Σκοτεινή Καρδιά
του Philip Ridley. Με τους Jim Sturgess, Clémence Poésy, Noel Clarke


Διαφέρει, Μα Δεν Ενδιαφέρει
του zerVo
Αλληγορία τρόμου, διαβάζω. Άντε ξανά μανά τα ζόμπι που δεν είναι χορτοφάγα, να τρέχουν στους δρόμους της πόλης αφηνιασμένα, αναζητώντας αίμα, ξυπνώντας στον θεατή που έχει παρακολουθήσει ολάκερη την διαδρομή τους από τον καιρό του Ιώβ Romero, το προλεταριακό τους ένστικτο. Κι όμως όχι, υπάρχουν πολλά στοιχεία που διαφοροποιούν την φοβιστική προσέγγιση του Heartless, από τα χιλιοειπωμένα σπλάτερ, είτε με τους πεινασμένους νεκροζώντανους, είτε με τους αφελείς νεαρούς που οδηγούνται με ακρίβεια στον διαμελισμό, είτε με τα επί σκηνής ανούσια χειρουργεία. Μακάρι, όμως, οι ίδιες τάσεις διαφοροποίησης, να είχαν να κάνουν και με την ποιότητα του πονήματος...

Από την ημέρα που γεννήθηκε το πρόσωπο του είναι στιγματισμένο με ένα κατακόκκινο σημάδι, σε σχήμα καρδιάς, που τον έχει μετατρέψει σε περίγελο της γειτονιάς. Και τι δεν θα έδινε ο σημαδεμένος Τζέιμι για να σβήσει η παραμόρφωση από το πρόσωπο του. Αν σου οσμίζεται συμφωνία με τον διάβολο, εν είδει Φάουστ, έχεις πέσει μέσα, αφού ο πιτσιρικάς, ευρισκόμενος κάτω από έντονη ψυχολογική πίεση, εξαιτίας του απροσδόκητου χαμού της μητέρας του, δεν θα διστάσει να την υπογράψει, δίνοντας την ψυχή του στον Εωσφόρο, παίρνοντας για αντάλλαγμα ένα καθαρό και μεταξένιο προσωπάκι. Ότι το Κακό θα τον ρίξει στο κοντράτο είναι εκ προοιμίου βέβαιο, ο φίλος μας όμως δεν θα πολυνοιαστεί, αφού με την καινούργια ζεν πρεμιέ φατσούλα του θα αρχίσει να έχει πέραση στα κοριτσάκια και δεν θα γίνεται πλέον αντικείμενο λοιδωρίας και κοροϊδίας Σε αυτό το μοτίβο δεν τα πηγαίνει άσχημα η δημιουργία του Philip Ridley, που κάποιοι αδημονούσαν ιδιαίτερα για το καμ μπακ του είκοσι χρόνια μετά το Reflecting Skin. Εγώ πάλι όχι...

Έχοντας τοποθετήσει στο φόντο της ιστορίας του ο Βρετανός, το Ανατολικό Λονδίνο, που το γνωρίζει καλύτερα και από την παλάμη του, δημιουργεί μια όμορφη μεταμοντέρνα ατμόσφαιρα σασπένς για να την εξελίξει. Κι εκεί που η συνταγή πάει να δέσει σε συνδυασμό με τις τρομακτικές φιγούρες των δολοφόνων με την δρακίσια μούρη, το πράγμα μπερδεύει με την άξαφνη βουτιά του ήρωα του στον εφιάλτη. Σωστή δηλαδή η απεικόνιση της ψυχικής διαφθοράς ενός τίμιου κι αγαθού πολίτη, προς χάρη του υλισμού και της διανοητικής ενδυνάμωσης προς αντιμετώπιση των πολλαπλών εχθρών, μπερδεμένη όμως η μέθοδος που ακολουθεί ο δημιουργός. Όταν δε προς το φινάλε κάνουν την εμφάνιση τους και οι ανατροπές, τότε είναι που ο έλεγχος χάνεται ολοκληρωτικά.

Για πες: Τον Jim Sturgess τον είχα εκτιμήσει ιδιαίτερα όταν μου συστήθηκε ως πρωταγωνιστής στο αδικημένο Across The Universe, άποψη που φρόντισε να μου μηδενίσει με την συμμετοχή του στο φασιστικών αντιλήψεων 50 Dead Men Walking. Ο ταλαντούχος Εγγλέζος, μόλις 22 χρονών, δείχνει πως δεν διστάζει να σηκώσει μια φιλόδοξη παραγωγή στην πλάτη του κι αυτό δείχνει ένα ιδιαίτερο θράσος, διόλου απαρατήρητο από τα αρπακτικά του Χόλιγουντ που τον έχουν προσεγγίσει ως εκκολαπτόμενο ζεν πρεμιέ. Εδώ αν και αρχικά ξεκινά ικανοποιητικά, βγάζοντας στην ματιά του μια ρεαλιστική φοβία, στην εξέλιξη της ίντριγκας, παρασύρεται από το από το δίχως ιδέες και καινοτομίες ρεύμα, χάνοντας κι αυτός το δρόμο του, όπως και το Heartless. Ένα φιλμ που παρασύρθηκε από τον ενθουσιασμό του, βάζοντας πολλαπλούς στόχους, δίχως στο τέλος να κατορθώσει να επιτύχει ούτε έναν...






Στις δικές μας αίθουσες, 21 Οκτωβρίου 2010 από την Filmopolis
Περισσότερα... »

23rd Panorama of European Cinema
Avant Premieres



Το εμπορικότερο τμήμα κάθε φεστιβάλ. Ταινίες πολυαναμενόμενες, που έχουν κάνει σημαντική διαδρομή στα μεγαλύτερα φεστιβάλ της γης, έχοντας αγγίξει ή και σηκώσει τα μεγαλύτερα διεθνή τρόπαια, ταινίες που θα προβληθούν για πρώτη φορά στο αθηναϊκό κοινό, κάποιες εβδομάδες πριν από την επίσημη κυκλοφορία τους. Το τμήμα περιλαμβάνει δώδεκα τον αριθμό, με τα σημαιάκια τους στον χάρτη να αφήνονται σε πάμπολλες γωνιές της γης, όπως την γειτονική μας Τουρκία, την Κροατία, την Γαλλία σε δύο περιπτώσεις, την Ισπανία, την Κίνα, ενώ υπάρχουν και τέσσερις αμερικάνικες παραγωγές, που τουλάχιστον οι δύο από αυτές αναμένεται να σηκώσουν έντονο θόρυβο στην πρεμιέρα τους. Φυσικά δεν λείπει και η Ελλάδα μας, με τον Μαχαιροβγάλτη, το τόσο φιλόδοξο νέο πόνημα του αναγνωρισμένου - πλέον - δημιουργού, Γιάννη Οικονομίδη.


