψές. La La συνέχεια λεπόν και εγώ...go Arrival, GO!

BAFTA Awards Βραβεία 2017

Καλύτερη Ταινία
ARRIVAL Dan Levine, Shawn Levy, David Linde, Aaron Ryder
I, DANIEL BLAKE Rebecca O’Brien
LA LA LAND Fred Berger, Jordan Horowitz, Marc Platt
MANCHESTER BY THE SEA Lauren Beck, Matt Damon, Chris Moore, Kimberly Steward,
Kevin J. Walsh
MOONLIGHT Dede Gardner, Jeremy Kleiner, Adele Romanski

Καλύτερη Βρετανική Ταινία
AMERICAN HONEY Andrea Arnold, Lars Knudsen, Pouya Shahbazian, Jay Van Hoy
DENIAL Mick Jackson, Gary Foster, Russ Krasnoff, David Hare
FANTASTIC BEASTS AND WHERE TO FIND THEM David Yates, J.K. Rowling, David Heyman, Steve Kloves, Lionel Wigram
I, DANIEL BLAKE Ken Loach, Rebecca O’Brien, Paul Laverty
NOTES ON BLINDNESS Peter Middleton, James Spinney, Mike Brett, Jo-Jo Ellison, Steve Jamison
UNDER THE SHADOW Babak Anvari, Emily Leo, Oliver Roskill, Lucan Toh

Καλύτερο Ντεμπούτο από Βρετανό Σεναριογράφο, Σκηνοθέτη ή Παραγωγό
The Girl With All the Gifts: MIKE CAREY (Writer), CAMILLE GATIN (Producer)
The Hard Stop: GEORGE AMPONSAH (Writer/Director/Producer), DIONNE WALKER (Writer/Producer)
Notes on Blindness: PETER MIDDLETON (Writer/Director/Producer), JAMES SPINNEY (Writer/Director), JO-JO ELLISON (Producer)
The Pass: JOHN DONNELLY (Writer), BEN A. WILLIAMS (Director)
Under the Shadow: BABAK ANVARI (Writer/Director), EMILY LEO, OLIVER ROSKILL, LUCAN TOH (Producers)

Καλύτερη μη Αγγλόφωνη Ταινία
DHEEPAN Jacques Audiard, Pascal Caucheteux
JULIETA Pedro Almodóvar
MUSTANG Deniz Gamze Ergüven, Charles Gillibert
SON OF SAUL László Nemes, Gábor Sipos
TONI ERDMANN Maren Ade, Janine Jackowski

Καλύτερο Ντοκιμαντέρ
13th Ava DuVernay
THE BEATLES: EIGHT DAYS A WEEK- THE TOURING YEARS Ron Howard
THE EAGLE HUNTRESS Otto Bell, Stacey Reiss
NOTES ON BLINDNESS Peter Middleton, James Spinney
WEINER Josh Kriegman, Elyse Steinberg

Καλύτερο Animation
FINDING DORY Andrew Stanton
KUBO AND THE TWO STRINGS Travis Knight
MOANA Ron Clements, John Musker
ZOOTOPIA Byron Howard, Rich Moore

Καλύτερη Σκηνοθεσία
ARRIVAL Denis Villeneuve
I, DANIEL BLAKE Ken Loach
LA LA LAND Damien Chazelle
MANCHESTER BY THE SEA Kenneth Lonergan
NOCTURNAL ANIMALS Tom Ford

Καλύτερο Πρωτότυπο Σενάριο
HELL OR HIGH WATER Taylor Sheridan
I, DANIEL BLAKE Paul Laverty
LA LA LAND Damien Chazelle
MANCHESTER BY THE SEA Kenneth Lonergan
MOONLIGHT Barry Jenkins

Καλύτερο Διασκευασμένο Σενάριο
ARRIVAL Eric Heisserer
HACKSAW RIDGE Robert Schenkkan, Andrew Knight
HIDDEN FIGURES Theodore Melfi, Allison Schroeder
LION Luke Davies
NOCTURNAL ANIMALS Tom Ford

Καλύτερη Ανδρική Ερμηνεία
ANDREW GARFIELD HACKSAW RIDGE
CASEY AFFLECK MANCHESTER BY THE SEA
JAKE GYLLENHAAL NOCTURNAL ANIMALS
RYAN GOSLING LA LA LAND
VIGGO MORTENSEN CAPTAIN FANTASTIC

Καλύτερη Γυναικεία Ερμηνεία
AMY ADAMS ARRIVAL
EMILY BLUNT THE GIRL ON THE TRAIN
EMMA STONE LA LA LAND
MERYL STREEP FLORENCE FOSTER JENKINS
NATALIE PORTMAN JACKIE

Καλύτερη Ανδρική Υποστηρικτική Ερμηνεία
AARON TAYLOR-JOHNSON NOCTURNAL ANIMALS
DEV PATEL LION
HUGH GRANT FLORENCE FOSTER JENKINS
JEFF BRIDGES HELL OR HIGH WATER
MAHERSHALA ALI MOONLIGHT

Καλύτερη Γυναικεία Υποστηρικτική Ερμηνεία
HAYLEY SQUIRES I, DANIEL BLAKE
MICHELLE WILLIAMS MANCHESTER BY THE SEA
NAOMIE HARRIS MOONLIGHT
NICOLE KIDMAN LION
VIOLA DAVIS FENCES

Καλύτερη Μουσική Επένδυση
ARRIVAL Jóhann Jóhannsson
JACKIE Mica Levi
LA LA LAND Justin Hurwitz
LION Dustin O’Halloran, Hauschka
NOCTURNAL ANIMALS Abel Korzeniowski

Καλύτερη Φωτογραφία
ARRIVAL Bradford Young
HELL OR HIGH WATER Giles Nuttgens
LA LA LAND Linus Sandgren
LION Greig Fraser
NOCTURNAL ANIMALS Seamus McGarvey

Καλύτερο Μοντάζ
ARRIVAL Joe Walker
HACKSAW RIDGE John Gilbert
LA LA LAND Tom Cross
MANCHESTER BY THE SEA Jennifer Lame
NOCTURNAL ANIMALS Joan Sobel

Καλύτερος Σχεδιασμός Παραγωγής
DOCTOR STRANGE John Bush, Charles Wood
FANTASTIC BEASTS AND WHERE TO FIND THEM Stuart Craig, Anna Pinnock
HAIL, CAESAR! Jess Gonchor, Nancy Haigh
LA LA LAND Sandy Reynolds-Wasco, David Wasco
NOCTURNAL ANIMALS Shane Valentino, Meg Everist

Καλύτερη Ενδυματολογία
ALLIED Joanna Johnston
FANTASTIC BEASTS AND WHERE TO FIND THEM Colleen Atwood
FLORENCE FOSTER JENKINS Consolata Boyle
JACKIE Madeline Fontaine
LA LA LAND Mary Zophres

Καλύτερο Μέικ Απ και Κομμώσεις
DOCTOR STRANGE Jeremy Woodhead
FLORENCE FOSTER JENKINS J. Roy Helland, Daniel Phillips
HACKSAW RIDGE Shane Thomas
NOCTURNAL ANIMALS Donald Mowat, Yolanda Toussieng
ROGUE ONE: A STAR WARS STORY Nominees tbc

Καλύτερος Ήχος
ARRIVAL Claude La Haye, Bernard Gariépy Strobl, Sylvain Bellemare
DEEPWATER HORIZON Mike Prestwood Smith, Dror Mohar, Wylie Stateman, David Wyman
FANTASTIC BEASTS AND WHERE TO FIND THEM Niv Adiri, Glenn Freemantle, Simon Hayes, Andy Nelson, Ian Tapp
HACKSAW RIDGE Peter Grace, Robert Mackenzie, Kevin O’Connell, Andy Wright
LA LA LAND Mildred Iatrou Morgan, Ai-Ling Lee, Steve A. Morrow, Andy Nelson

Καλύτερα Ειδικά Οπτικά Εφέ
ARRIVAL Louis Morin
DOCTOR STRANGE Richard Bluff, Stephane Ceretti, Paul Corbould, Jonathan Fawkner
FANTASTIC BEASTS AND WHERE TO FIND THEM Tim Burke, Pablo Grillo, Christian Manz, David Watkins
THE JUNGLE BOOK Robert Legato, Dan Lemmon, Andrew R. Jones, Adam Valdez
ROGUE ONE: A STAR WARS STORY Neil Corbould, Hal Hickel, Mohen Leo, John Knoll, Nigel Sumner

