Movies Ltd

13/9/13

Νύχτες Πρεμιέρας 2013 - Μουσική & Φιλμ / Διαγωνιστικό

19ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας / Νύχτες Πρεμιέρας
18-29 Σεπτεμβρίου 2013

Το δημοφιλέστατο στους επισκέπτες του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας τμήμα Μουσική & Φιλμ, φέτος αποτελείται από επτά (συν μία) δημιουργίες, αφιερωμένες σε καλλιτέχνες που αγγίζουν ένα ευρύτατο φάσμα του πενταγράμμου. Επτά φιλμς που συνάμα διαγωνίζονται για να αναδειχτεί το καλύτερο του φεστιβαλικού δεκαημέρου, τιμητική απόφαση που θα πάρει κριτική επιτροπή αποτελούμενη από ειδικούς του χώρου. Κατά βάση ακολουθώντας την τεκμηρίωση οι Νύχτες Πρεμιέρας ρίχνουν φέτος τους προβολείς σε συγκροτήματα όπως οι Stone Roses και οι κυνηγημένοι στην πατρίδα τους Pussy Riot, στην μπράντα κυκλοφορίας δίσκων Stones Throw, στις αφανείς ηρωίδες που κάνουν δεύτερες φωνές στις σούπερ σταρς και στην ανεξάρτητη γυναικεία σκηνή της Αυστρίας. Στο πρόγραμμα τέλος, συμμετέχει εκτός συναγωνισμού και το ντοκιμαντέρ Sound City, που μας ξεναγεί στην ιστορία του θρυλικού στούντιο του Λος Άντζελες.

Το πλήρες ρόστερ της οκτάδας του Μουσική & Φιλμ, με τις ώρες προβολείς των έργων, που στις περισσότερες περιπτώσεις θα κάνουν την εμφάνιση τους στις έξι αίθουσες του φεστιβάλ στο μεγαλύτερο ποσοστό τους από δύο φορές, ενώ με χρυσά γράμματα είναι καταχωρημένες οι πρωινές προβολές (μόνο στην Odeon Opera 1) που έχουν και προνομιακό εισιτήριο αξίας μόλις 4€. Οι οθόνες δηλώνουν πανέτοιμες να γεμίσουν με νότες, είναι ώρα για καλό σινεμά:

Le chant des ondes
Ηλεκτρικά Κύματα
Καναδάς 97'
Της Caroline Martel Με τους Suzanne Binet-Audet, Jeanloup Dierstein, Jonny Greenwood, Jean Laurendeau, Jean-Louis Martenot, Michel Risse.
Μέσα στο χάος του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, ο νεαρός ασυρματιστής Μορίς Μαρτενό οραματιζόταν μία συσκευή που θα μετασχημάτιζε τον ακατέργαστο ηλεκτρικό ήχο σε μελωδία. Εκείνο που τελικά δημιούργησε θα έμενε γνωστό ως τα «Μουσικά Κύματα του Μορτενό», μία εξαιρετικά ευαίσθητη και πολύπλοκη στην κατασκευή της συσκευή, η οποία συνδύαζε αρμονικά τις ντελικάτες κινήσεις του χειριστή της με μία ευρύτατη ηχητική παλέτα, τέτοια που όμοιά της δεν συναντάμε σε κανένα μεταγενέστερο ηλεκτρονικό όργανο.
Αρχής γενομένης από το 1928, τα «Μουσικά Κύματα» χρησιμοποιήθηκαν ευρέως στη μουσική και τον κινηματογράφο, από την Εντίθ Πιάφ και τους Radiohead, έως τις πρώτες ταινίες με ήχο του Φριτς Λανγκ και το πρόσφατο «Θα Χυθεί Αίμα». Η Caroline Martel αναδομεί την ιστορία ενός θησαυρού που απειλείται με αφανισμό ενώ συναντά μερικούς από όσους έχουν αιχμαλωτιστεί τελεσίδικα στη γοητεία του, όπως ο Τζόνι Γκρίνγουντ των Radiohead.
Προετοιμαστείτε, καθώς τα «Ηλεκτρικά Κύματα» έρχονται για να σας αποκαλύψουν ένα συναρπαστικό όσο και άγνωστο κεφάλαιο της μουσικής ιστορίας και συνάμα το ιδανικότερο πάντρεμα μεταξύ τεχνολογίας και ανθρώπινου παράγοντα.
Που και πότε? Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου 18:15 Ideal

Mistaken for Strangers
Mistaken for Strangers
ΗΠΑ 75'
Του Tom Berninger Με τους Matt Berninger, Aaron Dessner, Bryce Dessner, Bryan Devendorf, Scott Devendorf, Brandon Reid.
Μπορείς να φανταστείς πώς θα ήταν η ζωή σου αν ο αδερφός σου ήταν ροκ σταρ; Θα άντεχες να τον βλέπεις περικυκλωμένο από αμέτρητους αμετανόητους θαυμαστές, ενώ εσύ είσαι απλώς ο roadie στην περιοδεία του; Θα είχες την υπομονή να περάσεις μήνες ολόκληρους στον δρόμο, συνοδεύοντας τις εξαντλητικές περιοδείες και τις παρασκηνιακές εντάσεις του συγκροτήματός του;
Σε όλα τα παραπάνω, και σε πολλά άλλα, αναλαμβάνει να ρίξει φως το «Mistaken for Strangers», το συναρπαστικό μουσικό ντοκιμαντέρ για τους ακαταμάχητους δανδήδες της indie rock που κρύβονται πίσω από το όνομα Τhe National, σκηνοθετημένο από τον Τομ Μπέρνινγκερ, μικρότερο αδερφό του τραγουδιστή της μπάντας, Ματ.
Το «Mistaken for Strangers» μπορεί να είναι ένα φιλμ γεμάτο από τις μελωδίες και τον παλμό της νεοϋορκέζικης πεντάδας που ξεκίνησε απ' το Σινσινάτι για να κατακτήσει τον κόσμο, παράλληλα, όμως, συνιστά και την εξιλεωτική αυτοπροσωπογραφία του δημιουργού του, μια άκρως ειλικρινή ματιά στη ζωή ενός άνδρα που παρακολουθεί τους τριγύρω του να κατακτούν την επιτυχία καθώς ο ίδιος φλερτάρει κάθε στιγμή με την αποτυχία σε όλα τα επίπεδα.
Που και πότε? Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου 11:00 Odeon Opera 1 / Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 23:00 Odeon Opera 1 / Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου 18:30 Danaos 2

Our Vinyl Weighs a Ton: This Is Stones Throw Records
Το Βινύλιό Μας Ζυγίζει Ένα Τόνο
ΗΠΑ, Ην. Βασίλειο 94'
Του Jeff Broadway Με τους Common, Mike D M.F. Doom, Flying Lotus Mayer Hawthorne, Thebe Kgositsile.
Αν ανήκεις στους θαυμαστές της χιπ χοπ, τότε θα γνωρίζεις μάλλον ότι μια ταινία για τη δημιουργία και την πλούσια συνεισφορά της εταιρείας Stones Throw στην ποπ κουλτούρα δεν μπορεί παρά να είναι συναρπαστική, πόσω μάλλον όταν συνοδεύεται από ένα χρυσωρυχείο συνεντεύξεων, αρχειακού υλικού, ακουσμάτων και ανέκδοτων διηγήσεων που δεν χρειάζονται περαιτέρω συστάσεις.
Από την άλλη, αν δεν ανήκεις στους φίλους της χιπ χοπ, τότε εδώ σε περιμένει ούτως ή άλλως μια ευχάριστη έκπληξη, μια και το ντοκιμαντέρ του Jeff Broadway αποτελεί ένα παλλόμενο χρονικό που μιλά για την ιστορία μιας φιλίας, μιας ανεξάρτητης δισκογραφικής κολεκτίβας και μερικών από τις πιο ανήσυχες μουσικές ιδιοσυγκρασίες του πλανήτη, ντύνοντας τα πάντα με ένα εκκωφαντικό σάουντρακ.
Κι αν όλα τα παραπάνω δεν μοιάζουν αρκετά δελεαστικά, η παρουσία των Kanye West, Common, Flying Lotus και Mike D των Beastie Boys, μεταξύ άλλων, σε εξομολογητικές συνεντεύξεις ίσως σας πείσει για αυτό το απολύτως ψυχαγωγικό φιλμ.
Που και πότε? Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 22:30 Ideal