Bal / Μέλι (Τουρκία)

Το τελευταίο κομμάτι της τριλογίας του Γιουσούφ, όπως την παρουσίασε ο Τούρκος δημιουργός Semih Kaplanoglu, που κλείνει τον κύκλο τον οποίο άνοιξε το Egg και συνέχισε το Milk, έγινε η δεύτερη ταινία από την γείτονα χώρα, που τιμήθηκε με την Χρυσή Άρκτο του Φεστιβάλ Βερολίνου μετά από το Susuz Yaz, το 1964. Είναι η ιστορία ενός εξάχρονου αγοριού, που ζει σε ένα απόμερο χωριό κοντά στην Μαύρη Θάλασσα και αναζητά ολομόναχο στο δάσος τον χαμένο του πατέρα. Εκείνος, φτωχός μελισσουργός, έχει χάσει απροσδόκητα την ζωή του, χάρη σε ένα δυστύχημα που υπέπεσε στην προσπάθεια του να ανακαλύψει που έχουν εξαφανιστεί τα μελίσσια του. Το φιλμ που κόστισε κάτι περισσότερο από ένα εκατομμύριο ευρώ, όπως υποστηρίζει ο σκηνοθέτης του κατόπιν της βράβευσης, "θα βοηθήσει σημαντικά την Τούρκικη κινηματογραφία, να κάνει καλύτερες ταινίες."
Προβολή: Απόλλων, Πέμπτη 21/10 στις 20.30

La Princess De Monpensier (Γαλλία)

Ένα ρομάντζο εποχής, που η ιστορία του λαμβάνει χώρα μεταξύ των ετών 1568 έως 1571, είναι η νέα ταινία του Γάλλου σκηνοθέτη Bertrand Tavernier, που επιστρέφει στην ενεργό δράση, δύο μόλις χρόνια μετά το πέραν του Ατλαντικού ρίσκο με το In The Electric Mist. Βασισμένο στην νουβέλα της Madame De la Fayette, το φιλμ περιγράφει την δραματική περιπέτεια μιας νεαρής γυναίκας, που παντρεύεται έναν ευγενή πρίγκηπα, παρά την θέληση της και κατόπιν εντολής του πατέρα της, ενώ η ίδια είναι κρυφά ερωτευμένη με έναν γοητευτικό στρατιωτικό. Μια κατάσταση που θα περιπλεκεί πολύ περισσότερο, όταν ο άντρας που θα αναλάβει την εκπαίδευση της στην υψηλή κοινωνία, πολύ σύντομα θα της εκφράσει τα αισθήματα του, γεγονός που θα προκαλέσει την ρήξη μεταξύ των επίσημων και μη μνηστήρων. Η Πριγκίπισσα του Μονπενσιέ έκανε την επίσημη πρώτη της στις φετινές Κάννες, αφήνοντας θετικότατες εντυπώσεις στο κοινό.
Προβολή: Απόλλων, Τετάρτη 27/10 στις 23.10

Μαχαιροβγάλτης (Ελλάδα)

Έχοντας αποκτήσει φανατικότατο κοινό, χάρη στο ξεχωριστό του δημιουργικό ύφος, που θαυμάσαμε στο Σπιρτόκουτο και την Ψυχή στο Στόμα, ο Γιάννης Οικονομίδης παρουσιάζει την νέα του ταινία, που και πάλι σκοπό της έχει να καυτηριάσει με σκληρό τρόπο, εικόνες της σύγχρονης κοινωνίας. Νεαρός άντρας, βαριεστημένος και όχι ιδιαίτερα εργατικός, αφήνει πίσω του την μιζέρια της επαρχίας και ταξιδεύει στην πρωτεύουσα αναζητώντας μια καλύτερη τύχη. Εκεί που θα τον φιλοξενήσει ο θείος του, αναθέτοντας του κάποιες μικροδουλειές, ώστε να βγάλει τα προς το ζην, μόνο που οι περίεργες τάσεις του, θα παίξουν σε εκείνον και στον περίγυρο του, ένα μοιραίο παιχνίδι. Λίγο πριν ταξιδέψει στο διεθνώς αναγνωρισμένο ασιανό φεστιβάλ του Πουσάν, ο Μαχαιροβγάλτης κάνει την παγκόσμια πρεμιέρα του στην Αθήνα, στα πλαίσια του Πανοράματος 2010.
Προβολή: Απόλλων, Τετάρτη 20/10 στις 20.30

Machete (ΗΠΑ)

Όποιος είχε παρακολουθήσει το κομμάτι του Grindhouse που έφερε την υπογραφή του Robert Rodriguez, δύσκολα δεν πρέπει να θυμάται την αγριεμένη μορφή του Μεξικανού εκδικητή, με τις σπάθες ανά χείρας να διψά για αίμα. Επιτέλους μετά από τρία χρόνια, ο πρώην ομοσπονδιακός που έχασε την αγαπημένη του, από τις φονικές ορέξεις των βαρώνων των ναρκωτικών, έρχεται και επίσημα στην ολόδικη του ταινία, ακολουθώντας πιστά το ύφος των B-movies της δεκαετίας του 70, που τόσο λατρεύει να παίζει μαζί του, ο προστατευόμενος του Quentin Tarantino. Πληθώρα πρωταγωνιστών παρελαύνουν από τις εικόνες του Machete - που την πρεμιέρα του έκανε στο εκτός συναγωνισμού κομμάτι της Βενετίας - όπως ο Robert De Niro, η Jessica Alba, η Michelle Rodriguez, ο Steven Seagal και βεβαίως ο αγριόφατσας Danny Trejo!
Προβολή: Απόλλων, Σάββατο 23/10 στις 00.00

I Have To Sleep My Angel / Moram Spavat Andjele (Κροατία)

Μια ιστορία αγάπης, που λαμβάνει χώρα, στην υπό το κυρίαρχο καθεστώς του Τίτο, Κροατία, στις αρχές της δεκαετίας του 70, περίοδο που όλος ο κόσμος αλλάζει, μα στην γωνιά της κομμουνιστικής επαρχίας, τα πάντα παραμένουν κάτω από την ομπρέλα του φόβου και της αγωνίας για την επόμενη μέρα. Το φιλμ που υπογράφει ο Dejan Acimovic, δίνεται μέσα από τα μάτια ενός εννιάχρονου αγοριού, του Γκόραν, που βλέπει την οικογένεια του να διαλύεται, όταν ο πατέρας του συνάπτει ερωτική σχέση με μια συνάδελφο του, την ίδια στιγμή που ο γονιός του καλύτερου του φίλου, απομακρύνεται από το σπίτι του, για πολιτικούς λόγους, που το μικρό μυαλουδάκι του δεν μπορεί εύκολα να αντιληφθεί. Έχοντας ταξιδέψει σε μια ντουζίνα διεθνή φεστιβάλ όπως της Πούλα, του Μονάχου και του Ζάγκρεμπ, το Πρέπει να Κοιμηθώ Αγγελέ μου, αποτελεί μια έξοχη σινεφίλ πρόταση, από την ανερχόμενη δημιουργικά Βόρεια Βαλκανική γωνιά.
Προβολή: Απόλλων, Παρασκευή 29/10 στις 23.15

Chongqing Blues / Rizhao Chongqing (Κίνα)

Γυρνώντας στο σπίτι του μετά από μήνες απουσίας, ένας μεσήλικας ναυτικός θα πληροφορηθεί πως ο γιος του έχει πέσει νεκρός από αστυνομικά πυρά, την ώρα που είχε καταλάβει ένοπλος ένα μπακάλικο, κρατώντας αθώους πολίτες για ομήρους. Το πρώτο πράγμα που έχει να κάνει σαν γονιός είναι να μάθει ποια είναι η πραγματική ιστορία, που κρύβεται πίσω από την αιματοβαμμένη υπόθεση, μια αλήθεια που θα τον πικράνει, δείχνοντας του πως χρειαζόταν να μένει δίπλα στο παιδί του, πολύ περισσότερο από ότι ο ίδιος πίστευε. Το φιλμ που υπογράφει ο Xiaoshuai Wang, ανήκει στην ομάδα εκείνων που χειροκροτήθηκαν περισσότερο από όλα στην πρώτη τους προβολή στο Φεστιβάλ Καννών εκεί όπου διεκδίκησε με την ευαισθησία και την συγκίνηση των εικόνων του, τον ολόχρυσο Φοίνικα της διοργάνωσης.
Προβολή: ???