Καλύτερη Βρετανική Ταινία Μικρού Μήκους Animation
THE ALAN DIMENSION Jac Clinch, Jonathan Harbottle, Millie Marsh
A LOVE STORY Khaled Gad, Anushka Kishani Naanayakkara, Elena Ruscombe-King
TOUGH Jennifer Zheng

Καλύτερη Βρετανική Ταινία Μικρού Μήκους
CONSUMED Richard John Seymour
HOME Shpat Deda, Afolabi Kuti, Daniel Mulloy, Scott O’Donnell
MOUTH OF HELL Bart Gavigan, Samir Mehanovic, Ailie Smith, Michael Wilson
THE PARTY Farah Abushwesha, Emmet Fleming, Andrea Harkin, Conor MacNeill
STANDBY Charlotte Regan, Jack Hannon

EE RISING STAR AWARD
Tom Holland
Ruth Negga
Laia Costa
Lucas Hedges
Anya Taylor-Joy
Περισσότερα... »

Αφιέρωμα Ασγκάρ Φαραντί Πόστερ
Αφιέρωμα Ασγκάρ Φαραντί / Asghar Farhadi Tribute
Ταινιοθήκη της Ελλάδος, 12 - 18 Ιανουαρίου 2017

Με αφορμή την κυκλοφορία στις αίθουσες της νέας ταινίας του Ασγκάρ Φαραντί, Ο Εμποράκος, η Ταινιοθήκη της Ελλάδος, σε συνεργασία με τη Seven Films και τη Strada Films, παρουσιάζουν ένα αφιέρωμα στο σπουδαίο Ιρανό σκηνοθέτη με τέσσερις από τις καλύτερες ταινίες του.

Οι ταινίες της θεματικής ενότητας Αφιέρωμα Ασγκάρ Φαραντί / Asghar Farhadi Tribute και οι ώρες προβολής τους είναι:

Darbareye Elly Τι Απέγινε η Έλι Poster
Darbareye Elly
Τι Απέγινε η Έλι
Μυθοπλασία, Ιράν, 2009, εγχρ., 119’
Σκηνοθεσία: Asghar Farhadi Σενάριο: Asghar Farhadi, Azad Jafarian Φωτογραφία: Hossein Jafarian Μουσική: Andrea Bauer Μοντάζ: Hayedeh Safiyari Καλλιτεχνική διεύθυνση: Asghar Farhadi Ηθοποιοί: Golshifteh Farahani, Taraneh Alidoosti, Shahab Hosseini, Mani Haghighi, Merila Zarei, Peyman Moaadi, Ahmad Mehranfar, Rana Azadivar, Saber Abar Παραγωγή: Dreamlab Βραβεία: Αργυρή Άρκτος Καλύτερης Σκηνοθεσίας Φεστιβάλ Βερολίνου

Μετά από πολλά χρόνια στη Γερμανία, ο Ahmad ξαναγυρίζει στην Τεχεράνη και οι παλιοί συμφοιτητές του απ’ το πανεπιστήμιο οργανώνουν προς τιμή του ένα τριήμερο στην Κασπία θάλασσα. Η διασκέδαση αρχίζει αμέσως καθώς όλοι συμμετέχουν στο σχέδιο της Sepideh, που έφερε μαζί της την όμορφη Elly, δασκάλα της μικρής κόρης της, με την ελπίδα ότι θα «τα φτιάξει» με τον πρόσφατα χωρισμένο Ahmad. Αλλά τα ασήμαντα ψέματα που αρχίζουν να συσσωρεύονται απ’τη στιγμή που η παρέα φτάνει στην παραλία, γίνονται ξαφνικά μπούμερανγκ όταν η Elly εξαφανίζεται χωρίς κανείς να ξέρει που είναι.
Που και πότε? Πέμπτη 12 έως Τρίτη 17 Ιανουαρίου στις 22.00 στην αίθουσα Β' της Ταινιοθήκης της Ελλάδος

Jodaeiye Nader az Simin Ένας χωρισμός Poster
Ένας χωρισμός
Μυθοπλασία, Ιράν, 2011, εγχρ., 123’
Σκηνοθεσία: Asghar Farhadi Σενάριο: Asghar Farhadi, Mark Matcott Φωτογραφία: Mahmoud Kalari Μουσική: Sattar Oraki Μοντάζ: Hayedeh Safiyari Καλλιτεχνική διεύθυνση: Keyvan Moghaddam Ηθοποιοί: Leila Hatami, Peyman Moaadi, Shahab Hosseini, Sareh Bayat, Sarina Farhadi, Merila Zarei Παραγωγή: Asghar Farhadi Productions, Dreamlab Films Βραβεία: Χρυσή Άρκτος Φεστιβάλ Βερολίνου, Χρυσή Σφαίρα Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, Cesar Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, Oscar Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας

Η Σιμίν θέλει να φύγει. Ο Ναντέρ είναι δέσμιος του άρρωστου πατέρα του και δε θέλει να τον αφήσει μόνο. Έτσι χωρίζονται, και η κόρη τους, ελπίζοντας να γυρίσει γρήγορα η μητέρα της, μένει προσωρινά με τον Ναντέρ. Ανήμπορος να φροντίσει τον γέρο πατέρα του, ο Ναντέρ προσλαμβάνει μία γυναίκα για να τον περιποιείται.Αυτό που δεν ήξερε είναι ότι αυτή η γυναίκα δούλευε χωρίς την άδεια του συζύγου της και ότι ήταν έγκυος. Ή μήπως το ’ξερε; Χωρίς να το καταλάβει ο Ναντέρ αιχμαλωτίζεται σε έναν ιστό από ψέματα και κοινωνικές αντιδικίες που καταστρέφουν τη ζωή, τα όνειρά του αλλά και την εικόνα του στα μάτια της κόρης του.
Που και πότε? Πέμπτη 12 έως Τρίτη 17 Ιανουαρίου στις 19.45 στην αίθουσα Β' της Ταινιοθήκης της Ελλάδος [Review]

Le passé Το Παρελθόν Poster
Το Παρελθόν
Μυθοπλασία, Γαλλία, Ιταλία, Ιράν, 2013, εγχρ., 130’
Σκηνοθεσία: Asghar Farhadi Σενάριo: Asghar Farhadi Φωτογραφία: Mahmoud Kalari Μουσική: Evgueni Galperine, Youli Galperine Μοντάζ: Juliette Welfling Καλλιτεχνική διεύθυνση: Claude Lenoir Ηθοποιοί: Bérénice Bejo, Tahar Rahim, Ali Mosaffa, Pauline Burlet, Elyes Aguis, Jeanne Jestin, Sabrina Ouazani Παραγωγή: Memento Films Production, France 3 Cinéma, BIM Distribuzione Βραβεία: Αργυρός Φοίνικας Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας Φεστιβάλ Καννών, Υποψήφια Χρυσής Σφαίρας Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας

Μετά από τέσσερα χρόνια χωρισμού, ο Αχμάντ φτάνει στο Παρίσι από την Τεχεράνη, για να υπογράψει τα χαρτιά του διαζυγίου του, όπως του ζήτησε η Μαρί. Κατά τη διαμονή του, ανακαλύπτει τη νέα σχέση της Μαρί, τις συνεχείς συγκρούσεις με την κόρη της, και πράγματα από το παρελθόν που είχαν μείνει κρυμμένα.
Που και πότε? Πέμπτη 12 έως Τρίτη 17 Ιανουαρίου στις 17.30 στην αίθουσα Β' της Ταινιοθήκης της Ελλάδος [Review]

Forushande Ο εμποράκος Poster
Ο εμποράκος
Μυθοπλασία, Ιράν, Γαλλία, 2016, έγχρ., 125’
Σκηνοθεσία: Asghar Farhadi Σενάριο: Asghar Farhadi Φωτογραφία: Hossein Jafarian Μουσική: Sattar Oraki Μοντάζ: Hayedeh Safiyari Καλλιτεχνική διεύθυνση: Keyvan Moghaddam Ηθοποιοί: Shahab Hosseini, Taraneh Alidoosti, Babak Karimi, Farid Sajadhosseini, Mina Sadati, Maral Bani Adam, Mehdi Koushki Παραγωγή: Arte France Cinéma, Doha Film Institute, Farhadi Film Production, Memento Films Production Βραβεία: Αργυρός Φοίνικας Καλύτερου Σεναρίους Φεστιβάλ Καννών, Αργυρός Φοίνικας Καλύτερης Ανδρικής Ερμηνείας Φεστιβάλ Καννών, Υποψήφια Χρυσής Σφαίρας Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, Επιλαχούσα Oscar Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας 