Pussy Riot: A Punk Prayer
Pussy Riot: Μια Πανκ Προσευχή
Ρωσία, Ην. Βασίλειο 86'
Των Mike Lerner, Maxim Pozdorovkin Με τους Nadezhda Tolokonnikova, Maria Alyokhina, Yekaterina Samutsevich, Natalia Alyokhina, Mark Feygin, Vladimir Putin.
«Η τέχνη δεν είναι ένας καθρέφτης όπου αντανακλάται ο κόσμος αλλά ένα σφυρί με το οποίο τον διαμορφώνεις». Με το παραπάνω απόφθεγμα, που ανήκει στον σπουδαίο Ρώσο ποιητή Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι, ανοίγει το ντοκιμαντέρ «Pussy Riot: Μια Πανκ Προσευχή», ένα απόφθεγμα που όταν πια πέφτουν οι τίτλοι τέλους φαντάζει πιο επίκαιρο από ποτέ.
Κλείνοντας έναν χρόνο ακριβώς από την πολύκροτη φυλάκιση του φεμινιστικού πανκ συγκροτήματος Pussy Riot και το κύμα αντιδράσεων που αυτή προκάλεσε παγκοσμίως, το ντοκιμαντέρ των Mike Lerner και Maxim Pozdorovkin καταγράφει την ιστορία της Νάντια, της Μάσα και της Κάτια, των τριών νεαρών κοριτσιών που συνελήφθησαν και καταδικάστηκαν για «βλασφημία», στη θρησκόληπτη Ρωσία του Βλάντιμιρ Πούτιν.
Γυρισμένο σε διάρκεια έξι μηνών, με αποκλειστικό υλικό από τις πρόβες και τις δράσεις του συγκροτήματος, αυτό το αποκαλυπτικό ντοκιμαντέρ ακολουθεί κατά πόδας τα πραγματικά πρόσωπα και τις ιδιαιτερότητές τους, που κρύβονται πίσω από τις διάσημες, πια, πολύχρωμες μπαλακλάβες.
Από τη φάρσα στην τραγωδία και από τον παραλογισμό πίσω στην κατάφωρη αδικία, παρακολουθήστε στη μεγάλη οθόνη μια αληθινή ιστορία του 21ου αιώνα για ένα σύστημα εξουσίας που αποφάσισε να εξολοθρεύσει με κάθε τρόπο τρεις καλλιτέχνιδες οι οποίες ξεπέρασαν τα υποτιθέμενα όρια του καθεστώτος.
Που και πότε? Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 13:00 Odeon Opera 1 / Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 20:30 Odeon Opera 1 / Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 22:00 Danaos 2

The Stone Roses: Made of Stone
The Stone Roses: Made of Stone
Ην. Βασίλειο 97'
Του Shane Meadows Με τους Shane Meadows, Ian Brown Gary Mounfield, John Squire Alan Wren.
Υπήρξαν ένα από τα πιο επιδραστικά πανκ συγκροτήματα για το κίνημα Madchester, που καθόρισε την παγκόσμια μουσική σκηνή, και τεράστιοι ροκ σταρ στην εποχή τους. Το δισκογραφικό τους ντεμπούτο έχει ψηφιστεί ως ένα από τα σημαντικότερα βρετανικά άλμπουμ στην Ιστορία. Κι όμως, οι Stone Roses εγκατέλειψαν νωρίς, αποσυρόμενοι ανάμεσα σε δικαστικές διαμάχες και δημιουργική απραξία.
Το ντοκιμαντέρ του εξαιρετικού Shane Meadows («This is England») τους ακολουθεί όσο προσπαθούν να ξαναχτίσουν την καριέρα τους μετά την απόφαση να επανενωθούν και αφηγείται την ιστορία της μπάντας, ενώ ταυτόχρονα σκιαγραφεί με μαεστρία την δύσκολη διαπροσωπική σχέση των μελών της.
Ο Βρετανός σκηνοθέτης καταφέρνει να παρασύρει τον θεατή με τον ενθουσιασμό και τη τρυφερότητά του προς τους πρωταγωνιστές του, καταγράφοντας με την ειλικρίνεια ενός παρατηρητή αλλά και τον θαυμασμό ενός πραγματικά μεγάλου φαν. Όταν έρθει η στιγμή για την τεράστια πανηγυρική συναυλία που κλείνει την ταινία, θα είστε κι εσείς ένας από τους αυτούς.
Που και πότε? Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου 11:00 Odeon Opera 1 / Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου 20:30 Ideal

20 Feet from Stardom
Λίγα Μέτρα από τη Διασημότητα
ΗΠΑ 91'
Του Morgan Neville Με τους Lou Adler, Stevvi Alexander Patti Austin, Chris Botti.
Μετρούν καριέρες δεκαετιών, τραγούδια στα οποία συμμετείχαν έχουν αγαπηθεί από εκατομμύρια κόσμου, έχουν ερμηνεύσει μπροστά από πολυπληθή ακροατήρια, στο βιογραφικό τους μετρούν συνεργασίες με ιερά τέρατα της ποπ, ροκ και σόουλ μουσικής και οι φωνές τους ουδέποτε ζήλεψαν κάτι από τις επιδόσεις φτασμένων καλλιτεχνών.
Πώς γίνεται, λοιπόν, και κανείς δεν κατόρθωσε ποτέ να μάθει το όνομά τους; Και γιατί οι δικές τους καριέρες και φιλοδοξίες χρειάστηκε να φρενάρουν λίγα μόλις μέτρα από το μικρόφωνο ή από το πολυπόθητο δισκογραφικό συμβόλαιο, παραμένοντας μονίμως σε αθέατη θέση;
Αντλώντας έμπνευση από τις ατομικές ιστορίες μερικών από τις σημαντικότερες «βοηθητικές» τραγουδίστριες (ή αλλιώς «δεύτερες φωνές») που γνώρισε το πεντάγραμμο, το πανέμορφο ντοκιμαντέρ του Morgan Neville μας συστήνει τα θαυμαστά ταλέντα γυναικών όπως η Νταρλίν Λαβ, η Μέρι Κλέιτον, η Λίσα Φίσερ και μέσα από τις ξεχωριστές περιπτώσεις τους απευθύνει έναν φόρο τιμής σε μερικούς από τους αφανείς ήρωες της μουσικής βιομηχανίας.
Που και πότε? Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου 13:00 Odeon Opera 1 / Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 18:00 Danaos 1 / Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου 20:45 Danaos 2

Oh Yeah, She Performs!
Θηλυκά Γκάζια
Αυστρία 98'
Της Mirjam Unger Με τους Eva Jantschitsch, Vera Kropf, Clara Luzia, Teresa Rotschopf.
Μπορεί η μουσική σκηνή της Αυστρίας να μην είναι ευρέως γνωστή αλλά μια ματιά στα «Θηλυκά Γκάζια» θα σας πείσει ότι κάτι πραγματικά αξιοπρόσεχτο συμβαίνει κάτω από την μουντή σκιά των Αλπεων.
Το ντοκιμαντέρ της Mirjam Unger ακολουθεί κατά πόδας την Eva Jantschitsch, την Clara Luzia, την Teresa Rotschopf και την Vera Kropf, τέσσερις νεαρές γυναίκες που, με την μουσική τους, έχουν καταφέρει να συντονίσουν πολλά αυτιά προς το μέρος τους. Ο φακός καταγράφει σε vintage καρέ την καθημερινή διαδικασία αναζήτησης και υλοποίησης του καλλιτεχνικού τους οράματος, τις κοινωνικές ευαισθησίες και την φεμινιστική διάσταση των τραγουδιών τους.
Εκτός, όμως, από τον ουτοπικό κόσμο της τέχνης, η κάμερα είναι επίσης εκεί για να καταγράψει τις ανησυχίες, τα προβλήματα που υψώνονται μπροστά τους και εν τέλει τις μικρές αληθινές στιγμές τεσσάρων κοριτσιών που ολοκληρώνονται μονάχα μέσα απ' τη δημιουργία και την έκφραση.
Πώς μια γυναίκα μουσικός αποφασίζει να αφήσει το διάσημο συγκρότημά της και να ξεκινήσει μια σόλο καριέρα, πώς επιστρέφει στη δράση μετά απ' την εγκυμοσύνη και πώς προσπαθεί να ξεπεράσει προβλήματα υγείας και υπερκόπωσης; Δείτε τις απαντήσεις μέσα απ' το αυθεντικά θηλυκό πρίσμα ενός μουσικού ντοκιμαντέρ που σφύζει από τις εθιστικές indie και electro pop μελωδίες μιας πλειάδας μουσικών γεμάτων με ταλέντο.
Που και πότε? Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 17:45 Ideal