Certified Copy / Copie Conforme (Γαλλία / Ιράν)

Έχοντας μόλις γνωριστεί κάτω από τον καυτά ρομαντικό Τοσκανέζο ήλιο, μια Γαλλίδα γκαλερίστα που αναζητά καινούργια έργα τέχνης κι ένας Βρετανός συγγραφέας που παρουσίασε το νέο του βιβλίο, θα ξεκινήσουν ένα ταξίδι, συντροφιά στα περίχωρα της Φλωρεντίας. Ο Ιρανός Abbas Kiarostami μέσα από το Ακριβές Αντίγραφο του, επαναδιαπραγματεύεται το Ταξίδι στην Ιταλία του λατρεμένου Rosselini, έχοντας δύο σημαντικά ονόματα ως εργαλεία του, στην σύνθεση του ζευγαριού του, την φραντσέζα ντίβα Juliette Binoche και τον βαρύτονο William Schimmel, που κάνει το ντεμπούτο του εδώ ως ηθοποιός. Το φιλμ απέσπασε αμέτρητα χειροκροτήματα στο πρώτο του πέρασμα από την Κρουαζέτ αποσπώντας μάλιστα για την μεστή και ανθρώπινη ερμηνεία της πρωταγωνίστριας του, το βραβείο γυναικείου ρόλου.
Προβολή: Απόλλων, Τρίτη 26/10 στις 23.20

Essential Killing (Πολωνία, Νορβηγία, Ουγγαρία, Ιρλανδία)

Πιθανότατα πρόκειται για την πιο αξιομνημόνευτη στιγμή του φετινού προγράμματος της Μόστρα αφού συγκίνησε τους παρευρισκόμενους στην Βενετία, με την ωμότητα που ανέδειξε τα βίαια ανθρώπινα ένστικτα. Καλά εκπαιδευμένος Ταλιμπάν, καταφέρνει να το σκάσει από την εξαίρετα φυλασσόμενη πομπή που τον μεταφέρει σε φυλακή της Ανατολικής Ευρώπης, με την κατηγορία της τρομοκρατίας και της δολοφονίας τριών Αμερικάνων στρατιωτών στο Αφγανιστάν. Το αγρίμι θα βρεθεί ολομόναχο σε ένα αφιλόξενο παγωμένο περιβάλλον, εκεί που πρέπει να εξασκήσει όλες τις αποτρόπαιες και ενίοτε φονικές γνώσεις του προκειμένου να επιζήσει. Τα πρώτα βραβεία πάντως το Essential Killing τα απέσπασε στο Λίντο, όταν ο πρωταγωνιστής του, Vincent Gallo πήρε το τρόπαιο για την καλύτερη ερμηνεία, ενώ ο βετεράνος σκηνοθέτης Jerzy Skolimowsky σήκωσε στον ιταλικό ουρανό το γκραν πρι της επιτροπής.
Προβολή: Απόλλων, Σάββατο 30/10 στις 21.40

The Cove (ΗΠΑ)

Οι ελάχιστα μυημένοι στα κινηματογραφικά, ένιωσαν μια ευχάριστη έκπληξη, όταν στην ανακοίνωση των βραβείων Όσκαρ, ένα ελληνικό όνομα φιγούραρε ανάμεσα σε εκείνα που σήκωσαν ψηλά στο Kodak Theatre το χρυσό αγαλματάκι. Και πραγματικά ο Louie Psychoyos, παιδί μεταναστών, που το έσκασαν από την Λακωνία κατά την διάρκεια του Εμφυλίου, δικαιότατα είναι ο θριαμβευτής της δύσκολης όσο και ενδιαφέρουσας κατηγορίας του Καλύτερου Ντοκιμαντέρ για το The Cove, αφού με την διεισδυτική ματιά του, κατάφερε να παρουσιάσει στον ανυποψίαστο κόσμο, ένα στυγνό έγκλημα που συντελείται στις ακτές της Ιαπωνίας. Σύμφωνα με την κινηματογραφική μαρτυρία του, 25000 περίπου δελφίνια δολοφονούνται κάθε χρόνο στην παγίδα που στήνουν οι τοπικοί κυνηγετικοί σύλλογοι, γεγονός που ξεσήκωσε όπως είναι φυσικό θύελλα διαμαρτυριών από τις ακτιβιστικές και περιβαλλοντικές οργανώσεις. Το φιλμ φέρει την υπογραφή στην παραγωγή του National Geographic.
Προβολή: Απόλλων, Παρασκευή 22/10 στις 19.45

Yo, Tambien (Ισπανία)

Αυτή είναι η γλυκόπικρη ιστορία της Λάουρα, μιας ώριμης γυναίκας που διασκεδάζει την ζωή της, με όση δύναμη διαθέτει και του Ντάνιελ, ενός τριαντατετράχρονου άντρα, που η μοίρα του στάθηκε ενάντια από την πρώτη ώρα της ζωής του, αφού γεννήθηκε με το στίγμα του συνδρόμου Ντάουν. Κι όμως ποτέ δεν το έβαλε κάτω, αφού παλεύοντας κόντρα στις φυσικές αντιξοότητες κατάφερε να αποφοιτήσει από το πανεπιστήμιο. Τον ένα στόχο του τον πέτυχε, την καρδιά της γυναίκας απέναντι του θα την κερδίσει? Μια από τις καλύτερες ταινίες που προβλήθηκαν στο φεστιβάλ του Σαν Σεμπάστιαν, είναι αυτή που υπογράφει το σκηνοθετικό ντουέτο Pastor και Naharro, οδηγώντας μάλιστα τους πρωταγωνιστές της μέχρι τις πεντάδες των βραβείων Γκόγια. Η Αλμοδοβαρική Lola Duenas εύκολα το πανηγύρισε, ενώ ο Padlo Pineda, που αντιμετώπισε τον ρόλο του αυτοβιογραφικά, συγκίνησε και καταχειροκροτήθηκε.
Προβολή: Απόλλων, Παρασκευή 28/10 στις 23.45

The Joneses (ΗΠΑ)

Μια από τις κλασσικές περιπτώσεις ταινιών, που πήραν επαίνους σε μεγάλο φεστιβάλ - αυτό είναι το περσινό Τορόντο - μα εμπορικά δεν κατάφεραν τίποτα περισσότερο από το να κυκλοφορήσουν σε περιορισμένο κύκλωμα, κατά την πρώτη τους προβολή. Αδικία ή υπερεκτίμηση των δυνατοτήτων του έργου του Derrick Borte? Η κάμερα παρακολουθεί την τετραμελή οικογένεια των Τζόουνς, που μόλις κατέφθασε κι εγκαταστάθηκε στο εύπορο προάστιο, φροντίζοντας να κάνει όσο το δυνατόν περισσότερο αντιληπτή στη γειτονιά την παρουσία της. Κι αυτό γιατί μπαμπάς, μαμά και τα δύο παιδιά, επιδίδονται μετά μανίας στην αγορά καταναλωτικών προϊόντων, γεγονός που έχει προκαλέσει την περιέργεια - ίσως και την κομπλεξική αντίδραση - των γειτόνων. Μήπως όμως η αλήθεια είναι λιγάκι διαφορετική από αυτή που φαίνεται? Πρωταγωνιστούν ο David Duchovny, η προ 25ετίας αγαπημένη μου Demi Moore, η Amber Heard και ο Ben Hollingsworth.
Προβολή: Απόλλων, Δευτέρα 25/10 στις 23.20

Fair Game (ΗΠΑ)

Όταν κλείνει επί της οθόνης ένα καινούργιο ραντεβού το πρωταγωνιστικό ζευγάρι του 21 Grams, τότε μιλάμε για ένα ιδιαίτερο φιλμικό γεγονός. Αυτό ακριβώς σημαίνει να έχεις εκτιμηθεί ερμηνευτικά και το κοινό να έχει την απαίτηση να εκτοξεύσεις την ιστορία στα ύψη. Μια υπόθεση που φαντάζει ιδιαιτέρως ενδιαφέρουσα, αφού βασίζεται πάνω στις πραγματικές μαρτυρίες της Βάλερι Πλάμ, μιας υπαλλήλου της CIA, που κυνηγήθηκε όσο κανείς από τις μυστικές υπηρεσίες, αποκαλύπτοντας πως ο λόγος που οι ΗΠΑ εκστράτευσαν εναντίον του Ιράκ, είναι στην ουσία αέρας κοπανιστός. Πιθανότατα επειδή ο πήχης της ποιότητας του φιλμ που υπογράφει ο έμπειρος στο είδος Doug Liman, τοποθετήθηκε πολύ ψηλά, όσοι το παρακολούθησαν στο διαγωνιστικό των Καννών, ένιωσαν μια κάποια απογοήτευση. Αρχική εντύπωση που δύσκολα θα αποσπάσει από το Fair Game τον τίτλο του πιο αναμενόμενου πολιτικού θρίλερ της χρονιάς.
Προβολή: Απόλλων, Σάββατο 30/10 στις 23.20