Ο Εμάντ και η Ράνα, αναγκάζονται να αφήσουν το ετοιμόρροπο διαμέρισμα τους και να μεταφερθούν σ’ ένα διαμέρισμα στην Τεχεράνη. Η σχέση τους αρχίζει να αλλάζει, ενώ η παράσταση που ανεβάζουν, Ο Θάνατος του Εμποράκου, συνεχίζεται.
Που και πότε? Πέμπτη 12 έως Τετάρτη 18 Ιανουαρίου στις 17.30, 19.45. 22.00 στην αίθουσα Α' της Ταινιοθήκης της Ελλάδος [Review]

Πληροφορίες
• Στις προβολές της Αίθουσας Β' ισχύει μειωμένο εισιτήριο 5€ ανά προβολή
Περισσότερα... »



Ελληνικό Box Office 5 - 8 Ιανουαρίου 2017 by OPTOMA

Ένα από τα ποιοτικότερα Σαββατοκύριακα των τελευταίων ετών, από άποψη κυκλοφοριών πολύ σημαντικών ταινιών, σε συνδυασμό με την αργία της Παρασκευής των Φώτων, έστειλε κόσμο και κοσμάκη στα γκισέ, με συνέπεια να επιτευχθεί ένα εξαιρετικό ρεκόρ προσέλευσης, που πολύ δύσκολα θα καταρριφθεί μέσα στο 2017. Πιο πολλοί από 250 χιλιάδες σινεφίλ συνέρρευσαν στις αίθουσες, παρακινούμενοι από το λογικό μπαζ των δύο ελληνικών παραγωγών που τα έχουν πάει περίφημα στα box office, των δεδομένων τριών animation που παίρνουν όπως πάντα για τον εαυτό τους, πολύ μεγάλο κομμάτι της πίτας και φυσικά των Οσκαρικών φιλμς που κρατούν ακόμη ψηλά το ενδιαφέρον των κινηματογραφόφιλων. Αναμενόμενα όμως την κορυφή δεν θα γινόταν να κερδίσει άλλη από την μεταφορά στο πανί, ενός εκ των πλέον φημισμένων τίτλων της παιχνιδοκονσόλας.

Με σκορ που ξεπέρασε τις 53 χιλιάδες το, ξεχωριστό και εμπνευσμένο δεν το λες, Assassin's Creed, καπάρωσε την πρώτη θέση, δείχνοντας την δυναμική έφεση του κοινού προς τις περιπέτειες δράσης, μιας και παρέα με το αναλόγου ύφους και στυλ The Great Wall, το άθροισμα των εισιτηρίων έφτασε το αξιόλογο νούμερο των 80 χιλιάδων. Η φιλμική βερσιόν του game της Ubisoft πάντως δείχνει πολύ καλύτερα σημάδια πορείας από το επικό παραμύθι του Zhang Yimou, με τις προβλέψεις να μιλούν για άνετο προσπέρασμα της κατοστάρας στο δεκαήμερο του. σε αντίθεση με τον Matt Damon που δεν κατάφερε, για λίγο, να σπάσει στο ίδιο διάστημα το ψυχολογικό όριο των 100 χιλιάδων, χρυσώνοντας το χάπι με το χάλκινο μετάλλιο του εβδομαδιαίου βάθρου. Μεταξύ των δύο adevntures το δραματικό ρομάντζο του Γιώργου Κορδέλα, Η Ρόζα της Σμύρνης, συνεχίζει ακάθεκτο την αναμενόμενα έξοχη διαδρομή του στα ταμεία, πετυχαίνοντας νούμερα που θυμίζουν το παλιό καλό εμπορικό παρελθόν, με την ελπίδα τα κέρδη αυτής της παραγωγής, να μοιραστούν και σε πιο σοβαρά μελλοντικά πρότζεκτς.

Από τις υπόλοιπες τρεις νέες κυκλοφορίες της εβδομάδας, μόνο ο Martin Scorsese είδε τους αριθμούς της προσέλευσης του να φτάνουν πολύ ψηλά, με το Silence να ξεπερνάει εύκολα το εικοσάρι, κάπου τα μισά τίκετς από όσα είχε καταφέρει όμως η προηγούμενη του δημιουργία, έχοντας πάντως το βαρύ εμπορικό πυροβολικό του Di Caprio στην σύνθεση της. Μεγάλη απογοήτευση τα πέντε πάνω - πέντε κάτω, δέκα χιλιάδες εισιτήρια του Nocturnal Animals, μιας καταπληκτικής ταινίας, που πλήρωσε τα σπασμένα των κοντά δύο μηνών καθυστέρησης έκδοσης της σε σχέση με το εξωτερικό. Αυτό το κόλπο με τις κυκλοφορίες των φιλμς την εποχή των ανακοινώσεων των υποψηφιοτήτων των Όσκαρς ή των απονομών των Χρυσών Σφαιρών, δεν πιάνει την σημερινή εποχή πια, ειδικά όταν τεράστιο μέρος του ενδιαφερόμενου κοινού, που βιάζεται, έχει την δυνατότητα να παρακολουθήσει το έργο και με "άλλο" τρόπο. Τέλος το Paterson, μπορεί να μην μπήκε καν στην δεκάδα, έχει όμως κι αυτό από τη μεριά του να προβάλλει ένα υψηλό μέσο όρο ανά αίθουσα, στις ελάχιστες έτσι κι αλλιώς που επιλέχθηκε από την διανομή του για να προβληθεί.

Κλείνουμε την αναφορά, εμφανώς ικανοποιημένοι από το συνολικό αποτέλεσμα, αλλά και από τις ουρές στα μποξ όφις που σχηματίστηκαν για να δουν το θαύμα του La La Land και την κομεντί του Αθερίδη, με την πληροφορία πως η ερχόμενη Πέμπτη θα έχει μόλις τρεις νέες ταινίες στην σύνθεση της, ένα horror (The Bye Bye Man), το νέο φιλόδοξο βήμα του Affleck μετά την Argo του (Live By Night) και το πιο πρόσφατο φεστιβαλικής φόρμας έργο του Ιρανού Farhadi (The Salesman) που μάλλον θα παλέψει για να μπει στο τσαρτ των 10.


Φιλμ
Διανομή
Wks Αίθουσες
4ήμερο Ελλάδας
Σύνολο Ελλάδας
1
Assassin's Creed
Odeon
1
68
53.502
53.502
2
Η Ρόζα της Σμύρνης
Feelgood Ent.
3
82
38.927
245.198
3
The Great Wall
UIP
2
68
27.750
94.264
4
Silence
Spentzos Films
1
39
22.145
22.145
5
Sing
UIP
4
78
21.801
126.170
6
Moana
Feelgood Ent.
3
85
15.437
88.532
7
Ballerina
Odeon
3
47
15.430
47.951
8
Τέλειοι Ξένοι
Odeon
4
30
14.057
137.777
9
La La Land
Odeon
3
27
11.552
64.130
10
Nocturnal Animals
UIP
1
29
10.362
10.362


Περισσότερα... »

Οι Σφαίρες σουρτουκεύουν στο ρυθμό της La La Land με ρεκόρ 7 στα 7 (κάτι σα το Θρύλο ένα πράμα). Η Υπέρ κάνει μπούκα για οσκαρικό ποδαρικό ενώ το Moonlight παρηγοριά στο Δράμα λόγω έλλειψης La La. O Jimmy Fallon γλυκούλης - σαν Λούλης όπως πάντα τσίγκλισε Τράμπ καθώς η La Streep τον ισοπέδωσε με λόγο αποδοχής που έκαμε ιστορία. Χαβαλές με ολίγη προ-οσκαρική αξία που επιβεβαιώνει πως πάμε για ρεπετισιόν του φαινομένου The Artist προ 5ετίας.