ΕΚΤΟΣ ΣΥΝΑΓΩΝΙΣΜΟΥ
Sound City
Sound City
Αυστρία 98'
Του David Grohl Με τους David Grohl, Paul McCartney, Trent Reznor, Neil Young Mick Fleetwood, Joshua Homme.
Θέλετε να μάθετε σε ποιο θρυλικό στούντιο, και κάτω από ποιες παροιμιώδεις συνθήκες, ηχογραφήθηκαν μερικά από τα πιο εμβληματικά άλμπουμ της ροκ όπως το ομότιτλο των Fleetwood Mac και το «After the Gold Rush» του Νιλ Γιάνγκ ή modern classics από τους Rage Against the Machine, τους Arctic Monkeys, τους Red Hot Chilli Peppers και τους Nine Inch Nails;
Τις απαντήσεις έχει ο David Grohl, ντράμερ των Nirvana και ηγέτης των Foo Fighters, ο οποίος αναλαμβάνει καθήκοντα σκηνοθέτη και ξεναγού σε μια από τις λιγότερο γνωστές σελίδες της μουσικής. Χωρισμένο σε δυο μέρη, το νοσταλγικό και hardcore μουσικόφιλο ντοκιμαντέρ του εξιστορεί αρχικά όσα εκτυλίχθηκαν πάνω από τα κουμπιά μιας από τις πιο καταλυτικές κονσόλες της μουσικής και έπειτα συγκεντρώνει φοβερούς καλεσμένους όπως τον Paul McCartney, τον Trent Reznor των Nine Inch Nails ή τον Joshua Homme, τραγουδιστή των Queens of the Stone Age, σε ένα απολαυστικό τζαμάρισμα.
Που και πότε? Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου 18:00 Odeon Opera 1 / Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου 22:30 Danaos 2

Περισσότερα... »

News - Έκπληξη ο σκηνοθέτης του ριμέικ Sympathy For Mr Vengeance

Μετά από τον Oldboy, που καταφτάνει οσονούπω με την σφραγίδα του Spike Lee, ένα ακόμη κομμάτι της τριλογίας της εκδίκησης του Park Chan Wook, είναι έτοιμο να αποκτήσει το αγγλόφωνο ριμέικ του. Ο λόγος για το Sympathy For Mr Vengeance, το πρώτο χρονικά μέρος του τρίπτυχου, που περιγράφει την περιπέτεια ενός δύσμοιρου κωφάλαλου άντρα να εντοπίσει δότη νεφρού για την αδελφή του, που πρέπει επειγόντως να εγχειριστεί. Το ταξίδι στην απόγνωση που θα είναι γεμάτο από ανατροπές και βίαιες συγκρούσεις, ορίστηκε να φέρει εις πέρας σκηνοθετικά, ένας από τους διασημότερους θαμώνες των διεθνών φεστιβάλ την τελευταία δεκαετία, ο ισραηλινός Hany Abu Assad, που έφτασε μέχρι και την κατάκτηση της Χρυσής Σφαίρας για το Paradise Now το 2006, μιας ιστορίας πόνου για δυο αχώριστους παιδικούς φίλους, που θα τους διχάσει η πολιτική παράνοια που επικρατεί στην ζώνη της Γάζας. Αυτή δεν είναι η πρώτη αγγλόφωνη ταινία του Assad, εφόσον ήδη έχει κάνει το ντεμπούτο του στο Χόλιγουντ, με το The Courier, που πέρασε απαρατήρητο στην πρώτη του προβολή, ενώ στα μέρη μας δεν πήρε ποτέ διανομή. Το σενάριο του Mr Vengeance έχει ήδη αναλάβει να συγγράψει ο Brian Tucker (Broken City) ενώ πίσω από την παραγωγή, βρίσκεται ο Lorenzo Di Bonaventura, που στο παλμαρέ του έχει καταγράψει τεράστιες μπλοκμπαστερικές επιτυχίες, επιπέδου Transformers και GI Joe.

Sympathy For Mr Vengeance Hany Abu Assad

Περισσότερα... »

12/9/13

The Counselor - Sin Is A Choice Posters

"Αν ως φίλο σου ορίζεις κάποιον που θα πέθαινε για σένα, τότε λυπάμαι αλλά δεν έχεις φίλους!"

Αναρωτιέσαι ποιος να είναι ο λόγος που μπλέκουν οι Michael Fassbender, Javier Bardem, Penelope Cruz, Cameron Diaz και Brad Pitt σε μια εκρηκτική ιστορία παρανομίας και ναρκωτικών;

Ένας από τους πιο σημαντικούς σκηνοθέτες όλων των εποχών, ο Ridley Scott ενώνει τις δυνάμεις του με τον βραβευμένο με Πούλιτζερ, συγγραφέα Cormac McCarthy (“No Country For Old Men”) και χρησιμοποιεί ορισμένα από τα μεγαλύτερα ονόματα του παγκόσμιου κινηματογράφου, με σκοπό να στήσει ένα παθιασμένο κινηματογραφικό θρίλερ γεμάτο ένταση και αλλόκοτα εφιαλτικό χιούμορ.

Έξι πόστερς με τις μορφές των πασίγνωστων σταρς που συμμετέχουν στο καστ του Συνήγορου, έδωσε στην κυκλοφορία η 20th Century Fox, φυσικά γεμάτη υπερηφάνεια που τόσο δυνατά ονόματα της Χολιγουντιανής σκηνής, συμπρωταγωνιστούν σε μια από τις πλέον αναμενόμενες στιγμές της κινηματογραφικής σεζόν.

Στις δικές μας αίθουσες, στις 14 Νοεμβρίου 2014 από την Odeon

Περισσότερα... »

Homefront - Trailer

Πόσο μακρυά θα πήγαινες, για να προστατεύσεις την οικογένεια σου? Περιπέτεια από εκείνες τις αξέχαστες του παλιού καλού καιρού, υπόσχεται πως θα είναι η περίπτωση του Homefront, που απλά και μόνο λίγες στιγμές του τρέιλερ του, αν παρακολουθήσει κανείς, θα του φέρουν στο μυαλό τις ανεπανάληπτες στιγμές δράσης που μια φορά έναν καιρό πρωταγωνιστούσε ο μεγάλος Sly. Μαγική λέξη! Stallone. Σύμφωνοι εδώ ούτε σκηνοθετεί (ευτυχώς), ούτε πρωταγωνιστεί (δυστυχώς) έχει όμως την σεναριακή επίβλεψη ενός τίτλου που αναμένεται να ξεσηκώσει το ενδιαφέρον των φανατικών του είδους. Συνταξιοδοτημένος πράκτορας της Δίωξης Ναρκωτικών και μάλιστα από τους καλύτερους, με τις περισσότερες επιτυχίες, απολαμβάνει την ηρεμία του βετεράνου, μαζί με την μικρή του κόρη, σε μια κωμόπολη της Λουιζιάνα. Το μπλέξιμο της πιτσιρίκας σε καβγά με έναν συνομήλικό της στο σχολείο, θα κινήσει βεντέτα που θα τραβήξει μέχρι των άκρων ο πιο καταζητούμενος άντρας της περιοχής, που τυγχάνει συγγενής της. Φυσικά οι δύο μαχητές, που εκπροσωπούν ο από την μεριά του ο καθένας το Καλό και το Κακό, θα έλθουν σε άμεση σύγκρουση, έχοντας ανάμεσα τους την παιδούλα, να βιώνει τρομακτικές για την ηλικία της καταστάσεις. Σκηνοθετεί ο Gary Fleder των αξιοπρεπών θρίλερς Kiss The Girls και Don't Say A Word, ενώ το φιλμ αναμένεται να κάνει την εμφάνιση του στις αίθουσες στις 27 Νοεμβρίου από την Open Road.

Δεν είναι τυχαίο που ο Sylvester έχει επιλέξει τον Jason Statham για διάδοχο του, μιας και ο Εγγλέζος δικαιούται απόλυτα αυτού του αξιώματος με τις γεμάτες δυναμισμό πρωταγωνιστικές του εμφανίσεις. Εδώ μάλιστα υποδυόμενος τον πρώην ντετέκτιβ Φιλ Μπρόκερ δεν κοντράρει όποιον κι όποιον, αλλά τον James Franco, που παίζει τον παλιοχαρακτήρα της υπόθεσης, με το όνομα Γκέιτορ, ενώ στο πλάι τους αμφότεροι έχουν την Winona Ryder, την Kate Bosworth και τον Frank Grillo.

Στις δικές μας αίθουσες? Τον χειμώνα του 2013

Περισσότερα... »

The #TIFF13 Connection: Take 5

by Takis Garis (@takisgaris)

The #TIFF13 Connection: Take 5

Despite Keanu Reeves’s not quite spectacular career route after the cultural phenomenon of The Matrix trilogy, he has always secured a place in moviegoers’ heart and in that context his directorial debut The Man of Tai Chi meets his fan base dedication to martial arts. Tai Chi is not supposed to be practiced as real fight technique, however Chen Lin- Hu (Tiger Hu Chen) needs all the money he can get in order to help his family and save the temple of his Master Yang (Yu Hai). Underground fight club lord Donaka Mark (Keanu Reeves) will almost crash his pure sensitivities aiming to turn him into a killing machine. The Man of Tai Chi has to resist his dark side, as the Master Yang has always taught him to. The spectacularly choreographed fights by legendary (yes, of the Matrix legacy) Yuen Woo-Ping are the sole reason to put up with genre banality galore, unless (as I do) you can’t get enough of Keanu camp lines and energizing musical scoring work. It will be on VOD and I can see this attracting good box office numbers in the Asian market.