Το 23ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου θα διεξαχθεί στην Αθήνα, από τις 21 μέχρι τις 31 Οκτωβρίου 2010, στις αίθουσες Απόλλων, Τριανόν και στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

Περισσότερα... »

Κάθε καινούργια κινηματογραφική πρόταση από τα χέρια του σπουδαίου David Cronenberg, αποτελεί σημαντικό μαντάτο, πόσο μάλλον όταν ο διάσημος για τις φιλμικές μελέτες της ανθρώπινης σκέψης και ψυχής, δημιουργός, ασχολείται θεματικά με δύο από τα πιο σπουδαία ονόματα στον χώρο της ψυχανάλυσης. Το The Dangerous Method παρακολουθεί από κοντά την στενή συναδελφική σχέση που αναπτύσσεται ανάμεσα στους ανερχόμενους γιατρούς Καρλ Γιουνγκ και Σίγκμουντ Φρόιντ αλλά και την αναταραχή που θα προκαλέσει στην συνεργασία τους, η παρουσία μιας όμορφης γυναίκας. Κατάσταση που θα γίνει ακόμη πιο αινιγματική, όταν η έξυπνη και γεμάτη δίψα για ζωή κοπέλα, θα εμφανίσει υστερικά συμπτώματα. Με ποιον τρόπο θα την αντιμετωπίσουν πλέον οι ψυχίατροι? Ως ερωμένη ή ως ασθενή? Βασισμένο στην νουβέλα του Christopher Hampton, The Talking Cure, το φιλμ ευελπιστεί να γίνει για τον Καναδό το καινούργιο του Dead Ringers. Το εξαιρετικά μελετημένο καστ άλλωστε, που συνθέτουν ο Viggo Mortensen, ο Michael Fassbender και η Keira Knightley, εγγυάται για το υψηλού επιπέδου ερμηνευτικό αποτέλεσμα. Αυτή την στιγμή η ταινία βρίσκεται στην διαδικασία του post production, δίχως να έχει πάρει ακόμη ημερομηνία κυκλοφορίας. Δεδομένα πάντως ο νέος Cronenberg είναι καταχωρημένος στην λίστα των πιο αναμενόμενων στιγμών του 2011.

Περισσότερα... »

23rd Panorama of European Cinema
In Competition



Έντεκα ταινίες συνθέτουν το διαγωνιστικό τμήμα του φετινού Πανοράματος. Φιλμς από κάθε γωνιά της Γηραιάς Ηπείρου, που έχουν διακριθεί σε διεθνή φεστιβάλ, που ακόμη δεν έχουν πάρει διανομή στη χώρα μας και θα διαγωνιστούν για τα βραβεία του θεσμού, σύμφωνα με την κρίση της Διεθνούς Επιτροπής αλλά και των μελών της FIPRESCI. Βαλκάνια, Ιταλία, Γερμανία, Ολλανδία, Ιρλανδία και βεβαίως η Ελλάδα είναι κάποιες από τις χώρες που τροφοδοτούν το φετινό κονκόρσο της διοργάνωσης. Πιο συγκεκριμένα οι ταινίες που το αθηναϊκό κοινό θα έχει την ευκαιρία να παρακολουθήσει είναι:


Snap (Ιρλανδία)

Δεκαπεντάχρονο αγόρι απαγάγει νήπιο και το κρύβει στο σπίτι του παππού του, δίχως όμως εχθρικές ορέξεις, απλά για να βρει συντροφιά στο παιχνίδι του. Η ιστορία συγκλονίζει την Βρετανία γι αυτό το λόγο συνεργείο της τηλεόρασης, σχεδιάζει την δημιουργία ενός αφιερώματος γύρω από την υπόθεση. Η επίσκεψη στο σπίτι του μικρού και της μητέρας του, θα επιχειρήσει να λύσει τον γρίφο της απαγωγής. Η σκηνοθέτιδα Carmel Winters στο δημιουργικό της ντεμπούτο, με ντοκιμαντερίστικη λογική και λήψεις από κινητό, super 8 και κάμερα στο χέρι, αναλύει σύγχρονους χαρακτήρες, αποσπώντας τα χειροκροτήματα των θεατών της Tribeca, όπου προβλήθηκε για πρώτη φορά.

The Strange Case of Angelica / Η Παράξενη Υπόθεση της Αντζέλικα (Πορτογαλία / Ισπανία)

Νεαρός φωτογράφος ζει το πιο παράξενο όνειρο, όταν η πανέμορφη - πλην νεκρή - γυναίκα που καλείται να φωτογραφίσει, μέσα από τον φακό του, ζωντανεύει μόνο για εκείνον. Από την πρώτη στιγμή που θα την αντικρίσει, η μορφή της θα στοιχειώσει την σκέψη του, νύχτα και μέρα, δίχως διακοπή. Από το Ένα Κάποιο Βλέμμα των Καννών, έρχεται η τελευταία ταινία του υπερήλικα (102 ετών παρακαλώ) Πορτογάλου δημιουργού Manoel De Oliveira, που εδώ υπογράφει και το σενάριο. Μια ιστορία αγάπης, πλημμυρισμένη στον μεταφυσικό λυρισμό και την αλληγορία, γεμάτη έντονο προβληματισμό για σύγχρονα κοινωνικά φαινόμενα, όπως την προσφέρει ο γηραιότερος μαέστρος του παγκόσμιου σινεμά.

Les Petits Ruisseaux (Γαλλία)

Για δύο μοναχικούς εβδομηντάρηδες, το ψάρεμα αποτελεί την μοναδική τους διασκέδαση. Μέχρι που ο ένας θα εκμυστηρευτεί στον άλλο, πως πέρα από τις πετονιές, εσχάτως έχει αποκτήσει σχέσεις και μάλιστα ερωτικές με κάποιες νεαρές πανέμορφες γυναίκες. Όταν όμως κοπεί το νήμα της ζωής του, ο έτερος γεράκος θα θελήσει να πάρει την θέση του, σε αυτή την απόλυτη σεξουαλική ονείρωξη. Η πρώτη ταινία του Pascal Rabate, ενός νεαρού Φραντσέζου δημιουργού, παρακολουθεί με όχι ιδιαίτερα διακριτικό τρόπο την ιδιωτική ζωή ενός ηλικιωμένου, που νιώθει πως πρέπει να εκμεταλλευτεί όση ζωή του απομένει, για να εκπληρώσει κάποια όνειρα που ποτέ δεν τόλμησε καν να διανοηθεί. Στον κεντρικό ρόλο πρωταγωνιστεί ο ικανότατος βετεράνος καρατερίστας Daniel Prevost, που οι περισσότεροι θα θυμούνται από την χαρακτηριστική του ερμηνεία στο Le Diner De Cons.

The Ambulance (Σερβία)

Τοποθετημένη σε τρεις διαφορετικές χρονικές περιόδους είναι η ιστορία της ταινίας του Goran Radovanovic, που σαν κοινό στοιχείο της έχει την παρουσία ενός ασθενοφόρου. Λίγο πριν από την πτώση του τελευταίου κάστρου του υπαρκτού σοσιαλισμού, λίγο μετά το πέρας του εμφυλίου και σήμερα. Μέσα από αυτό το πέρασμα στις τρεις στιγμές των νεότερων χρόνων της Γιουγκοσλαβίας, ο Σέρβος σκηνοθέτης επιχειρεί να σκιαγραφήσει τις κοσμογονικές αλλαγές που συντελέστηκαν στην γειτονική χώρα, που από το απολυταρχικό καθεστώς του Τίτο, έχει φτάσει μόλις ένα βήμα πριν από την ένταξη της στην Ευρωπαϊκή Ένωση. Ποιητικός ρεαλισμός και όνειρα, που συνδέονται από τους δραματικούς χαρακτήρες του σεναρίου, που νιώθουν πως όλα τριγύρω τους αλλάζουν, μα όλα τα ίδια μένουν.