Ryan Gosling Neil Armstrong First Man

Οι νικητές:

Καλύτερη ταινία / Δράμα: “Moonlight

Καλύτερη ταινία / Κομεντί ή Μιούζικαλ: “La La Land

Καλύτερη γυναικεία ερμηνεία / Δράμα: Isabelle Huppert, “Elle

Καλύτερη ανδρική ερμηνεία: Casey Affleck, “Manchester by the Sea

Καλύτερη γυναικεία ερμηνεία / Κομεντί ή Μιούζικαλ: Emma Stone, “La La Land

Καλύτερη ανδρική ερμηνεία / Κομεντί ή Μιούζικαλ: Ryan Gosling, “La La Land

Καλύτερη γυναικεία υποστηρικτική ερμηνεία: Viola Davis, “Fences

Καλύτερη ανδρική υποστηρικτική ερμηνεία: Aaron Taylor-Johnson, “Nocturnal Animals

Καλύτερη σκηνοθεσία: Damien Chazelle, “La La Land

Καλύτερο σενάριο: Damien Chazelle, “La La Land

Καλύτερο animation: “Zootopia”

Καλύτερη μη αγγλόφωνη ταινία: “Elle” (France)

Καλύτερη μουσική επένδυση: Justin Hurwitz, “La La Land

Καλύτερο τραγούδι: “City of Stars,” “La La Land
Περισσότερα... »

Assassin's Creed PosterAssassin's Creed
του Justin Kurzel. Με τους Michael Fassbender, Marion Cotillard, Jeremy Irons, Brendan Gleeson, Charlotte Rampling, Michael K. Williams


Δουλεύουμε στο σκοτάδι για να υπηρετούμε το φως.
του zerVo (@moviesltd)

Μια στιγμούλα να ανοίξω το σκονάκι που μόλις μου έδωσε ο γιος, που έχει τερματίσει όλα τα, καμιά δεκαριά, παιχνίδια της σειράς, μιας και προσωπικά δεν έχω την παραμικρή επαφή με τα Playstation. Για πρώτη φορά ο τίτλος Assassin's Creed εμφανίστηκε στην αγορά από την δημιουργό Ubisoft το 2007 κι έκτοτε μέσα από τα συνεχόμενα σίκουελ και σπιν όφς έχει πουλήσει περισσότερα από εκατό εκατομμύρια δισκάκια παγκοσμίως, καθιστώντας τον σαν έναν από τους πλέον δημοφιλείς στα χρονικά της κονσόλας. Ο κεντρικός ήρωας του gameplay, στις διάφορες μορφές της κοινής του γενεαλογικής αλυσίδας στο βάθος των αιώνων, υπήρξε Άραβας της εποχής των Σταυροφοριών, Ιταλός κατά την Αναγέννηση, Τούρκος την περίοδο της ανόδου της Οθωμανικής Αυτοκρατορίας, Ινδιάνος, Πειρατής, Αμερικάνος πολεμιστής του Εμφυλίου, ενώ οι πληροφορίες αναφέρουν πως στα προσεχή τσάπτερ κάποια στιγμή θα αποκτήσει και την ελληνική ταυτότητα, σε κάποια παιχνιδιάρικη περιπέτεια που θα λάβει χώρα ενδεχόμενα στα μέρη μας. Ισπανό κλωνάρι, κατά τις πληροφορίες, ο βασικός χαρακτήρας δεν είχε ποτέ, οπότε είναι μια καλή ευκαιρία να αποκτήσει, στην πρώτη μπλοκμπαστερική διασκευή του θρυλικού χιτ, που κόστισε στο παραγωγικό τρίγωνο της Fox, της Regency και φυσικά της Ubi, περισσότερα από 125 εκατομμύρια δολάρια!

Assassin's Creed Wallpaper
Έχοντας περάσει το μεγαλύτερο μέρος της νεαρής ζωής του εσώκλειστος στα αναμορφωτήρια, μεγαλώνοντας μακρυά από την οικογενειακή εστία, μιας και έχασε πολύ μικρός την μητέρα του, που έπεσε, όπως πιστεύει θύμα της ανεξήγητης οργής του πατέρα του, ο Κάλουμ Λίντς, ακολούθησε τον δρόμο της παρανομίας που τον οδήγησε μέχρι το έγκλημα ενός ανήθικου προαγωγού. Αυτός είναι και ο βασικός λόγος που σήμερα, έχοντας μόλις συμπληρώσει τα σαράντα του χρόνια, οδηγείται προς εκτέλεση, έχοντας κριθεί ένοχος ανθρωποκτονίας. Με το ενέσιμο δηλητήριο να γεμίζει σταδιακά τις αρτηρίες του, ο Καλ θα παραδώσει τις αισθήσεις του, πέφτοντας στον αναμενόμενο θανατηφόρο λήθαργο, μην περιμένοντας πως θα ανοίξει τα μάτια του για να αντικρίσει τον κόσμο ποτέ ξανά.

Κι όμως, παρόλες τις ενδείξεις, τινάζοντας και πάλι τα βλέφαρα του, θα καταλάβει μέσα στην σκοτοδίνη του, πως δεν βρίσκεται πλέον στο φονικό κρεβάτι του σωφρονιστηρίου, αλλά σε έναν τόπο άγνωστο, όπως άγνωστοι είναι όλοι όσοι τον περιβάλλουν. Όταν θα πειστεί πως βρίσκεται ακόμη στην ζωή, θα πληροφορηθεί πως βρίσκεται στο κτίριο του τεχνολογικού κολοσσού της Apstergo, προκειμένου να λάβει μέρος στα επιστημονικά πειράματα της μηχανής Animus, που έχει την δυνατότητα να επιστρέφει το υποκείμενο που έχει υπό έλεγχο, σε μια παρελθούσα στιγμή του χρόνου. Για να ντυθεί τον μανδύα ενός προγόνου του, που διαθέτει πανομοιότυπα δολοφονικά ένστικτα με αυτόν και να καταγράψει τις μνήμες του στους πανίσχυρους υπολογιστές της εταιρείας, για περαιτέρω μελέτη από την επιστήμονα Δόκτορα Σοφία Ρίκκιν.

Πρώτη στάση για τον μπερδεμένο Καλ, η Ισπανία του 15ου αιώνα, ώστε να γίνει ένα με τον πανίσχυρο μαχητή Αγκιλάρ, που πολεμά στο πλευρό της μυστικής αδελφότητας των Ασσασίνων, ενάντια στις ορδές των προαιώνιων εχθρών Ναιτών, που την δεδομένη στιγμή έχουν τον έλεγχο της χώρας. Εκείνο που δεν δύναται να γνωρίζει ο Κάλουμ είναι πως λειτουργεί πια σαν πειραματόζωο στα χέρια των σύγχρονων Ναιτών της οργάνωσης Τέμπλαρ, που επιδιώκουν να του αποσπάσουν καλά κρυμμένες πληροφορίες για του που ενδέχεται να κρύβεται ο Απαγορευμένος Καρπός που προκάλεσε το προπατορικό αμάρτημα, ο κάτοχος του οποίου μπορεί να αποκτήσει υπερφυσικές δυνάμεις ελέγχου του κόσμου.

Σύμφωνοι, αν δεν προϋπάρχει μια κάποια τριβή με το τι ακριβώς συμβαίνει στον κόσμο του Assassin's Ctreed, δεν είναι και τόσο εύκολο να αποκωδικοποιηθούν τα βασικά στοιχεία της πλοκής, να διασαφηνιστούν τα διαρκή πήγανε έλα, από το σήμερα στο χθες και τούμπαλιν, να εξηγηθεί ο συσχετισμός αλυσίδας, που ενώνει τους φονικού DNA εκτελεστές. Από την ώρα που το όχημα μπαίνει σε μια τροχιά και γίνεται αντιληπτός ο σκοπός της αφήγησης, τα πράγματα γίνονται πολύ απλούστερα, όσο τουλάχιστον απλής και επίπεδης έμπνευσης είναι το στόρι που συνδυάζει Παράδεισο, Ιερά Εξέταση, Χριστόφορο Κολόμβο και Τέκτονες, με ένα τρόπο που μόνο το Χόλιγουντ μπορεί να πράξει στις μυθοπλασίες του, δίχως να προκαλέσει έντονη θυμηδία. Εκείνο πάντως που δεν ξεχνά ποτέ κτίζοντας το πόνημα του ο σκηνοθέτης Justin Kurzel, είναι να ακολουθήσει πιστά τις προσταγές του γκέιμ, δίνοντας στους αντιμαχόμενους μαχητές ικανότητες εξαιρετικές στην γνώση των πολεμικών τεχνών, χαρίζοντας τους απίστευτες δυνάμεις στο αναρρίχηση, στην πτώση, στην χορογραφία της στέγης, χάρισμα που με μια έννοια συνοψίζεται ως γνώση του παρκούρ.