August: Osage County, directed by John Wells and adapted from the successful play by Tracy Letts himself made everyone line up endlessly, press and public crowds alike, being branded as the film with the knock out performances that could upstage Gravity and 12 Years A slave as the formidable Best Picture Oscar contender. I wouldn’t swear that Meryl Streep’s absence from the promotion in TIFF13 was a factor, but frankly the headlines immediately after the world premiere were eager to dismiss August as being “too theatrical”, “full of histrionics” putting the blame on Streep even for playing Violet Weston, the Oklahoman matriarch of a family of three daughters, over the top and ultimately off-key. On the contrary I thought the adaptation was faithful if not quite accomplished as the full blown theatrical finale and the performances are Oscar worthy, for especially Meryl Streep, Chris Cooper and Juliette Lewis were phenomenal. Julia Roberts felt less nuanced as Streep’s beloved as equally hated daughter and the film’s duration could be a tad longer, leaving a bitter aftertaste, with not enough recovery time for audience when the storm of malevolence outbreaks and twisted secrets are fully exposed.

The Wind Rises is revealed by Japanese animation master Hayao Miyazaki to be his farewell so it’s expectedly poignant and wretched as his final piece. It’s based on the true story of aviator Jiro Horikoshi, an engineer who designed fighter planes during World War II. The exquisite drawing, trademark of Studio Ghibli is present, amplified by Hayao’s wisdom to look his country in the eye and comment subtly on its then disastrous dependence on militant Germany and its characteristic refuse to pursue modernity. Jiro’s personal drama (torn between his work dedication and his selfless, tuberculosis - stricken wife Naoko Satomi) follows suitably the fate of all innovators who had to pay the price for their marvels. Miyazaki celebrates life and the will to carry on and hopefully, unless the overlong (could be trimmed up to 15-20 minutes) journey of Jiro won’t allow, we’ll see him at the Oscars, once again after his masterpiece Spirited Away.

It was my utmost desire to close TIFF13’s film phantasmagoria with a film that would totally catch me off guard, shake me up and rock me down. Paul Haggis’s Third Person, loosely inspired from Antonioni’s Blow up as the Oscar winning writer/director (Crash) himself confessed during at the press conference later on, was that film experience for me. Showcasing a revelatory, bold, career-turning role by Olivia Wilde, a steely wise turn by Liam Neeson and spot on performances from the entire cast, including Adrien Brody, Mila Kunis and James Franco, Haggis is dragging us around by the nose, with three intersecting stories that ultimately seem to stem from the writer’s (Neeson) prolific imagination, playing like variations on the “female” theme, seeing it as wife, lover, daughter, source of happiness and root of all evil. Inevitably mind travels back to Crash, which remains one of the most remembered surprise wins in Oscar memory. Paul Haggis proves himself an ingenious story teller, even though he sporadically flirts here with revelations’ overkill. No distributor yet for an utterly alluring film to be enjoyed by mature audience.

My last TIFF13 stop meant to be the City to City press conference, as moderated by TIFF’s artistic director Cameron Bailey in whom one could easily detect the sheer passion in supporting the newly emerged new wave of Greek cinema. A forum of nine directors (that’s the number of films handpicked by Dimitris Eipides, a prominent festival figure, also perennial contributor of Thessaloniki International Film Festival) touched upon several topics in regard to allude to how the continuing financial crisis brought about new artworks, challenging the institutional (family, police authority) status quo in a brand new societal landscape. As a compatriot of the diaspora I could feel their anguish (limited funding, shrinking art house audience) as much I felt proud of the TIFF13 initiative to give a great boost to these talented yet inadequately supported film makers to demonstrate how the ageless Greek dramatic art form continues to convey ecumenical truths, even in the shape of ars povera.

gaRis

Περισσότερα... »

Νύχτες Πρεμιέρας 2013 - Διεθνές Διαγωνιστικό

19ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Αθήνας / Νύχτες Πρεμιέρας
18-29 Σεπτεμβρίου 2013

Δεκατρείς ταινίες πρόσφατης κοπής σε πρώτη παρουσίαση στην χώρα μας - τρεις περισσότερες από πέρσι - συμπεριλαμβάνει το διαγωνιστικό πρόγραμμα του 19ου Διεθνούς Κινηματογραφικού Φεστιβάλ της Αθήνας Νύχτες Πρεμιέρας 2013. Δεκατρείς δημιουργίες ανεξάρτητης παραγωγής, από κάθε γωνιά του πλανήτη, τις Ηνωμένες Πολιτείες, την Γαλλία, την Γερμανία, την Νότια Κορέα, το Καζακστάν, την Ιρλανδία, που θα διαγωνιστούν για το βαρύτιμο τρόπαιο του θεσμού, την Χρυσή Αθηνά, που όπως κάθε χρόνο έτσι και φέτος φιλοτεχνεί ο Zolotas. Φιλμς που έχουν αποσπάσει θετικότατες κριτικές στις διεθνείς διοργανώσεις που προβλήθηκαν και που δίνεται η δυνατότητα στο κοινό της πρωτεύουσας να τις παρακολουθήσει στα πλαίσια του κονκόρσο, την κριτική επιτροπή του οποίου αποτελούν πέντε νέοι, φοιτητές ελληνικών πανεπιστημίων, ηλικίας 18-25 ετών.

Το πλήρες ρόστερ της δεκατριάδας του διαγωνιστικού, με τις ώρες προβολείς των έργων, που στις περισσότερες περιπτώσεις θα κάνουν την εμφάνιση τους στις έξι αίθουσες του φεστιβάλ στο μεγαλύτερο ποσοστό τους από δύο φορές, ενώ με χρυσά γράμματα είναι καταχωρημένες οι πρωινές προβολές (μόνο στην Odeon Opera 1) που έχουν και προνομιακό εισιτήριο αξίας μόλις 4€. Είναι βέβαιο πως οι σινεφίλ θα δώσουν ιδιαίτερη βαρύτητα στο συγκεκριμένο τμήμα, αφού οι δημιουργίες φαντάζουν εξαιρετικά ενδιαφέρουσες αλλά δεν είναι και βέβαιο - ευχή μας - πως όλες θα πάρουν διανομή στην χώρα μας. Οπότε αυτή είναι μια πρώτης τάξης ευκαιρία για καλό σινεμά:

Nos Heros Sont Morts Ce Soir
Οι Ήρωές Μας Ξεψυχούν Απόψε
Γαλλία 94'
Του David Perrault Με τους Denis Ménochet, Jean-Pierre Martins, Constance Dollé, Philippe Nahon, Pascal Demolon, Alice Barnole.
Ένας πρωτοεμφανιζόμενος νεαρός σκηνοθέτης από τη Γαλλία, γαλουχημένος με τα συμπαγή αστυνομικά δράματα του Jean Pierre Melville, τα αριστουργήματα του Γερμανικού εξπρεσιονισμού και τα διαχρονικά φιλμ νουάρ του κλασικού Χόλιγουντ, χώρεσε όλες τις εμπνεύσεις και τα αγαπημένα του φιλμικά φαντάσματα σε ένα πραγματικά εντυπωσιακό ντεμπούτο.
Παρακολουθώντας την αντιπαράθεση δυο επαγγελματιών πυγμάχων με μέλη του παρισινού υποκόσμου, κατά την διάρκεια της δεκαετίας του '60, ο David Perrault σκαρφίζεται πλάνα που αποθεώνουν το στυλ και την καλαισθησία, περικυκλώνει τους πρωταγωνιστές του με αξιομνημόνευτους δεύτερους χαρακτήρες και μετατρέπει το «Οι Ηρωές μας Ξεψυχούν Απόψε» σε ένα υποβλητικό κινηματογραφικό σύμπαν σκιών και ονειρικής ατμόσφαιρας το οποίο εντυπωσιάζει με τη σκηνοθετική δεξιοτεχνία του. Φρέσκο από την πρεμιέρα του στο πρόσφατο Φεστιβάλ Καννών, το φιλμ διαγωνίζεται για το φετινό έπαθλο της Χρυσής Αθηνάς.
Που και πότε? Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου 13:00 Odeon Opera 1 / Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου 22:30 Ideal / Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου 22:00 Danaos 2