Chantrapas (Γαλλία)

Νεαρός κινηματογραφιστής, γεμάτος όνειρα και φιλοδοξίες, αντιλαμβάνεται πως η στέρηση σημαντικών ελευθεριών στην πατρίδα του την Γεωργία των μέσων της δεκαετίας του 80, δεν πρόκειται να τον αφήσει να εκφραστεί στις ταινίες του με τον τρόπο που ο ίδιος θα επιθυμούσε. Για τον λόγο αυτό θα πάρει τον δρόμο της ξενιτιάς, αυτοεξόριστος στο Παρίσι, την Πόλη του Φωτός και των Τεχνών, όπου θα αντιληφθεί όμως, πως η πραγματικότητα είναι πολύ διαφορετική από εκείνη που φανταζόταν. Ο γεννημένος στην Τιφλίδα Οtar Iosseliani, τιμημένος με την Χρυσή Άρκτο του Βερολίνου το 2002 για το Lundi Matin, μέσα από μια ιστορία που διαθέτει πληθώρα αυτοβιογραφικών στοιχείων, ρίχνει μια ειρωνική ματιά σε δύο μακρινές (ιδίως σε ζητήματα παιδείας) κοινωνίες, που δεν εμφανίζουν όμως στην πραγματικότητα, ιδιαίτερες διαφορές στον τρόπο λειτουργίας τους. Ειδική προβολή στο φετινό φεστιβάλ Καννών.

Over Your Cities Grass Will Grow (Γαλλία / Ολλανδία)

Με την προσέγγιση του έργου ενός από τους πιο χαρισματικούς μοντέρνους καλλιτέχνες, του 59χρονου Γερμανού Anselm Kiefer, ασχολείται το ντοκιμαντέρ που ταξιδεύει στον Γαλλικό νότο για να παρακολουθήσει από κοντά τα γιγάντια δημιουργήματα του σε έναν ιδιόκτητο λόφο της περιοχής. Εκεί που ακολουθώντας την ιδιαίτερη μοντέρνα αισθητική του, ο γλύπτης παρεμβαίνει δημιουργώντας ένα αρμονικό σύνολο έργων τέχνης και φυσικής ομορφιάς. Η κάμερα της σκηνοθέτιδας Sophie Fiennes, σκοπό της έχει να παρατηρήσει την ακριβή μέθοδο, που ακολουθεί ο Kiefer στο κτίσιμο των μοντέλων του, αναδεικνύοντας τις ιδιαιτερότητες του τρόπου δράσης του. Ειδική προβολή στο φεστιβάλ Καννών.

L'Uomo Che Verra / Ο άνθρωπος που θα έρθει (Ιταλία)

Εμπνευσμένη από την τραγική ιστορία της σφαγής αμάχου πληθυσμού - περίπου 770 γυναικόπαιδα και γέροι - από τις δυνάμεις των SS κατά την διάρκεια του δευτέρου παγκοσμίου πολέμου, στην περιοχή της Μπολόνια, είναι η δεύτερη δημιουργία του Ιταλού σκηνοθέτη Giorgio Diritti. Η χρονική διάρκεια που εκτυλίσσεται η ιστορία, κρατά ακριβώς εννέα μήνες, όσο ακριβώς διαρκεί η κυοφορία στην κοιλιά της μητέρας, της κεντρικής, ανήλικης ηρωίδας της υπόθεσης. Γυρισμένο εξ ολοκλήρου κάτω από την σκιά των Απεννίνων, το ανεξάρτητης παραγωγής φιλμ χαρακτηρίζεται από έξοχη φωτογραφία, στην προσπάθεια του να αναπαραστήσει όσο το δυνατόν καλύτερα το κλίμα της περιόδου. Η πρώτη προβολή του Ανθρώπου που θα έρθει, πραγματοποιήθηκε στο φεστιβάλ κινηματογράφου της Ρώμης.

Some Other Stories / Κάποιες άλλες ιστορίες (Σερβία / Κροατία / Σλοβενία / Βοσνία - Ερζεγοβίνη / ΠΓΔΜ)

Η ιδέα του παραγωγού Nenad Dukic, ήταν να στήσει μια σπονδυλωτή ταινία, που να αποτελείται από πέντε κομμάτια, φτιαγμένα από γυναίκες δημιουργούς, που προέρχονται από πέντε πρώην ενωμένες δημοκρατίες της πάλαι ποτέ κυρίαρχης Γιουγκοσλαβίας. Η Κροάτισσα Ivona Juka, η Σέρβα Ana Marija Rossi, η Βόσνια Ines Tanovic, η Σλοβένα Hanna Slak και η Marija Dzidzeva από τα Σκόπια, έχουν σαν κοινό σημείο αναφοράς των ιστοριών τους την μητρότητα και την εγκυμοσύνη, φροντίζοντας με την διεισδυτικότητα της ματιάς τους να απεικονίσουν το οικονομικό, κοινωνικό, πολιτιστικό και θρησκευτικό γίγνεσθαι, που επικρατεί σήμερα στις πατρίδες τους. Δίχως βεβαίως η πρόσφατη εμπόλεμη ρήξη που συμμετείχαν οι πέντε χώρες, να απουσιάζει από τα ρεαλιστικά κάδρα. Συμμετοχή στο διαγωνιστικό τμήμα του φεστιβάλ Βαρσοβίας.

Die Fremde (Γερμανία)

Με το ιδιαίτερα λεπτό ζήτημα της υπερφόρτωσης του μεταναστευτικού ρεύματος στα εδάφη της Γερμανίας, ειδικότερα με τους προερχόμενους από την Τουρκία γκασταρμπάιτερς, ασχολείται η ταινία του πρωτοεμφανιζόμενου Feo Aladag. Με τον τίτλο, σε απόλυτη μετάφραση να σημαίνει "Η Ξένη", η ιστορία παρακολουθεί την διαδρομή μιας νεαρής τουρκάλας και του ανήλικου παιδιού της από την Κωνσταντινούπολη προς το Βερολίνο, που ταξιδεύει για να συναντήσει τους γονείς της. Όχι μόνο αναζητώντας να κτίσει μια καινούργια ζωή, αλλά κυρίως για να ζητήσει συγχώρεση - όπως απαιτούν οι παραδόσεις - από τον πατέρα της, για την διάλυση της φαμίλιας της, κάτι για το οποίο δεν είναι όμως η ίδια υπεύθυνη. Το οικογενειακό μελόδραμα, απέσπασε θερμά χειροκροτήματα στο φεστιβάλ της Tribeca, όπου έκανε και την παγκόσμια πρεμιέρα του.

Η Ανταρσία της Κόκκινης Μαρίας (Ελλάδα)

Όπως συζητιέται στους σινεφίλ κύκλους, πρόκειται για την πρώτη πραγματική πολιτική ταινία, μετά από τον Θίασο του Αγγελόπουλου. Βαρύς τίτλος για το τελευταίο πόνημα του Κώστα Ζάπα, μετά από το Last Porn Movie Και τις Μικρές Ελευθερίες, που απέσπασαν σημαντικές διακρίσεις στα διεθνής φεστιβάλ που προβλήθηκαν. Η κάμερα του δημιουργού παρακολουθεί την αμφί περσόνα της Κόκκινης Μαρίας, που στην πραγματικότητα είναι άντρας που αρέσκεται στο γυναικείο ντύσιμο, καλύπτοντας με τον τρόπο αυτό τον πρότερο παράνομο βίο του σαν τρομοκράτης και εξτρεμιστής. Σε ένα περιβάλλον που κυριαρχεί η μοναδική φωνή της Κάλλας, η εκτός νόμου γυναίκα (?) θα στήσει σε έναν παλιό καφενέ μια παράσταση, έχοντας συντροφιά της ένα νεαρό αγόρι, διασκεδάζοντας με τον τρόπο της, τους παραλήδες θαμώνες. Η υπερβατική ελληνική παραγωγή, θα κάνει την πρεμιέρα της στις εκδηλώσεις του Πανοράματος.