Και πραγματικά σε όχι λίγες στιγμές επιλέγεται μια πιο πανοραμική (CGI κτισμένη φυσικά) άποψη των υψηλότερων πατωμάτων των κτιρίων της Ανδαλουσίας, για να αποδοθεί σε όλο της το εύρος η μαχητικότητα των Ασσασίνων που έχουν καλά εκπαιδευτεί για να πραγματοποιούν το θαυματουργά σωτήριο Άλμα Πίστης. Μπροστάρης όλης αυτής της ιστορίας, ο Michael Fassbender, πεπειραμένος πια στο να αποδίδει υπερήρωες, με τάσεις μεταλλαγμένων, από το πρωταγωνιστικό του πέρασμα στους X-Men, δεν δείχνει εδώ το ίδιο φρέσκος όσο φορώντας την στολή του Μαγκνέτο, πιθανότατα παρασυρμένος από το μπερδευτικό κομφούζιο, που ποτέ δεν επεξηγεί το ποιος είναι ποιος, ούτε πως είναι δυνατόν μια μηχανή να εισάγει τον καθένα μέσα στις μνήμες κάποιου άλλου. Το τρίγωνο της επανένωσης που για πρώτη φορά συναντήθηκε στον εξαιρετικό Macbeth, ανάμεσα σε ντίρέκτορα και αστέρες, ολοκληρώνει η Marion Cottilard, που αποδίδοντας την σε αναζήτηση ταυτότητας ερευνήτρια, προσθέτει ακόμη έναν αρνητικό κρίκο στις αγγλόφωνες παρουσίες της. Θα μου πει κανείς εδώ δεν πέτυχε σε ολάκερο Inception η κορύφαια σύγχρονη Γαλλίδα ηθοποιός, θα τα κατάφερνε εδώ? Απο-γοητευτική!

Οι φίλοι της παιχνιδοσειράς, που δεν ξέρω αν είναι τόσοι πολλοί σε αριθμό για να επιστρέψουν στα ταμεία το αδικαιολόγητα μεγάλο κόστος, θα διασκεδάσουν αφάνταστα στην θωριά των τσάλεντζ, μεταξύ των κουκουλοφόρων μιας άλλης εποχής. Πολύ αξιόλογα τρισδιάστατα γραφικά, σοβαρή αναπαράσταση της εποχής, όμορφες χορογραφίες, διασκεδαστικές στιγμές μονομαχιών, αλλά και στόρι αδύναμο στο να εγγυηθεί στα σίγουρα πως το πρότζεκτ θα συνεχίσει να υπάρχει και με επόμενα τσάπτερς. Όπως συνέβη δηλαδή στο PS και στο X-Box καλή ώρα...

Assassin's Creed Rating






Στις δικές μας αίθουσες? Στις 5 Ιανουαρίου 2017 από την Odeon
Περισσότερα... »

Σιωπή (Silence) PosterΣιωπή
του Martin Scorsese. Με τους Andrew Garfield, Adam Driver, Liam Neeson, Tadanobu Asano, Ciarán Hinds, Shinya Tsukamoto, Yōsuke Kubozuka, Issey Ogata, Nana Komatsu, Shinya Tsukamoto, Yoshi Oida, Yōsuke Kubozuka


In Faith, no one can hear you scream!
του zerVo (@moviesltd)

Το ερώτημα, που πολλοί χρησιμοποιούν, επιδιώκοντας να μηδενίζουν την ύπαρξη εκείνης της ανώτερης δύναμης, που ενδέχεται με μια και μόνο κίνηση της να αλλάξει προς το καλύτερο τις αβάσταχτες συνθήκες, έχει τις ρίζες του ακριβώς στο σημείο κορύφωσης του Θείου Δράματος. Άσε μας βρε Τζίζας που είσαι εσύ ο Θεάνθρωπος. Αν όπως υποστηρίζεις ο μπαμπάς σου είναι ο Μεγαλοδύναμος, για δεν σε κατεβάζει από τον Σταυρό κι εσένανε κι εμάς, να πάμε στην ευχή της Παναγίας, σώοι κι αβλαβείς? [Μκ, 15, 24-40] Κι από τα ουράνια νεκρική σιγή, καμία απάντηση, ίχνος σύγκρυου και συγκίνησης που ο Μονογενής οσονούπω παραδίδει πνεύμα, ελέω των δεινών που προκαλούν οι ορκισμένοι του αντίπαλοι. Μόνο ένα δάκρυ, μια σταγόνα αναφέρει ο Ευαγγελιστής Mel, κύλησε από ψηλά, σαν απάντηση στην τεράστια απώλεια που νιώθει ο Ύψιστος για τον Υιό του. Για να κλείνουμε τα της Ορθοδοξίας, η απάντηση της επίσημης Εκκλησίας δίνεται με μια ευρηματική και εμπνευσμένη ανατροπή, μόλις τρεις ημέρες μετά, όταν το πένθος μεταβάλλεται πανηγυρικά σε εμβληματική γιορτή, γεμίζοντας ξανά τις καρδιές με ελπίδα. Μια απορία όμως παραμένει ζωντανή. Την ώρα εκείνη του μαρτυρίου, του βασάνου και της απόγνωσης, όταν το οδυνηρό φινάλε πλησιάζει ολοταχώς, ποιος είναι εκείνος που έχει τα πραγματικά κότσια να μην τείνει χείρα βοηθείας, σφραγίζοντας στόμα και σημαίνοντας Σιωπή?

Σιωπή (Silence) Wallpaper
Ιαπωνία, μέσα του 17ου αιώνα. Οι τοπικές αρχές θορυβημένες από την επέκταση του Ρωμαιοκαθολικισμού στην χώρα και υπό τον φόβο της επικράτησης του σαν θρησκείας, κηρύσσουν όσους έχουν ασπαστεί τον Χριστιανισμό ως παράνομους, διώκοντας τους με αυστηρές ποινές, βάζοντας συνάμα στο στόχαστρο όσους ιεραπόστολους έχουν σταλεί από την Έδρα, με σκοπό τον προσηλυτισμό. Διώξεις εξοντωτικές και τιμωρίες παραδειγματικές περιμένουν όλους όσους πολίτες - από το μισό εκατομμύριο περίπου - δεν αποποιούνται την καινούργια θρησκεία, όπως και βαριές κυρώσεις αναμένουν τους κήρυκες της, αν και εφόσον δεν αλλαξοπιστήσουν άμεσα και προσκυνήσουν τον Βούδα. Μεγάλος αριθμός Καθολικών ιερέων θα μαρτυρήσει βασανιζόμενος από τους ντόπιους φανατικούς Ιεροεξεταστές, μεταξύ αυτών και ο φημισμένος Πορτογάλος Πατήρ Κριστοβάο Φερέιρα, που εδώ και καιρό η τύχη του αγνοείται.

Συναγερμός που θα σημάνει στον τόπο του, ειδικότερα στο άκουσμα της φήμης πως ο Χριστιανός παπάς - υπόδειγμα έχει αποστατήσει και ζει πλέον μια ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή στην Χώρα του Ανατέλλοντος Ήλιου. Δυο από τους καλύτερους μαθητές της διδασκαλίας του, οι Ιησουίτες Πατέρες Ροντρίγκεζ και Γκαρίπε, με ιδιαίτερη θέρμη θα αποδεχθούν την πρόταση να ταξιδέψουν στην Άπω Ανατολή, για να φέρουν εις πέρας την ριψοκίνδυνη αποστολή εξεύρεσης του μέντορα τους. Από τις πρώτες στιγμές που θα πατήσουν το πόδι τους στο αφιλόξενο νησί, θα έρθουν αντιμέτωποι με απίστευτες ακρότητες από την πλευρά των Ιαπώνων, που νιώθοντας την Δυτική επεκτατική απειλή να καταφτάνει ντυμένη τον μανδύα της Πίστης, είναι αποφασισμένοι να καταστείλουν οτιδήποτε σχετίζεται με τον Χριστιανισμό. Ακόμη κι αν χρειαστεί να χρησιμοποιήσουν μεθόδους αποτρόπαιες, πρωτοφανούς βαναυσότητας και σκληράδας.