Harmony Lessons
Μαθήματα Αρμονίας
Καζακστάν, Γερμανία, Γαλλία 110'
Του Emir Baigazin Με τους Timur Aidarbekov, Aslan Anarbayev, Mukhtar Andassov, Anelya Adilbekova, Omar Adilov, Adlet Anarbekov.
Η αναπάντεχη ταινία-έκπληξη του πρόσφατου Φεστιβάλ Βερολίνου προέρχεται από το Καζακστάν και συστήνει δυναμικά το αδιαφιλονίκητο ταλέντο του πρωτοεμφανιζόμενου Emir Baigazin γύρω από μια ιστορία που προσεγγίζει το ζήτημα του σχολικού τραμπουκισμού από μια ολότελα ασυνήθιστη και υπερβατική διάσταση. Με αξιοθαύμαστη αυτοπεποίθηση πίσω από την κάμερα, ο σκηνοθέτης εμπνέεται από την ιμπρεσιονιστική ματιά που χαρακτηρίζει τις πιο προσωπικές ταινίες του Gus Van Sand και υπογράφει μια ακραία ιστορία εκδίκησης που σοκάρει με την ωριμότητα του νεαρού δημιουργού της.
Σε αυτή, ο Ασλάν είναι ένας 13χρονος που ζει με τη γιαγιά του σε έναν απομονωμένο οικισμό στις ασιατικές στέπες. Ο μικρός πηγαίνει καθημερινά στο σχολείο όπου έρχεται αντιμέτωπος με τον Μπόρατ, ένα αγόρι που με τη συμμορία του τρομοκρατούν το προαύλιο πουλώντας προστασία στους συμμαθητές τους. Oταν στο σχολείο καταφθάνει ένας καινούργιος μαθητής, ο Ασλάν θα βρει στο πρόσωπο του Μιρσέν το στήριγμα που πάντα έψαχνε για να πυροδοτηθεί η οργισμένη απάντησή του στη βία που παραμονεύει καθημερινά στους διαδρόμους και τις αίθουσες του σχολικού κτιρίου.
Που και πότε? Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου 13:00 Odeon Opera 1 / Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου 18:00 Odeon Opera 1 / Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 20:15 Danaos 2

Love Eternal
Αγάπη Αιώνια
Ιρλανδία, Λουξεμβούργο, Ολλανδία, Ιαπωνία 94'
Του Brendan Muldowney Με τους Pollyanna McIntosh, Amanda Ryan Robert de Hoog, Emma Eliza Regan Declan Conlon, Aiden Condron.
Ο Ίαν έχει εμμονή με το θάνατο από μικρός. Παιδί ακόμα, είδε τον πατέρα του να ξεψυχά και ανακάλυψε το πτώμα μιας συμμαθήτριάς του η οποία είχε κρεμαστεί από ένα δέντρο. Τώρα πια, στα 26 του, ζει απομονωμένος σ' ένα πολυτελές σπίτι και μοιάζει εγκλωβισμένος στον ψηφιακό κόσμο του διαδικτύου. Εκεί προτιμά να συμμετέχει σε φόρουμ με συμβουλές για αυτόχειρες ενώ στη συνέχεια τους βοηθάει να εκπληρώσουν τον σκοπό τους. Ξαφνικά όμως, στην ζωή του φυτρώνει η αγάπη αλλά ο κόσμος των νεκρών με τον κόσμο των ζωντανών συγχέονται ανεπανόρθωτα στο μυαλό του.
Μια μακάβρια ερωτική ιστορία που παίρνει απρόσμενα ανθρώπινη τροπή, το «Αγάπη Αιώνια» επιβεβαιώνει με την ονειρική του ατμόσφαιρα πως ο έρωτας και ο θάνατος χωρίζονται μόνο από μια λεπτή κλωστή.
Με τη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του, ο Ιρλανδός Brendan Muldowney μεταφέρει στη μεγάλη οθόνη το μυθιστόρημα του Ιάπωνα Κέι Οίσι «Shibito o kou» και υπογράφει ένα ατμοσφαιρικό και ταυτόχρονα κωμικοτραγικό μελόδραμα για την διαπλοκή της οδύνης και της ηδονής στο πειραγμένο νου ενός απροσανατολισμένου άνδρα.
Που και πότε? Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου 11:00 Odeon Opera 1 / Τρίτη 24 Σεπτεμβρίου 22:45 Odeon Opera 1 / Κυριακή 29 Σεπτεμβρίου 20:00 Danaos 2

Fatal / Kashi-ggot
Θανατηφόρο
Νότια Κορέα 103'
Του Lee Don-ku Με τους Nam Yeon-woo, Yang Jo-a, Hong Jung-ho, Karg Gi-doong, Kim Hee-sung.
Μπορούμε άραγε ποτέ να λυτρωθούμε από το παρελθόν και τις πράξεις που το στοιχειώνουν; Ο Σουνγκ-γκονγκ είναι ένας συνεσταλμένος 18χρονος που εξαναγκάζεται από τους βίαιους και καταπιεστικούς συμμαθητές του να συμμετάσχει στον ομαδικό βιασμό ενός ναρκωμένου κοριτσιού.
Δέκα χρόνια αργότερα, το αποτρόπαιο αυτό γεγονός βαραίνει ακόμα τη συνείδηση του μοναχικού νεαρού άνδρα. Οταν μια μέρα ξανασυναντά τυχαία το θύμα, αποφασίζει να την προσεγγίσει. Καθώς μια σχέση εμπιστοσύνης και οικειότητας αναπτύσσεται ανάμεσά τους, ο Σουνγκ-γκονγκ θα παλέψει με την ιδέα να της αποκαλύψει την ταυτότητά του και θα πασχίσει να εξιλεωθεί με κάθε τρόπο.
Στο στιβαρό ντεμπούτο του, ο Λι Ντον-κου απομακρύνεται από τα κλισέ των ιστοριών εκδίκησης που κατακλύζουν το σύγχρονο κορεάτικο σινεμά για να παραδώσει ένα φιλμ συναισθηματικά άγριο αλλά πολύ πιο ανθρώπινο και ουσιαστικό.
Με δύο συγκλονιστικές ερμηνείες από τους, επίσης πρωτοεμφανιζόμενους, νεαρούς πρωταγωνιστές, ξεδιπλώνει με αξιοθαύμαστη αυτοσυγκράτηση μια ακανθώδη σεναριακή ιδέα σε ένα σφιχτοδεμένο, βραδυφλεγές και εν τέλει σπαρακτικό θρίλερ για το αβάσταχτο βάρος των ενοχών και τις πληγές που δεν κλείνουν ποτέ.
Που και πότε? Δευτέρα 23 Σεπτεμβρίου 22:30 Ideal

Last Summer
Τελευταίο Καλοκαίρι
ΗΠΑ 73'
Του Mark Thiedeman Με τους Deb Lewis, Samuel Pettit Sean Rose, Roben R. Sullivant Byron Taylor.
Σε μια κωμόπολη της Αμερικής, όπου δεν συμβαίνει τίποτα και το καλοκαίρι κυλά ζεστό και ασφυκτικό, δύο ερωτευμένα αγόρια προσπαθούν να περάσουν όσο το δυνατόν περισσότερο καιρό μαζί, καθώς συνειδητοποιούν ότι ο ερχομός του φθινοπώρου θα σημάνει πιθανόν το τέλος στο τρυφερό τους ρομάντζο: Ο ένας θα φύγει για σπουδές στην πόλη, ενώ ο άλλος θα μείνει πίσω, συνεχίζοντας μια ζωή δίχως ιδιαίτερες προοπτικές και πλέον δίχως τον αγαπημένο του.
Αυτή είναι η ιστορία που δίνει ερέθισμα στον πρωτοεμφανιζόμενο Mark Thiedeman να υπογράψει ένα μικρό αριστούργημα ατμόσφαιρας και λυρισμού, γεμάτο με την ανόθευτη ομορφιά της πρώτης αγάπης, το εφήμερο της νιότης και την εφηβική προσμονή για τον ενήλικο κόσμο που περιμένει μόλις ένα βήμα μακριά.
Οπωσδήποτε ένα ντεμπούτο από έναν σκηνοθέτη με τρομερό ταλέντο, το «Τελευταίο Καλοκαίρι» ξεδιπλώνει ένα πανέμορφο σύμπαν ευαισθησίας και τρυφερότητας που σπάνια συναντάμε πλέον στη μεγάλη οθόνη.
Που και πότε? Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου 23:00 Ideal

Stand Clear of the Closing Doors
Προσοχή στο Κενό Μεταξύ Συρμού και Αποβάθρας
ΗΠΑ 103'
Του Sam Fleischner Με τους Andrea Suarez Paz, Jesus Sanchez-Velez, Azul Zorrilla, Marsha Stephanie Blake, Tenoch Huerta Mejía, Kevin Bewersdorf.
Ο 13χρονος Ρίκι είναι ένα αυτιστικό αγόρι που ζει με την οικογένειά του στο Κουίνς της Νέας Υόρκης. Οταν η μητέρα του τον κατσαδιάζει από το τηλέφωνο για τις κοπάνες του, ο Ρίκι θα μπει στο μετρό και θα ξεκινήσει ένα δαιδαλώδες ταξίδι στα σπλάχνα της χαοτικής μητρόπολης. Καθώς οι ώρες και οι μέρες περνούν, εκείνη, παράνομη μετανάστρια από το Μεξικό, βιώνει τη δική της «Οδύσσεια» αναζητώντας τον απεγνωσμένα, ενώ την ίδια στιγμή ο τυφώνας Σάντι απειλεί να σαρώσει τα πάντα.
Ίσως ποτέ άλλοτε μια ταινία δεν κατάφερε να αποδώσει στη μεγάλη οθόνη το φαινόμενο του αυτισμού όπως το σόλο ντεμπούτο του εξαιρετικά ταλαντούχου Sam Fleischner. Υιοθετώντας μια υπνωτιστική κινηματογράφηση που αναδεικνύει φαινομενικά ασήμαντες λεπτομέρειες, η ταινία καταδύεται στο μοναχικό σύμπαν και τον ιδιαίτερο τρόπο αντίληψης του νεαρού ήρωα, προσφέροντας μια πρωτοφανή φιλμική εμπειρία, στα όρια της παραίσθησης, και ταυτόχρονα ένα ιδιοσυγκρασιακό, εναλλακτικό πορτρέτο της Νέας Υόρκης και των κατοίκων της. Ειδική Μνεία στο Φεστιβάλ της Τραϊμπέκα.
Που και πότε? Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 13:00 Odeon Opera 1 / Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου 20:00 Danaos 1 / Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 18:15 Danaos 2