L'Uomo Nero (Ιταλία)

Σε μια κωμόπολη κοντά στο λιμάνι του Μπάρι, επιστρέφει ένας δυναμικός άντρας, προκειμένου να πει το τελευταίο αντίο στον ασθενή πατέρα του. Η επίσκεψη στα πατρικά εδάφη, θα του ξυπνήσει νοσταλγικές μνήμες από τα παιδικά του χρόνια, από την ιδιαίτερη σχέση με την μητέρα του και από τον τρόπο που ο γονιός του επιχείρησε να τον κατευθύνει να κατεργαστεί το ιδιαίτερο καλλιτεχνικό του ταλέντο. Η ταινία του Sergio Rubini, που έρχεται κατευθείαν από το φεστιβάλ του Κάρλοβυ Βάρι, διαθέτει μερικά πολύ σπουδαία ονόματα μεταξύ του καστ της, όπως η μόνιμα εμφανιζόμενη στο Πανόραμα Valeria Golino, ο Riccardo Scamarcio, η εντυπωσιακή Anna Falchi και η ιταλιάνα ντίβα Margherita Buy, που τυγχάνει και πρώην σύζυγος του σκηνοθέτη.

Το 23ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου θα διεξαχθεί στην Αθήνα, από τις 21 μέχρι τις 31 Οκτωβρίου 2010, στις αίθουσες Απόλλων, Τριανόν και στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

Περισσότερα... »

Είναι κολλητοί και ξεκινούν να πραγματοποιήσουν το ταξίδι των ονείρων τους. Μόνο οι δυο τους, ο ανοιχτός δρόμος και...Εκείνος! Όπου Εκείνος βάζουμε την μορφή του Paul του Εξωγήινου κι έτσι έχουμε σαφή τον λόγο, που η υπερατλαντική βόλτα των δύο φαντασμένων Λονδρέζων - από το πολύ διάβασμα κόμικ - πήρε τέτοια ανεξέλεγκτη τροπή, από την στιγμή που εισήλθαν στην ελεγχόμενη Ζώνη 51 στο Νέο Μεξικό. Πιθανότατα να είναι το φιλμ που ως πρωτοεμφανιζόμενο να έκανε το μεγαλύτερο buzz στην πρόσφατη Comic-Con, με συνέπεια η Universal να τρίβει ήδη τα χέρια της, προβλέποντας πως θα πάει στα ταμεία η ταινία της από τις 18 Μαρτίου του 2011, που θα κυκλοφορήσει. Τα πρώτα πλάνα πάντως, από το μικρό πρόμο τίζερ είναι απίθανα και διασκεδαστικά, γεγονός που αναμφισβήτητα οφείλεται στους δύο Βρετανούς κωμικούς που κρατούν τους ρόλους των buddies. Που και οι δύο κατά το παρελθόν έχουν γνωστοποιήσει τις τεράστιες δυνατότητες του χιουμοριστικού τους ταλέντου, τόσο ο Simon Pegg όσο και ο Nick Frost, πάντοτε παρέα σε Shaun Of The Dead και Hot Fuzz. Στο Paul, όπως το συνηθίζουν, υπογράφουν και το σενάριο, έχοντας παρέα στους υποστηρικτικούς ρόλους, την Sigourney, την Jane Lynch, την Kristen Wiig, τον Jason Bateman, αλλά και τον Seth Rogen, που δανείζει την φωνή του στο πλασματάκι από τον άλλο πλανήτη.


Το φιλμ που αναμιγνύει την σπαρταριστή κωμωδία και την επιστημονική φαντασία, υπογράφει ο Greg Mottola, ο υπεύθυνος δηλαδή για την μεγάλη επιτυχία του Superbad, μα και την φλόπα του Adventureland. Ελπίζω δημιουργικά ο 45χρονος σκηνοθέτης, να φτάσει και πάλι την έμπνευση του πρώτου, ακολουθώντας την ανοδική πορεία που του αξίζει. Οι οιωνοί είναι με το μέρος του, συνεπώς...

Στις δικές μας αίθουσες? Την Άνοιξη του '11
Περισσότερα... »

Πολλές φορές έχει ακουστεί για κάποιους σημαντικούς Έλληνες η άποψη, πως αν αυτοί εργάζονταν στο εξωτερικό θα είχαν αναγάγει το όνομα τους σε παγκόσμιο μύθο. Αν επιχειρούσα να προσωποποιήσω αυτή την άποψη, αναμφίβολα η μορφή του Γιάννη Δαλιανίδη, θα ήταν αυτή που της ταιριάζει περισσότερο. Η ματιά του, η έκφραση του διέθετε άλλοτε αυτό το μαγικό, το λαμπερό που συναντάς μονάχα στα πανάκριβα μιούζικαλ της παλιάς καλής εποχής του χόλιγουντ και άλλοτε έναν υπέρμετρο ρεαλισμό, όπως εκείνον τον καθηλωτικό που ανέδειξε την δεκαετία του 60 το ιταλικό σινεμά. Υψηλής ποιότητας καλλιτεχνικά αποτελέσματα, που πάντοτε - δίχως την παραμικρή εξαίρεση - συνοδεύονταν από εμπορική απήχηση. Τα σενάρια που επεξεργαζόταν ο Δαλιανίδης άγγιζαν την ευαίσθητη χορδή του κόσμου, γι αυτό οι ιστορίες του και η επιτυχία υπήρξαν έννοιες αλληλένδετες. Και το κυριότερο, μέσα σε βάθος χρόνου. Όχι περιστασιακά.

Ότι η τέχνη κυλούσε στο αίμα του το αντιλήφθηκε νωρίς, Θεσσαλονικιός νέος, όταν επέδειξε έφεση στο χορό και την χορογραφία, όταν έκτισε το αρτίστικο όνομα του. Γιάννης ή ένιοτε Ζαν Νταλ. Το πέρασμα του πίσω από την κάμερα έγινε για πρώτη φορά το 1961 με την Μουσίτσα, έχοντας να καθοδηγησει το λαμπερότερο αστέρι που γνώρισε ο ελληνικός κινηματογράφος. Με την έτοιμη σταρ Αλίκη, ο Δαλιανίδης όμως δεν συνεργάστηκε πολύ. Η ανάγκη του για να δημιουργήσει μια νέα λαμπερή φιγούρα, θα τον σπρώξει να βγάλει στην μεγάλη οθόνη την εικόνα της Ζωίτσας (τότε) Λάσκαρη. Κατήφορος το 1961, έναρξη της συνεργασίας του με το Φίνο, ανήφορος στα σκαλοπάτια ένα προς ένα για τον κολοφώνα. Το τι ακολούθησε δύσκολα μπορεί να περιγραφεί σε λίγες μόνο γραμμές. Για να μιλήσεις για την διαδρομή των cut και stop του auteur απαιτούνται τόμοι. Προσφορά που δεν έχει να κάνει με τα όσα έδωσε στην έβδομη τέχνη, μα περισσότερο κοινωνικά, αφού είναι ο μόνος που άγγιξε σε τέτοιο βαθμό τον παλμό και την απαίτηση του νεοέλληνα. Μεγαλώσαμε με τις ταινίες του είναι η κεντρική ιδέα. Και αυτό το παράσημο είναι το μικρότερο. Το εντυπωσιακό στοιχείο είναι το πόσες γενιές γαλουχήθηκαν με τις Γοργόνες και τους Μάγκες του, τις Θαλασσιές τις Χάντρες του, τη Μαριχουάνα, τα Κορίτσια για Φίλημα, την Παριζιάνα, μέχρι και τα πιο πρόσφατα Τσακάλια και τους Ραδιοπειρατές, που σήμαναν και την τελευταία εισπρακτική αναλαμπή του παλιού εγχώριου σινεμά. Φροντίζοντας πάντοτε να μας αφήσει παρακαταθήκη στιγμιότυπα του ελληνικού κοινωνικού γίγνεσθαι μιας άλλης εποχής, φωτογραφίες τόσο μακρινές όπως δίνονται στον συγκλονιστικό Νόμο 4000 και την Στεφανία, μα συνάμα διαχρονικά κοντινές, λες και τις ζεις τώρα και δεν τις φαντάζεσαι.