Και όσο οι απεσταλμένοι του Πάπα παραμένουν κρυμμένοι στις φυλλωσιές, παρακολουθώντας εκ του μακρόθεν τις αγριότητες, εκτιμώντας πως το δίχως καμία λογική σχέδιο τους βαδίζει σωστά και εντός ολίγου θα ανακαλύψουν, κινούμενοι ελεύθερα, που κρύβεται ο ριζοσπάστης μάστερ τους, ο πόνος πνίγεται μέσα τους, μαζί με την όποια αντίδραση τους. Μόλις το δίχτυ της αιχμαλωσίας τους τυλίξει, η κατάσταση αλλάζει άρδην, αφού ο στόχος έχει ολοκληρωτικά χαθεί και πλέον γίνονται έρμαιο στα χέρια των ανακριτών, που θα αλλάξουν προς το φρικαλέο τους κανόνες, ώστε να κερδίσουν το παιχνίδι. Ξέροντας πως έχοντας φορέσει οι ίδιοι, κάπου βαθιά στην συλλογιστική τους τον μανδύα του Ιησού, δεν θα διστάσουν να περάσουν κι εκείνοι ανείπωτα Πάθη προς χάριν των πιστεύω τους, μετατρέποντας εαυτούς σε οσιομάρτυρες, που θα τιμήσουν με το αίμα τους τον Σταυρό. Θα τηρήσουν όμως ανάλογη στάση σιγής, μπροστά στον αφανισμό του ποιμνίου τους, όταν με μια και μόνο κίνηση μεταμέλειας, μπορούν να τους σώσουν από το μακελειό? Σιωπή κι εδώ?

Η συλλογιστική του δημιουργού στην κινηματογραφική προσέγγιση του δύσκολου, με την έννοια της σχεδόν αδύνατης τήρησης ισορροπίας αντιλήψεων, ιδεών, πράξεων, μυθιστορήματος του Shusaku Endo, δεν διαφέρει διόλου από εκείνη των φιλμς που λαμβάνουν χώρα πογκρόμ, σφαγές, καθάρσεις, γενοκτονίες. Με δυνατό, ρεαλιστικό σαπόρτ της εξιστόρησης τον σύγχρονο Τρίτο Παγκόσμιο Πόλεμο που ήδη υφίσταται, με τις σημαίες των αντιμαχομένων να φέρουν σύμβολα θρησκευτικής φύσης, στην ουσία κτίζει κι εδώ ένα περιβάλλον μάχης, που ναι μεν δεν υπάρχουν κανόνια και πυροβόλα, προβάλλονται όμως δύο πλευρές, που καθεμιά υποστηρίζει το δικό της δίκαιο. Οι Ιάπωνες, περήφανοι και μαχητικοί, ορθώνουν τις αξίες της δικής τους παράδοσης, ενάντια στην επερχόμενη μπότα των Σταυροφόρων, που ξοπίσω της κρύβονται καλά οι εμπορικές και οικονομικές βλέψεις της Δύσης για τους θησαυρούς τους. Οι φιλελεύθεροι Ευρωπαίοι από την άλλη, που με παντιέρα το Σύμβολο της Πίστης και τουφέκι τον Λόγο της Αγάπης, μοχθούν για να βαφτίσουν Χριστιανική μια γωνιά του πλανήτη, που αγνοούσε μέχρι πρότινος το Δόγμα τους, έχοντας στο πίσω μέρος του νου, την ανόρθωση και διατήρηση της Pax Christiana. Ο φονταμενταλισμός, όπως καλή ώρα σήμερα δηλαδή, μπαίνει μπροστά στο φλογισμένο πεδίο μάχης και παίρνει πάνω του ολάκερο το ανάθεμα, καλύπτοντας οποιαδήποτε άλλη επεκτατικής και εκμεταλλευτικής μορφής μπίζνα βαδίζει στο κατόπι του.

Θύματα της σφαγής? Οι αθώοι, όπως συνήθως. Είτε αυτοί είναι οι φουκαριάρηδες ευκολόπιστοι πάμφτωχοι χωριάτες Κακουρε Κιρισιταν, που θεωρούν πως με την θυσία τους, θα γίνουν ήρωες, θα ταξιδέψουν στον Paraiso, εκεί που τα πάντα κυλούν αρμονικά, ειρηνικά, χωρίς καταναγκαστικά έργα και φόρους, συνεπώς θα αρνηθούν να καταπατήσουν τις Εικόνες, είτε είναι τα άβουλα πιόνια της σκακιέρας, οι Ιεραπόστολοι, που κάποιοι βαλτοί τους έκαναν να πιστέψουν πως υπέχουν θέση Χριστού και το έργο που παράγουν είναι το λιγότερο Θεάρεστο. Με την μόνη διαφορά πως ο μαέστρος δεν χρησιμοποιεί σαν φυσικό φόντο του το παρόν και τις συνήθεις μεσανατολικές ερήμους, μα τις απόκρημνες βραχώδεις περιοχές της αυτοκρατορικής Μεσαιωνικής Νιππόν, που μοχθεί να πάρει ξανά τα σκήπτρα της κυρίαρχου στην Κίτρινη Θάλασσα.

Με βάση της αφήγησης του τα γνώριμα πραγματικά περιστατικά απίστευτης κτηνωδίας που έλαβαν χώρα εκείνη την εποχή πέριξ του Ναγκασάκι (το επίκεντρο της παροικίας των Χριστιανών) ο Scorsese κτίζει πάνω στην προσωπικότητα του ενός (εκ των δύο συντρόφων) ιεραπόστολου, μια πλοκή που σφύζει από νοήματα, διδάγματα και αλληγορίες. Και που σχετίζεται άμεσα με το πόσο ισχυρή μπορεί να είναι στην ψυχή του ανθρώπου, με το πόσο γερά έχει ριζώσει και όχι βαλτώσει η Πίστη και οι ιδέες που την συνοδεύουν. Πίστη που εξ ορισμού τοποθετεί στην μέση της το υποκείμενο, τον άνθρωπο, δοκιμάζοντας διαρκώς τις αντοχές του, όχι πλέον συμβολικά, αλλά πραγματικά. Πόνος κι ενοχές, απόγνωση και τύψεις, φόβος και εμμονές, τυλίγουν την ματιά του κατακερματισμένου Πάδρε, του φυλακισμένου σε ένα ανοιχτό κελί 2 επί 2, ενώπιον των όσων δραματικών συμβαίνουν γύρω του και έχει, σαν άλλος Θεός, την δυνατότητα να μετατρέψει την ροή τους. Θα το πράξει? Θα μιλήσει? Ή θα σιωπήσει? Θα γίνει προδότης μα και σωτήρας ή θα εμμείνει αυστηρά στις αρχές του και θα φέρει βαρέως στην συνείδηση του, την ηθική αυτουργία του οικτρού θανάτου των αμάχων ομόθρησκων του?

Δίλημμα που καθηλώνει το βλέμμα όπως κι αν το δει ο θεατής, πόσο μάλλον όταν φέρει φαρδιά πλατιά την υπογραφή του Marty, που εδώ καλείται να αναπαραστήσει, να ζωντανέψει μια άλλη πολύ διαφορετική εποχή από την σημερινή. Εννοείται πως με την αρωγή μιας παραγωγικής μικτής κόσμου στο πλευρό του, αποτελούμενης από κολοσσούς ο καθένας στο είδος του, σαν τον Rodrigo Prieto στην φωτογραφία, τον Dante Ferreti στον σχεδιασμό και της Thelma Schoonmaker στην ενδυματολογία, δεν υπάρχει ούτε μισό πλάνο στα 160 λεπτά της διάρκειας που να αφήνεται στην τύχη. Εκτιμώ πως ένας σοβαρός σινεφίλ, θα πρέπει να δει τουλάχιστον μια φορά το Silence, δίχως να δίνει σημασία στο στόρι, τις ερμηνείες και τις ατάκες, προσέχοντας κάθε πόντο του κάδρου, για να αντιληφθεί το μέγεθος της άρτιας δουλειάς που προσφέρει η καθοδηγούμενη από τον Μετρ μπάντα.