La Fille de 14 Juillet
Το Κορίτσι της Επανάστασης
Γαλλία 88'
Του Antonin Peretjatko Με τους Vimala Pons, Grégoire Tachnakian, Vincent Macaigne, Marie-Lorna Vaconsin, Thomas Schmitt.
Είναι καλοκαίρι, στο Παρίσι έχει αφόρητη ζέστη και λίγο πριν από τους εορτασμούς της 14ης Ιουλίου για την επέτειο της Γαλλικής Επανάστασης, ο Εκτορας γνωρίζει την Tρικέτ. Θέλοντας να τη σαγηνεύσει, την προσκαλεί σε ταξιδάκι αναψυχής μαζί με έναν φίλο του και μία φίλη της, αλλά τα σχέδιά τους χαλάνε καθ' οδόν, επειδή η γαλλική κυβέρνηση αποφασίζει να περικόψει τις καλοκαιρινές διακοπές κατά ένα μήνα λόγω οικονομικής κρίσης.
Αναμφίβολα η πιο γλυκιά και τρελή κωμωδία που θα δούμε φέτος, το «Κορίτσι της Επανάστασης» είναι ερωτευμένο με το αμερικανικό χολιγουντιανό χιούμορ των 20s και με τη Νουβέλ Βαγκ. Βουτηγμένο στο μεσογειακό μπλε και το κόκκινο του «Τρελού Πιερό», το μεγάλου μήκους ντεμπούτο του Antonin Peretjatko καυτηριάζει με ξεκαρδιστικά αποτελέσματα την κρίση χρέους των τραπεζών, την επίπλαστη ευμάρεια των Γάλλων και τον εκμαυλισμό της Ευρώπης από τον καπιταλισμό. Αν ο Γκοντάρ σκάρωνε σλάπστικ σκετσάκια, θα έμοιαζαν σίγουρα κάπως έτσι.
Που και πότε? Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 13:00 Odeon Opera 1 / Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 20:00 Odeon Opera 1 / Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 23:45 Danaos 2

Short Term 12
Short Term 12
ΗΠΑ 96'
Του Destin Daniel Cretton Με τους Brie Larson, John Gallagher Jr., Kaitlyn Dever, Stephanie Beatriz, Rami Malek, Keith Stanfield.
Σάρωσε κατά την πρεμιέρα του στο Φεστιβάλ του SXSW, όπου κέρδισε τα βραβεία καλύτερης ταινίας και κοινού, απέσπασε το βραβείο κοινού και στο Φεστιβάλ του Λος Αντζελες ενώ ήταν η μόνη ταινία που εκπροσώπησε την Αμερική στο διαγωνιστικό τμήμα του Φεστιβάλ του Λοκάρνο σε ένα σύνολο 20 φιλμ. Αν και αποτελεί μόλις τη δεύτερη ταινία του Destin Daniel Cretton, το «Short Term 12» χαρακτηρίζεται από την σοκαριστικά ώριμη γραφή ενός σκηνοθέτη που προσεγγίζει με αξιοθαύμαστη ισορροπία και με αποδραματοποιημένη διάθεση ένα θέμα άκρως ευαίσθητο.
Στο επίκεντρό του βρίσκεται το ζευγάρι της Γκρέις και του Μέισον, οι οποίοι εργάζονται ως σύμβουλοι σε ίδρυμα όπου φιλοξενούνται παιδιά με ανάρμοστη κοινωνική συμπεριφορά. Οταν στο ίδρυμα εντάσσεται η Τζέιντεν, ένα προικισμένο αλλά ταλαιπωρημένο ψυχολογικά κορίτσι, η Γκρέις ταυτίζεται με τους πόνους ενός παιδιού που οφείλει αρχικά να προστατέψει ενώ παράλληλα αφυπνίζονται οι προσωπικοί δαίμονες του σκοτεινού παρελθόντος της. Γλυκόπικρο και αφοπλιστικά ειλικρινές, το «Short Term 12» είναι μια ταινία βαθιά επιδραστική που αφενός συγκινεί αλλά αφετέρου θυμίζει πως το χιούμορ και η αισιοδοξία φωλιάζουν ακόμα και στα πιο απρόσμενα μέρη.
Που και πότε? Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 13:00 Odeon Opera 1 / Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 22:15 Danaos 1 / Κυριακή 22 Σεπτεμβρίου 18:30 Danaos 2

Tore Tanzt
Τίποτα Κακό Δε Θα Συμβεί
Γερμανία 110'
Της Katrin Gebbe Με τους Julius Feldmeier, Sascha Alexander Gersak, Annika Kuhl, Swantje Kolhof, Til Theinert, Daniel Michel.
Ορφανός νεαρός που ζει στο σημερινό Αμβούργο, έχοντας βρει προσωρινά καταφύγιο σε μια νεανική χριστιανική κοινότητα, συναντά στο πρόσωπο ενός φαινομενικά φιλήσυχου οικογενειάρχη τον χαμένο πατέρα που πάντοτε αποζητούσε, αλλά και έναν πρόσκαιρο σωτήρα από μια ζωή άσκοπης περιπλάνησης.
Οπως πολύ σύντομα θα διαπιστώσει, εντούτοις, και μάλιστα με τον πιο τραυματικό τρόπο, είναι γραφτό να γίνει μαρτυρικός πρωταγωνιστής σε μια σειρά από απάνθρωπες δοκιμασίες, στις οποίες υποβάλλεται από τον σαδιστικό οικοδεσπότη του. Ο τελευταίος προσπαθεί να κάμψει την ακλόνητη πίστη του πιτσιρικά και να την οδηγήσει στα άκρα.
Από τις πιο πολυσυζητημένες και αμφιλεγόμενες δημιουργίες που προβλήθηκαν στο πρόσφατο Φεστιβάλ των Κανών, το ντεμπούτο-σοκ της γερμανικής καταγωγής σκηνοθέτιδας μεταφέρει στην οθόνη μια ιστορία που, όσο κι αν φαίνεται απίστευτο, στηρίζεται σε αληθινά περιστατικά.
Ακατάλληλο για ευαίσθητα στομάχια, το ενοχλητικό πρώτο φιλμ της Κάτριν Γκέμπε γίνεται μια εφιαλτική παραβολή πάνω στα ρευστά όρια και τους κρυμμένους κινδύνους της τυφλής πίστης.
Που και πότε? Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 11:00 Odeon Opera 1 / Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου 20:00 Ideal / Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 22:30 Danaos 2

It Felt Like Love
Θέλω να Νιώσω Αγάπη
ΗΠΑ 82'
Της Eliza Hittman Με τους Jesse Cordasco, Richie Folio, Andrew McCord, Gina Piersanti, Case Prime, Nick Rosen.
Το αποστομωτικά όμορφο σκηνοθετικό ντεμπούτο της Eliza Hittman καταγράφει τη σεξουαλική αφύπνιση ενός 14χρονου κοριτσιού στη διάρκεια ενός καλοκαιριού που κυλάει ζεστό και αποπνικτικό με φόντο τις εργατικές συνοικίες και τις κοντινές παραθαλάσσιες διόδους του Νότιου Μπρούκλιν. Θέλοντας να βιώσει το συντομότερο δυνατό και η ίδια τις ερωτικές εμπειρίες που ήδη απολαμβάνει η φιλενάδα της, η 14χρονη Λίλα, εκβιάζει την έλξη που νιώθει για ένα μεγαλύτερο σε ηλικία αγόρι και οι επιλογές που παίρνει τη σπρώχνουν σε μερικά ιδιαίτερα επικίνδυνα μονοπάτια.
Διασχίζοντας γνώριμες περιοχές της εφηβείας, όπως ένας υπνοβάτης βαδίζει μέσα σε ένα βαθύ όνειρο, το θαυμάσιο φιλμ συλλαμβάνει τον άγουρο νεανικό πόθο, το εφηβικό χτυποκάρδι για οτιδήποτε άγνωστο και ανεξερεύνητο, την απεγνωσμένη ανάγκη για κατανόηση και ανθρώπινη επαφή και τη σαστισμένη ψυχοσύνθεση ενός μικρού κοριτσιού στα πρώτα καλέσματα της ενήλικης ζωής, μέσα από την αιθέρια σκηνοθεσία, την πανέμορφη παλέτα της φωτογραφίας, τη μεθυστική ατμόσφαιρα του καλοκαιριού και την ερμηνεία-αποκάλυψη της πρωτοεμφανιζόμενης Gina Piersanti.
Που και πότε? Τετάρτη 25 Σεπτεμβρίου 13:00 Odeon Opera 1 / Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 20:15 Danaos 1 / Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 20:00 Danaos 2