O πάντοτε ειλικρινής κι ευγενικός Γιάννης Δαλιανίδης, που μέσα από τις ανθρώπινες εικόνες του, τόσο στην μικρή όσο και στην μεγάλη οθόνη, φρόντισε να διασκεδάσει όσο κανείς άλλος τον πνιγμένο στην μιζέρια της καθημερινότητας Έλληνα, σήμερα πέρασε στην σφαίρα του αιώνιου μύθου, εκεί που θα συναντήσει και πάλι τον Ηλιόπουλο, τη Ρένα και τον μόνιμα εκπαιδευόμενο μπάρμπα Γιώργη, εκεί που θα στήσει αποξαρχής και με τα λιγοστά μέσα που είναι μαθημένος το ουράνιο, πλέον, Λούνα Παρκ του. Καλό ταξίδι κι ένα μεγάλο ευχαριστώ...


Περισσότερα... »

Την δεκαετία του 90, αναμφίβολα υπήρξε ένα από τα πιο δυνατά δημιουργικά ονόματα, χάρη σε ταινίες που υπήρξαν τεράστια μπλοκμπάστερς και παραμένουν ακόμη σε υψηλή ζήτηση σε βάθος χρόνου. Ο Paul Verhoeven, ο σκηνοθέτης του Robocop, του Total Recall και του Basic Instinct, περισσότερο χάρη στην υπέρμετρη φιλοδοξία των κατοπινών του πρότζεκτ, πέρασε στο περιθώριο, με συνέπεια να εγκαταλείψει τον πλανήτη Χόλιγουντ για να επιστρέψει στην Γηραιά Ήπειρο, που ποτέ όμως δεν γνώρισε την επιτυχία του χρυσού παρελθόντος. Τέσσερα χρόνια μετά το μέτριο Black Book, ο Ολλανδός αναλαμβάνει και πάλι δράση, ακολουθώντας την συνταγή που τον έκανε διάσημο, εκείνη του ερωτικού θρίλερ, με την διαφορά πως στην περίπτωση του Eternal είναι πασπαλισμένο με άφθονο μεταφυσικό πνεύμα. Πρώην αλκοολικός συναντά στο διάβα του πανέμορφη γυναίκα και περνά μια καυτή νύχτα μαζί της. Επιστρέφοντας στο σπίτι, θα πληροφορηθεί πως η σύζυγος του έχει φροντίσει να τραβήξει φωτογραφίες των τσιλιμπουρδισμάτων του, που όταν θα εμφανιστούν η ερωμένη δεν θα υπάρχει πουθενά. Φαντασία ή φάντασμα? Όσο ιντριγκαδόρικο ακούγεται άλλο τόσο κουτό μου φαντάζει, ελπίζω πάντως ο αγαπημένος Verhoeven στο comeback του να του αποδώσει την φροντίδα που του πρέπει, μήπως και μοιάσει κάπως στο απόλυτο all time classic Fatal Attraction, στο πιο σπιρίτσουαλ βεβαίως...


Περισσότερα... »

Μια ζωή γεμάτη όνειρα, που έσβησαν ξαφνικά! Βαδίζοντας - κατά ιδιαίτερα πρωτότυπο τρόπο, για εγχώρια παραγωγή - πάνω στα χνάρια του Crash και των συνακολούθων του, που θεματικά διασχίζουν τον μονόδρομο από τα νότια αμερικάνικα σύνορα προς βορρά, το Χωρίς Σύνορα, αποτελεί μια από τις πιο φιλόδοξες made in Greece ταινίες της χρονιάς. Ηλικιωμένος μεροκαματιάρης, βρίσκει απαοκούμπι πάνω σε τρισχαριτωμένο κοριτσάκι που θα του αφήσει αμανάτι η εξ ανατολικού μπλοκ μετανάστρια μητέρα της, για να το σκάσει αναζητώντας όπως εκατομμύρια άλλοι το american dream της. Κι ενώ ο ήρωας μας έχει συνηθίσει στην παρουσία της μικρής, εντελώς αναπάντεχα θα εμφανιστεί και πάλι η γυναίκα που την έφερε στο κόσμο για να του την αποσπάσει με βίαιο τρόπο. Ο χωρισμός βαρύς και δυσβάσταχτος για τον καλοσυνάτο Θανάση, που θα ρισκάρει τα πάντα για να ταξιδέψει στο Αμέρικα και να ξαναβρεί, εκείνη που θεωρεί κορούλα του, με την διαφορά πως για να το πετύχει θα ακολουθήσει το δύσκολο μονοπάτι που τραβούν οι μεξικάνοι, για να εισέλθουν παράνομα στην χώρα. ιδιαίτερα ενδιαφέρον για τα μέτρα των συνήθως χαμηλών προ υπολογισμών πρότζεκτς, φαντάζει το Without Frontiers, που υπογράφει ο Νίκος Γκαιτατζής, που για να τραβήξει τα πλάνα του ταξίδεψε σε Νέο Μεξικό, Καλιφόρνια και Ιλινόις.



Το θετικότερο στοιχείο στην περίπτωση του φιλόδοξου πονήματος, αναμφίβολα αποτελεί η συνύπαρξη στο πανί, των δύο πιο αναγνωρισμένων διεθνώς Ελλήνων των τελευταίων δεκαετιών, του Γιώργου Βογιατζή και του Γιώργου Χωραφά, που η εμπειρία τους και μόνο εγγυάται για το επίπεδο του αποτελέσματος. Δίπλα τους συμπρωταγωνιστούν η Δωροθέα Μερκούρη, η Ευγενία Καπλάν, ο Seymour Cassel, ο David Milburne ενώ περάσματα ως γκεστ σταρς κάνουν ο Σπύρος Παπαδόπουλος, ο Απόστολος Γκλέτσος και ο Γιώργος Καραμίχος.

Στις δικές μας αίθουσες? 21 Οκτωβρίου 2010 με τον τίτλο Χωρίς Σύνορα
Περισσότερα... »

Ανάμεσα στην ισχύ και το χρήμα, ανάμεσα στα μυστικά και στα ψέματα, κρύβεται μια αλήθεια, που κανείς δεν αναζητά! Ήταν 1982 όταν εντελώς ξαφνικά η νεαρή και όμορφη σύζυγος του γόνου μιας από τις πιο γνωστές μεσιτικές οικογένειες της Νέας Υόρκης, εξαφανίστηκε. Δίχως ποτέ της να βρεθούν τα ίχνη της, οι απορίες που δημιουργήθηκαν στις αρχές και την κοινή γνώμη ήταν πάμπολλες για τον ρόλο που έπαιξαν στην εξαφάνιση της, τόσο ο άντρας της, όσο και οι γονείς του, που ουδέποτε την θεώρησαν πρόσωπο της φαμίλιας τους. Εκείνος πάντως ουδέποτε θεωρήθηκε ύποπτος για προσχεδιασμένο έγκλημα, αφήνοντας την υπόθεση που συγκλόνισε την κοινωνία της μεγαλούπολης σε εκκρεμότητα. Ο Andrew Jarecki, δημιουργός του συγκλονιστικού ντοκιμαντέρ Capturing The Friedmans, που έφτασε ένα βήμα πριν τιμηθεί με το βραβείο Όσκαρ, δραματοποιεί την ανατριχιαστική ιστορία, στο θρίλερ με τον τίτλο All Good Things, που το τρέιλερ του μόλις κυκλοφόρησε από την Magnolia στα πλαίσια της διαφήμισης του, που θα ολοκληρωθεί στις 17 Δεκεμβρίου, όταν και θα κάνει την εμφάνιση του σε περιορισμένο κύκλωμα αιθουσών της Αμερικής. Αν μη τι άλλο από τα λιγοστά πλάνα που προσφέρει το δίλεπτο reel, φαντάζει το λιγότερο ενδιαφέρον, αλλάζοντας ύφος κάπου στη μέση και μετατρέποντας το ρομάντζο σε καταιγιστική ίντριγκα.