Η αφήγηση των γεγονότων παρότι στο μεγαλύτερο κομμάτι της γραμμής γίνεται από τον νεαρό Ιησουίτη ιερέα Ροντρίγκεζ, τον Andrew Garfield δηλαδή, by far τον εκφραστικότερο ζεν πρεμιέ της γενιάς του, που στα 33 του χρόνια θα αποσπάσει επιτέλους και δικαιότατα την πολυπόθητη Οσκαρική Nod, δεν αποτελεί αποκλειστικό του προνόμιο, μιας και κατά περιόδους παρεμβάλλονται ναρέισονς αυτοπτών μαρτύρων του τι συνέβη στην πραγματικότητα. Κάτι που το οφείλει σε πολύ σημαντικό βαθμό στο ερμηνευτικό του υποστηρικτικό περιβάλλον, που είτε γνωρίζουμε την τεράστια αξία του (ο λατρεμένος Neeson ως εξαφανισμένος αρχιερέας, ο φοβερός και τρομερός Driver, αν και με λιγοστή χρονική παρουσία στο πανί, ως ιδεαλιστής κι αυτός, κομπανιέρος συνοδός), είτε αποτελεί έκπληξη, προέλευσης Made In Japan, με κορυφαίο όλων τον θρυλικό στην πατρίδα του Issei Ogata, του οποίου η περσόνα του γερο Σαμουράι Ινούε που ενσαρκώνει, προστίθεται μονομιάς στην χρυσή βίβλο των φιλμικών σαδομαχιστών, δίπλα στον Άμον Γκετ και τον Χανς Λάντα.

Προσωπικά θεωρώ απίθανο, έστω κι ένας θεατής να μην ικανοποιηθεί πλήρως από την αριστουργηματική Σιωπή (όχι τεχνικά, αυτό το ξεπεράσαμε, εκεί τα πάντα αριστεύουν) και τις ιδέες που υποστηρίζει, μιας και η φόρμα τους είναι διττή, πολυεπίπεδη και από τον καθένα, όπως συμβαίνει σε κάθε έκφανση της Πίστης, μπορεί να αποδοθούν καθώς εκείνος επιθυμεί. Πέραν των μεταβλητών εννοιών και των ευθέων βολών στα γνωστά κακώς κείμενα της δράσης της Εκκλησίας, πάνω στα σταθερά του σημεία ο Scorsese υφαίνει μια ιστορία που στο μέσον της βρίσκεται ξανά ο άνθρωπος, τα πάθη του, οι υπευθυνότητες του, οι ηθικές αξίες του και το κυριότερο η ψυχή του. Η αφετηρία και ο τερματισμός, δηλαδή, της οποιασδήποτε θρησκείας, που μπροστά της ουδείς Θεός μένει βουβός και αμίλητος, ορίζοντας την σαν βάση της ευσεβούς σχέσης του Πιστού μαζί Του. Ψυχή που αν είναι υγιής, καθαρή και αμόλυντη, δεν κρύβει πίσω της ματαιοδοξίες και συμφέροντα, ακόμη και όταν θα Σιωπήσει για πάντα, θα είναι περήφανη, έστω και προδομένη. Οποιοδήποτε σχήμα κι αν απέκτησε όσο ήταν ζωντανή. Είτε Σταυρουδάκι, είτε Αστεράκι, είτε Ημισεληνάκι.

Σιωπή (Silence) Rating






Στις δικές μας αίθουσες? Στις 5 Ιανουαρίου 2017 από την Spentzos Films
Περισσότερα... »

Νυκτόβια Πλάσματα (Nocturnal Animals) PosterΝυκτόβια Πλάσματα
του Tom Ford. Με τους Amy Adams, Jake Gyllenhaal, Michael Shannon, Aaron Taylor-Johnson, Isla Fisher, Armie Hammer, Laura Linney, Andrea Riseborough, Michael Sheen


Κι Απορώ. Δεν αισθάνεσαι τύψεις?
του zerVo (@moviesltd)

Έτσι είναι. Γιατί ακόμη και μια αμυχή της ψυχής να μην έχει νοσήσει από ιούς ματαιόδοξους και ζοφερούς, κάποια στιγμή θα αντιληφθεί πως οι παροτρύνσεις για τα μοιραία σφάλματα, προς το υποκείμενο που κατευθύνει, έχουν προκαλέσει αβάσταχτο πόνο σε πρόσωπα του κάποτε άμεσου περίγυρου. Και τότε οι μαυροντυμένες Ερινύες θα περικυκλώσουν την σκέψη, θα την βυθίσουν κι εκείνη με την σειρά της σε δεινά ανάλογα με εκείνα που - γνωρίζει πια καλά πως - σκόρπισε και μια ακραιφνής μελαγχολία θα μεταλλάξει το Σύμπαν σε Κόλαση. Μαυρίλα και απόγνωση που θα μουτζουρώσουν ακόμη και την πιο απλοϊκή στιγμή της καθημερινότητας, αλλάζοντας το σκηνικό από φωτεινό και ηλιόλουστο, σε συννεφιασμένο, κατράμι, πίσσα σκοτάδι. Και ο βυθισμένος στις τύψεις του μετανιωμένος, θα γυροφέρνει ράκος στο καταθλιπτικό τοπίο, σαν Νυκτόβιο Πλάσμα, σαν Νυχτοπούλι...

Νυκτόβια Πλάσματα (Nocturnal Animals) Wallpaper
Η διασημότερη γκαλερίστα μοντέρνας τέχνης σε ολόκληρη την Νέα Υόρκη είναι η γοητευτικά αριστοκρατική Σούζαν Μόρροου, γόνος εύπορης οικογένειας, που απολαμβάνει μια ζωή πλούσια, λαμπερή και πολύχρωμη, τυλιγμένη όμως σε ένα κίβδηλο ολόχρυσο περιτύλιγμα, που δεν αφήνει να βγει προς τα έξω η πικρή πραγματικότητα που βιώνει. Η γνώση της, πως ο νεαρότερος, πανέμορφος σύζυγός της, κατά τις διαρκείς επαγγελματικές του μετακινήσεις σε όλη την χώρα, διατηρεί μυστική ερωτική σχέση με την γραμματέα του, την έχει καταβάλλει ψυχικά σε σημείο που η θλίψη να είναι μόνιμα ζωγραφισμένη στην ματιά της. Και παρότι διαρκώς περικυκλωμένη από πλήθος κόσμου, που ανήκει στην κοινωνική αφρόκρεμα της μεγαλούπολης, η Σούζαν νιώθει απύθμενη μοναξιά, που ίσως να πηγάζει από το ότι ξέρει καλά, πως κάποιες προσωπικές επιλογές της υπήρξαν απόλυτα λανθασμένες.

Την καταθλιπτική νηνεμία του κάθε μέρα της, θα σπάσει η άφιξη ενός πακέτου, που μέσα του περιέχει το ακυκλοφόρητο ακόμη μυθιστόρημα, που έχει συγγράψει ο εδώ και δύο δεκαετίες κοντά, πρώην σύζυγός της, Έντουαρντ, ζητώντας της να το διαβάσει πρώτη, καθώς της το αφιερώνει, ούσα η δημιουργική του έμπνευση. Ανάγνωση που θα ξεκινήσει από περιέργεια περισσότερο, στην πορεία όμως, χάρη στην κοφτή και αληθοφανή αφήγηση του, το βιβλίο θα κρατήσει το ενδιαφέρον της αμείωτο, ωθώντας την να το διαβάσει μονομιάς. Δίνοντας της ταυτόχρονα την εντύπωση πως όλο αυτό το ταξίδι απόγνωσης του κεντρικού ήρωα της νουβέλας, στους ατέρμονους και σκονισμένους δρόμους του Τέξας, προς αναζήτηση των αγαπημένων του προσώπων, της λατρεμένης συζύγου και της μονάκριβης θυγατέρας του, που έχουν πέσει θύματα απαγωγής ντόπιων κακοποιών, έχει σαν αφετηρία και τελικό προορισμό μόνο ένα πρόσωπο: Εκείνη!