Zwei Mutter
Δύο Μητέρες
Γερμανία 79'
Της Anne Zohra Berrached Με τους Karina Plachetka, Sabine Wolf, Florian Weber, Dr. Marten Van Santen, Tilmann A. Müller, Joachim Welz.
Η Κάτια και η Ιζαμπέλα, ένα ομοφυλόφιλο ζευγάρι από τη Γερμανία, αποφασίζουν να αποκτήσουν το δικό τους παιδί. Σύντομα, αυτή η απλή, αυτονόητη επιθυμία σκοντάφτει σε δεκάδες εμπόδια, νομικά κενά και σοβινιστικές συμπεριφορές, καθώς οι δύο γυναίκες βιώνουν τη δική τους «οδύσσεια» μέσα από τις άκαρπες συναντήσεις και την επικοινωνία τους με τράπεζες σπέρματος, εξειδικευμένους γιατρούς, κλινικές γονιμότητας και δωρητές σπέρματος, μία αναζήτηση που θα μετατραπεί σε έναν κυκεώνα γραφειοκρατικών γόρδιων δεσμών και ηθικών διλημμάτων, ικανό να δοκιμάσει την υπομονή και τη σχέση τους.
Κινηματογραφημένο με αφοπλιστική φυσικότητα -που οφείλει πολλά στις νατουραλιστικές ερμηνείες των δύο ταλαντούχων πρωταγωνιστριών Karina Plachetka και Sabine Wolf και στην προϋπηρεσία της σκηνοθέτιδας στον χώρο του ντοκιμαντέρ-, το μεγάλου μήκους ντεμπούτο της Anne Zohra Berrached δεν είναι μονάχα εντυπωσιακά επίκαιρο, αλλά αναδεικνύει με ευστοχία και αξιομνημόνευτη οξυδέρκεια τις δυσκολίες που αντιμετωπίζει ένα ομοφυλόφιλο ζευγάρι - ακόμα και σε μία προηγμένη και φιλελεύθερη κοινωνία όπως αυτή της Γερμανίας. Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Βερολίνου.
Που και πότε? Σάββατο 21 Σεπτεμβρίου 22:15 Ideal

Les Rencontres d'Apres Minuit
Ραντεβού Μετά τα Μεσάνυχτα
Γαλλία 91'
Του Yann Gonzalez Με τους Kate Moran, Niels Schneider, Nicolas Maury, Éric Cantona, Fabienne Babe, Alain Fabien Delon.
Το ρολόι δείχνει μεσάνυχτα και στο φαντεζί παριζιάνικο διαμέρισμα της Αλί και του Ματιάς το νεαρό ζευγάρι ετοιμάζεται για ένα ακόμη όργιο. Στην παρέα τους είναι η τραβεστί υπηρέτριά τους, ενώ περιμένουν ακόμη την Τσούλα, τον Γαμιά, τη Σταρ και τον Έφηβο. Εάν η παραπάνω περιγραφή δεν είναι αρκετή για να σας πείσει, μην μπείτε καν στον κόπο να καταδυθείτε στο ατμοσφαιρικό και φιλοσοφημένο σύμπαν του Yann Gonzalez.
Στην πρώτη του μεγάλου μήκους ταινία, ο Γάλλος σκηνοθέτης δεν διστάζει να φορέσει προσθετικό πέους στον Ερίκ Καντονά και να αποπειραθεί την αφήγηση μιας νέας «Φιλοσοφίας στο Μπουντουάρ», τοποθετημένης σε κάποια παράλληλη διάσταση. Μπλέκοντας την κλασική γαλλική διανόηση με τα ανατολίτικα παραμύθια και τη σεξουαλική λογοτεχνία, ο Γκονζάλες φτιάχνει ένα φιλμ ντελικάτο και αισθησιακό, που υπόσχεται να σε παρασύρει - αρκεί να έχεις το θάρρος να αφεθείς στη γοητεία του.
Κερασάκι στην τούρτα η ερμηνεία του νεαρού Alain Fabien Delon, που κουβαλάει κινηματογραφικές αναμνήσεις μεγατόνων, καθώς διαθέτει την εκφραστικότητα και τα υγρά μάτια του πατέρα του.
Που και πότε? Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου 11:00 Odeon Opera 1 / Πέμπτη 19 Σεπτεμβρίου 19:30 Odeon Opera 1 / Παρασκευή 20 Σεπτεμβρίου 20:30 Danaos 2

Coldwater
Coldwater
ΗΠΑ 104'
Του Vincent Grashaw Με τους P.J. Boudousqué, James C. Burns, Chris Petrovski, Octavius J. Johnson, Nicholas Bateman, Stephanie Simbari.
Όταν το «Bellflower», το μετα-αποκαλυπτικό μανιφέστο του Ιβαν Γκλόντελ, προβλήθηκε το 2011 στις Νύχτες Πρεμιέρας, σύσσωμη η ομάδα του Φεστιβάλ περίμενε εναγωνίως το επόμενο βήμα της ταλαντούχας παρέας που βρισκόταν πίσω από ένα απ' τα πιο εκρηκτικά ντεμπούτα του ανεξάρτητου αμερικανικού σινεμά των τελευταίων ετών.
Δυο χρόνια αργότερα ο Vincent Grashaw, παραγωγός, συμπρωταγωνιστής και μοντέρ στο «Bellflower», επιχειρεί την πρώτη σκηνοθετική του δουλειά με το «Coldwater», ένα θρίλερ δυναμίτη που καθηλώνει με τη συγκλονιστική ιστορία του και τα ντελιριακά ξεσπάσματα βίας που συχνά καταλήγουν σε λυρικές εικόνες καταστροφής.
Στο φιλμ, ο Μπραντ είναι ένας έφηβος που η εμπλοκή του με το εμπόριο ναρκωτικών και τις μικροκλοπές αναγκάζουν τη μητέρα του να τον στείλει εσώκλειστο στο Κολντγουότερ, ένα ιδιόμορφο σωφρονιστικό ίδρυμα οργανωμένο στα πρότυπα στρατοπέδου. Εκεί τον υποδέχεται ο πρώην πεζοναύτης και νυν διευθυντής του ιδρύματος, συνταγματάρχης Ράιχαρτ, που φροντίζει να συστήσει άμεσα τους νεοσύλλεκτους στις πιο βάρβαρες και ανίερες τακτικές επανένταξης. Σύντομα, οι νεαροί θα καταλάβουν πως φιλοξενούνται σε ένα απάνθρωπο στρατόπεδο συγκέντρωσης, σε μια επίγεια κόλαση απ' την οποία κανείς τους δεν θα φύγει αλώβητος.
Που και πότε? Πέμπτη 26 Σεπτεμβρίου 11:00 Odeon Opera 1 / Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου 22:30 Danaos 1 / Σάββατο 28 Σεπτεμβρίου 20:15 Danaos 2

Περισσότερα... »

Το Δαχτυλίδι της Φωτιάς (Pacific Rim) - Review / Κριτική

Το Δαχτυλίδι της Φωτιάς

του Guillermo del Toro. Με τους Charlie Hunnam, Idris Elba, Rinko Kikuchi, Charlie Day, Rob Kazinsky, Max Martini, Ron Perlman

Transformgeddon meets Top Gunzilla

του gaRis (@takisgaris)

Είναι τόσο εύκολο - κι άλλο τόσο ανεύθυνο - να πάρω το φτυάρι για τουτονί το Κάιτζου (Kaiju - «παράξενο τέρας» στα γιαπωνέζικα – ευθεία αναφορά στα τερατοειδή Rodan, Mothra, Gamera του anime) εναντίον Γιάγκερς (Jaegers στα γερμανικά σημαίνει «μαχητές») Γκοντζιλοϋβρίδιο. Αισθάνομαι πως οι γνώστες δεν έχουν άλλη επιλογή από το να συγκινηθούν απολαμβάνοντας ένα «όλα μέσα» κονσέρτο για λαμαρίνα, τοξική δεινοσαυρίνη που θα έκανε τους μακαριστούς Ray Harryhausen (άρχων του stop-motion) και Ishiro Honda (ο εφευρέτης του Godzilla) να αισθάνονται υπερήφανοι για ένα ογκωδέστατα ευφορικό ομάζ στην σινεματική τερατολαγνεία. Από την άλλη μεριά όμως, αδυνατώ να υποστηρίξω ότι το (εντελώς ανιαρά τιτλοφορούμενο) Pacific Rim μας αφορά όλους, ακόμη κι αν ευαγγελίζεται το δυστοπικό (πολυφορεμένο φέτος, βλ. After Earth και World War Z) τερέν του εσχατολογικού Αρμαγεδώνος.