Ο Ryan Gosling τελικά, μετά από μακριά περίοδο απουσίας, επιστρέφει για τα καλά στους πρωταγωνιστικούς ρόλους. Έτσι μετά το Blue Valentine, που επίσης έκανε πρόμο πρεμιέρα αυτές τις ημέρες, κρατά κι εδώ τον βασικό ρόλο, υποσχόμενος να φτάσει στα υψηλά επίπεδα που μας είχε καλομάθει σε Half Nelson και Lars And The Real Girl. Μαζί του η Kirsten Dunst, που μ.S. (μετά Spiderman) δεν βρίσκει και τόσες πολλές ευκαιρίες να μας δείξει τις κατάξανθες μπούκλες της, ενώ σημαντικές θέσεις στο καστ κρατούν ο βετεράνος Frank Langella, η Kristen Wiig και η Diane Venora.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 9 Δεκεμβρίου 2010 με τον τίτλο Μοιραία Σχέση
Περισσότερα... »

Scott Pilgrim vs. the World
του Edgar Wright. Με τους Michael Cera, Mary Elisabeth Winstead, Kieran Culkin, Chris Evans, Anna Kendrick και τον Jason Schwartzman


Καπάου, Σομπ και Σφονγκ!
του zerVo
Η τελευταία σου ζωή, μόλις εγκατέλειψε τα εγκόσμια και στην οθόνη ανάβει το πιο αντιπαθητικό μήνυμα όλων των εποχών: Insert Coin! Βάζοντας σου μάλιστα μόλις δέκα δευτερόλεπτα να αποφασίσεις αν θα συνεχίσεις από το σημείο που έχασες ή φτου κι απ την αρχή. 8, 7... Ζυγίζεις την τσέπη και το μοναδικό ευρώ, που υπάρχει, το υπολόγιζες για καφεδάκι κοψοχρονιά στα Έβερεστ, αλλά σε τρώει να το φας στα ουφάκια. 5, 4... Η κατάσταση ζορίζει, αν και μέσα σου ξέρεις πως το νόμισμα αργά ή γρήγορα θα κυλίσει στο σλοτ και το παιχνίδι θα ξαναρχίσει. 2, 1... Ο κύβος ερρίφθη! Τι φραπέ και κουταμάρες. Εδώ έχουμε Scott Pilgrim vs The World και η τέταρτη πίστα δεν περνιέται με τίποτα. Να σου πω την μαύρη αλήθεια μου, είναι από τις φορές που θα προτιμούσα είμαι πλάι σου και να ζω την περιπέτεια στις περιορισμένες ίντσες του οκτάμπιτου πάνελ. Μήπως θέλεις να σου πατάω και το κουμπί με τις μπουνιές?

Χαμηλών τόνων, συνεσταλμένος νέος, δεν έχει ακόμη ανακαλύψει τον μεγάλο έρωτα, μέχρι που μπροστά του θα εμφανιστεί η γοητευτική Ραμόνα Φλάουερς, για να του κόψει την ανάσα. Για να κερδίσει όμως την αγκαλιά της και τα φιλιά της, πρέπει να τα βάλει με τους επτά προηγούμενους γκόμενους της, που δεν είναι διόλου ευκαταφρόνητοι. Από εκεί που ο όχι ιδιαίτερα ευφυής Σκότι, ξόδευε την ημέρα του παίζοντας μπάσο με την γκαραζοπάνκ μπάντα του, δίνοντας βάση στις σοφιστικέ συμβουλές του γκέι συγκάτοικου του ή βγαίνοντας βόλτα με ένα δεκαεξάρικο πιπίνι στη βιβλιοθήκη ή τα ηλεκτρονικά, καλείται τώρα να φορέσει τον μανδύα του υπέρ - ήρωα και να αντιμετωπίσει μια επτάδα αντιπάλων, που διαθέτουν υπερφυσικές δυνάμεις. Κι εκεί που ο φουκαράς Πίλγκριμ όπως φαίνεται πολύ γρήγορα θα παραδώσει το πνεύμα του, θα επιδείξει απίστευτο σθένος και θα τους ρίξει τον ένα μετά τον άλλο στο καναβάτσο.

Όπως καταλαβαίνεις το φιλμ κινείται σε δύο διαστάσεις, την ρεαλιστική όπου αγόρι ερωτεύεται κορίτσι και κάνει τα πάντα για να κερδίσει την καρδιά του και αυτή του βίντεο γκέιμ, όπου stage after stage, με τον βαθμό δυσκολίας δεδομένα να ανεβαίνει, ο ήρωας μας βαδίζει προς το εκρηκτικό φινάλε.
Ουσιαστικά το σενάριο ισορροπεί πάνω στον άξονα της αλληγορίας, αφού οι εχθροί που αναπάντεχα καλείται να υπερκεράσει ο πιτσιρικάς, δεν είναι τίποτα περισσότερο από τις φοβίες και τις ανασφάλειες που κρύβει μέσα στην ψυχή του. Δεν είμαι όμορφος, δεν είμαι μπρατσαράς, δεν είμαι δυνατός, δεν είμαι παραλής, όμως θα το παλέψω και αν βγω νικητής θα ενισχύσω την αυτοπεποίθηση μου. Η τελική επιτυχία δεν θα σημάνει μονάχα πως ο player 1 θα κάνει δικιά του την Ραμόνα, μα πως από τούδε και στο εξής μπορεί να αντιμετωπίζει τον κόσμο με άλλο μάτι, πιο ισχυροποιημένο.

Για πες: Προσωπικά δεν μπορώ να εντοπίσω άλλο σκηνοθέτη που να διαθέτει σε μεγαλύτερο βαθμό το χάρισμα του ανατρεπτικού χιούμορ από τον Edgar Wright. Από τον καιρό του Shaun Of The Dead και του έξοχου Hot Fuzz, ο Βρετανός είχε αποδειχτεί λίρα εκατό στον τομέα της σύγχρονης καυστικής σάτιρας. Εδώ με εντελώς διαφορετικό ύφος από το αρχικό Romerικό ή το κατοπινό φλεγματικά εγγλέζικο, μπολιάζει το κοινότυπο στόρι του, με γκαγκς που σκάνε σε ρυθμό πολυβόλου κι αν ανήκεις στην γενιά του Ράδιο Αρβύλα, θα το καταδιασκεδάσεις. Ταχύτατες λήψεις, όπως επιτάσσει η αντίληψη του gamer και οπτικά - ναι οπτικά, δεν διαβάζεις λάθος - ειδικά εφέ που απεικονίζουν τους ήχους, όπως συνέβαινε κάποτε στα κόμικ του Μπλεκ και του Τρουένο. Ένα πανέμορφο εικαστικό αποτέλεσμά, με ψυχή και αξιόλογη θεματική βάση προς αφήγηση, αξιοπρεπείς παρουσίες που ηγούνται από τον οσονούπω αστέρα Michael Cera, που στόχο έχει να αφυπνίσει την - με το κεφάλι κάτω - νέα γενιά των λιγοστών Ευρώ, ανεβάζοντας κατά κάποιο τρόπο το ηθικό της.






Στις δικές μας αίθουσες, 14 Οκτωβρίου 2010 από την UIP


Περισσότερα... »