Κι η φανταστική αναζήτηση του βιβλίου δεν θα έχει θετική έκβαση, καθώς ο τρομοκρατημένος στην μέση του πουθενά σύζυγός και πατέρας, πολύ σύντομα θα αναγκαστεί να έρθει πρόσωπο με πρόσωπο με την σκληρή εικόνα, των γυναικών της ζωής του βιασμένων και κατακρεουργημένων να κείτονται νεκρές στην αυλή μιας τρισάθλιας παράγκας. Συντετριμμένος αλλά δίχως ξεσπάσματα σπαραγμού στην αντίδραση του, ο χαμηλών τόνων άντρας θα υπομείνει το μαρτύριο ολομόναχος και χωρίς την παραμικρή βοήθεια στο πλευρό του, ωσότου ο ορκισμένος να αποκαλύψει τα ίχνη της συμμορίας των φονιάδων, σερίφης της περιοχής, θα τον πληροφορήσει, καιρό μετά, πως βρίσκεται στο κατόπι των δολοφόνων και από το μυαλό του περνά ένα ευφάνταστο πλάνο εκδίκησης.

Σύγκρυο! Δεν είναι πολλές εκείνες οι κινηματογραφικές στιγμές που είναι κατορθωτή η κίνηση δύο εντελώς διαφορετικής υφής ιστοριών, πάνω ακριβώς στην ίδια αφηγηματική ράγα. Από την μια μεριά ενός υπαρξιακού δράματος, που στο επίκεντρο του βρίσκεται μια γυναίκα που κατά τα φαινόμενα διαθέτει τα πάντα, ουσιαστικά όμως έχει πάρει από καιρό διαζύγιο από πάσης φύσεως ευτυχία, παραμένοντας αποκομμένη και μοναχική σε ένα ζάπλουτο μεν, μα αποστειρωμένο και κενό περιβάλλον. Εμβόλιμα σε αυτό το παιχνίδι μοναξιάς, παρεμβάλλονται οι οπτικοποιημένες θρίλερ στιγμές του αναγνώσματος, έτσι όπως τις αντιλαμβάνεται στο βλέμμα της η Σούζαν, τοπωθετώνατς αποξαρχής στην μορφή του άντρα που μέσα σε μια βραδιά έχει χάσει τα πάντα, τον ίδιο της τον πρώην αγαπημένο. Που σε ένα τρίτο παρακλάδι της πλοκής, πληροφορούμαστε το ποιόν του, μέσω φλασμπάκ στο νεανικό παρελθόν και των δύο, από τον καιρό της γνωριμίας τους στο κολέγιο του Lone Star, από όπου αμφότεροι κατάγονται. Γελαστός, θερμός, συνεσταλμένος, λατρευτικός, εκείνος, έχει μάτια μόνο για την μία και μοναδική Θεά του. Έχει όμως ένα αρνητικό. Δεν είναι παρά ένας μπατίρης, χαμηλότερου σοσιολογικού λέβελ...

Κι όσο η ανατριχιαστική εξέλιξη λαμβάνει χώρα στο (σίγουρο κατά πως φαίνεται) μπεστ σέλλερ, άλλο τόσο η αναγνώστης του βουλιάζει πιότερο στον καημό, γνωρίζοντας καλά, σελίδα με την σελίδα πλέον, πως κάθε απλή γραμμή του, έχει αυτή σαν μοναδική αναφορά, όχι στα φανερά, αλλά με έναν τρόπο αλλιώτικο, μεταφορικό, αλληγορικό, μυστικιστικό και ταυτόχρονα ευθύβολο και ισοπεδωτικό. Μίξη εικόνων δύο διαστάσεων, μυθοπλασίας μέσα στην παροντική μυθοπλασία, που δύσκολα ακόμη και πεπειραμένος σκηνοθέτης θα κατάφερνε να φέρει βόλτα τόσο επιδέξια. Πόσο μάλλον όταν πρόκειται για έναν ντιρέκτορα που έχει καταγράψει μόλις δύο κρέντιτς στο παλμαρέ του. Κι αν ο Single Man, πριν από επτά χρόνια ήταν εκείνος που έμπασε για τα καλά τον Tom Ford στον μαγικό κόσμο του σελιλόιντ, ανοίγοντας του έναν καινούργιο ορίζοντα μετά την τεράστια καριέρα του σαν πρωτομόδιστρου στην φίρμα του Gucci, το Nocturnal Animals, το δύσκολο σόφομορ εγχείρημα δηλαδή, είναι εκείνο που τον εδραιώνει στην συνείδηση όλων σαν μαέστρο πολύ υψηλού επιπέδου.

Με αφετηρία στην γραφίδα του, to ποτέ να μην περικλείνει των βασικών κανόνων αρχής που διέπουν την αισθητική του, ο Ford φροντίζει να στυλιζάρει με έναν μεταμοντέρνο αρτιστικό τρόπο τον κόσμο της ηρωίδας του, γεμάτο αποχρώσεις ζωηρές και εξεζητημένες καλλιτεχνίες, ικανές να διαλύσουν ακόμη περισσότερο την ήδη κατακερματισμένη της ύπαρξη. Η εισαγωγή, επίτευγμα ντεκό ύφους και Lynchικής έμπνευσης, στην πορεία επεξηγεί τον ορισμό της, όταν οι αράδες του μυθιστορήματος, που εξελίσσεται στην ερημιά, την σκόνη και τον βούρκο, ανακατεύουν τον ρεαλισμό με το φανταστικό και υποδεικνύουν ποιος στο φινάλε να νιώσει την λύτρωση και ποιος την τιμωρία. Ποιος αθώος πλήρωσε άδικα, μια φορά κι έναν καιρό, τα σπασμένα, χωρίς να έχει πάνω του το παραμικρό φταίξιμο και ποιος θα πληρώσει με πολλαπλάσιο πόνο ως ανταμοιβή, για όλες τις κρυφές πομπές, που έχουν μοιράσει στον αέρα, το άθροισμα των πιο αρνητικών τύψεων.

Παρότι οι κοινές τους στιγμές στο δίωρο είναι ελάχιστες, οι δύο πρωταγωνιστές του φιλμ, προσφέρουν μια τέτοιας έντασης ερμηνεία από το πρώτο ίσαμε το τελευταίο δευτερόλεπτο, που πιστεύεις πως κινούνται μονίμως στο ακριβώς ίδιο εκράν. Η Amy Adams, μια ζωντανή κούκλα, με τονισμένη πύρινη, ως διαβολική ίσως, κόμμωση και καπνισμένο μέικ απ που αναδεικνύει το παραδεισένιο της βλέμμα, μέσα στα υπέρ το δέον σέξι ταγιέρ, βγάζει εν αρχή μια εικόνα hi class, που πόντο πόντο ξεθωριάζει, ίσαμε να φτάσει στον ψυχικό μηδενισμό. Από την άλλη, ο Jake Gyllenhaal, με δοσμένες από το σενάριο πολύ πιο αβανταδόρικες στιγμές, κάνει δικό του τον διπλό ρόλο, χάρη στην αθώα και αγαθή του κοψιά, που τον καθιστά τρομακτικά συμπαθή - που έτσι κι αλλιώς είναι - στην πλατεία. Με συνεχείς ενέσεις από το περιφερειακό καστ των δύο συμμετοχικών ταχυτήτων, είτε του στιγμιαίου καμέο γνώριμων σταρς, είτε των ρολιστικών παρεμβάσεων σπουδαίων καρατεριστών όπως του υποδειγματικού εκφραστικά Michael Shannon, οι δύο τους στήνουν ένα υποκριτικό πινγκ πονγκ, πολύ δύσκολα ξεπεράσιμο σε απόδοση, από άλλο ντουέτο στην χρονιά που μόλις γεννήθηκε.

Στήνοντας έτσι τις στέρεες βάσεις για να αναπτυχθεί το εκ πρώτης όψης δύσβατο και μετά προφανών εμποδίων σκριπτ, χωρίς στιγμή μπερδέματος από πλευράς θεατή, για το τι συμβαίνει που, όπως ενδεχόμενα θα προϋπέθετε μια ματιά στους στοίχους της σύνοψης. Ένα διπλής λωρίδας, ευφυούς ανάπτυξης και απαράμιλλης αισθητικής, με κοινή αφετηρία και τέλος όμως, που δεν αφήνει και πολλές εκκρεμότητες για τον afterlive δικαστή. Μιας και ως γνωστόν, όλα εδώ πληρώνονται...

Νυκτόβια Πλάσματα (Nocturnal Animals) Rating






Στις δικές μας αίθουσες? Στις 5 Ιανουαρίου 2017 από την UIP
Περισσότερα... »