Είμαστε στα 2020 και οι εξωγήινοι που γουστάρουν καταστρόφα με συνέπεια και συνέχεια έχουν εγκατασταθεί στα βάθη του Ειρηνικού και εκκολάπτουν τα τρισέγγονα των δεινοσαύρων (Caiju) που απειλούν αδυσώπητα το ανθρώπινο μέλλον. Επειδή η ιδέα ανύψωσης τειχών παρεμπόδισης της εισβολής αποδεικνύεται (ξανά) εγκληματικά αφελής, στρατολογούνται 80μετρα ρομπότ (Jaegers) τα οποία χειρίζονται εκ των έσω ζεύγη ρέιντζερς, ενωμένοι εγκεφαλικά για απόλυτο συγχρονισμό. Βάλε ένα άνοστο λαβ σόρρυ μεταξύ βετεράνου μαχητή (Charlie Hunnam, Sons of Anarchy) και της κόρης (Rinko Kikuchi, Babel) του διοικητή (Idris Elba) της μονάδας διάσωσης του πλανήτη, σε κόντρες με συμμαχητές - κοκόρια (Diego Klattenhoff) και βγάζεις εύκολο συμπέρασμα: To story (Travis Beacham) είναι δανεικό, από το σετάπ του Blade Runner μέχρι το νεωτερισμό του Avatar όπου ο άνθρωπος μετατρέπεται σε κάτι πέρα κι έξω από το φυσικό του σώμα, χρησιμοποιώντας τη δύναμη του εγκεφάλου του. Όσοι έχουν παίξει στο διαδικτυακό Second Life κατανοούν πλήρως το μεγαλεπήβολο κόνσεπτ που σε μερικά χρόνια θα ενταχθεί στην καθημερινότητά μας, εδώ είμαι κι εδώ θα είστε.

To καστ β’ διαλογής από όπου ξεχωρίζει ο μπρούτος - διάδοχος του Sam Jackson - Idris Elba (Prometheus, The Wire) τον όποιο ανυπομονώ να δω ως έναν ακόμα Mandela στο επερχόμενο (και εντελώς επίκαιρο) biopic του Νοεμβρίου. Οι Will Smith και υιός θα είχαν πολλά να διδαχθούν από την καλοδουλεμένη χημεία του με την συμπαθεστάτη Kikuchi. Επίσης με έφτιαξε αυτός ο κακομούτσουνος Ron Perlman στο ρόλο του τυμβωρύχου Κάιτζους που χρειάζεται να συνταουνιστείς μέχρι την παρέλευση των τελικών κρέντιτς για να δεις τι απέγινε ως χαρακτήρ, δεδομένο που με φέρνει κατευθείαν στο τελικό δια ταύτα. Από το Cronos ως τα δύο Hellboy, ο Ρον είναι εμβληματικός θεσπιεύς του δημιουργού που κέρδισε την χολυγουντιανή εμπιστοσύνη ενός μπάτζετ $180M με ταινίες όπως το Blade 2 και θηριώδη πρότζεκτ όπως το Hobbit. Ποτέ δε θα σιγουρευτώ αν ο Peter Jackson έπρεπε να φορέσει το καπέλο του Χόμπιτ ή τη γοριλένια φορεσιά του King Kong κι αυτό διότι η ιδιοφυία του ταλάντου του ελεγειακού Devils’ Backbone και του αριστουργηματικού Pan’s Labyrinth έχει δικαίως κατατάξει τον μεξικάνο – ισπανοτραφή μετρ στην κορυφή του φανταστικού σινεμά, με τη διττή έννοια του όρου.

Για πες: Guillermo Del Torro. Με το Pacific Rim δίνει ένα μάστερ κλας στον τρανσφόρμερ κλαπατσιμπανά Michael Bay για το πώς πάλλεται μια ανθρώπινη καρδιά μέσα σε τόνους από εργοτεχνημένο στην εξαντλητική λεπτομέρεια ψηφιακό ατσάλι. Να βρίσκεσαι σε μια μεριά στα Pinewood Studios, εδώ πιο κάτω στα ακρολίμνια του Τορόντο και να μαζεύεις τα σάλια από το πάτωμα. Τεράστια δουλειά, αριστοτεχνικό post-production 3D και FX που κάπου θα τα δεις στα Oscars. Μολαταύτα ο άνθρωπος-ορχήστρα Ταύρος, παίζει με τα παιχνιδάκια του με τη μανία 12χρονου στο υπερθέαμα της οποίας μόνο οι πολυάριθμοι γκηκάδες του monster movie θα αλαλάξουν από ικανοποίηση. Όσο η κρεατομηχανή των μεγάλων στούντιος θα απομυζά την καλλιτεχνική φλέβα του Guillermo, τόσο η προοπτική να μεταφερθούμε ξανά στη μαγεία ενός σινεμά, εκεί που μόνο ένας διορατικός νους μπορεί να καταφέρει να μας στείλει θα απομακρύνεται. Στις δύο ώρες και έντεκα λεπτά, το Pacific Rim είναι ένα ακόμη λιγωτικό μέγκαμπάστερ που φέρει ελαφρά τη σφραγίδα Del Toro. Απεύχομαι το ικρίωμα της προοπτικής να περιμένουμε άλλη μια πενταετία για να πιάσουμε ξανά τον Ταύρο από τα κέρατα του Πάνα.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 12 Σεπτεμβρίου 2013 από την UIP

Περισσότερα... »

Οι Ύποπτοι Φορούσαν Γόβες (The Bling Ring) - Review / Κριτική

Οι Ύποπτοι Φορούσαν Γόβες

της Sofia Coppola. Με τους Katie Chang, Israel Broussard, Emma Watson, Claire Julien, Taissa Farmiga, Georgia Rock, Leslie Mann

Δεν δικαιολογεί την υπογραφή του

του zerVo (@moviesltd)

Δυο δρόμους μπορεί να ακολουθήσει ο δημιουργός, για να προσεγγίσει το συγκεκριμένο (πολύκροτο και κλονίζων την κοινή γνώμη) θέμα. Είτε εκείνον της τεκμηρίωσης, που του ταιριάζει πολύ περισσότερο, απαιτεί όμως έρευνα και διάθεση για ψάξιμο των πραγματικών πρωταγωνιστών της υπόθεσης, είτε εκείνον της σοσιολογικής μελέτης, που πηγαίνει το στόρι κάποια βήματα παραπέρα, εντοπίζοντας τους λόγους που ώθησαν τους πιτσιρικάδες στις άνομες πράξεις. Η γραμμική, ουδέτερη σε βαθμό εκνευρισμού, αφήγηση - απλώς και μόνο - των περιστατικών, όπως τις έχει καταγράψει το δημοσιογραφικό ρεπορτάζ κάποιου άλλου, ουσιαστικά κατατάσσει το The Bling Ring, στην κατηγορία των ανέμπνευστων based on a true story ταινιών, που προσεγγίστηκαν με λάθος τρόπο, από τους βαρύγδουπης υπογραφής, υπερ-προμοταρισμένους δημιουργούς τους.

Άρτι αφιχθείς στο καινούργιο του καλιφορνέζικο σχολείο, ο εσωστρεφής και μελαγχολικός Μαρκ, θα βρει την φιλική σχέση που αναζητά, στο πρόσωπο της Ρεμπέκα, μιας μεγαλομανούς και φιλόδοξης πως κάποια στιγμή θα βαδίσει τον δρόμο του τζετ σετ, συνομήλικη του. Από τις πρώτες κιόλας στιγμές της παρέας τους, εκείνη θα του αποκαλύψει τις ανήθικες τάσεις της, να ξαφρίζει ιλουστρασιόν αυτοκίνητα, αφαιρώντας οτιδήποτε ακριβό θα μπορούσε να της χρησιμεύσει για να προβάλλει ως λαμπερή σταρ στην συντροφιά της. Όταν στην κομπανία των επίδοξων λωποδυτών, προστεθούν ακόμη τρεις ανήλικες και εξίσου φαντασμένες κοπελίτσες, γνώριμες από το κολέγιο, πανέτοιμες να ακολουθήσουν το δίδυμο στις παραβατικές πράξεις του, θα ολοκληρωθεί η σύνθεση της γεμάτης άγνοια κινδύνου πεντάδας, που θα βάλει σκοπό να ξαφρίσει τις βίλες των πλούσιων και διάσημων, των λόφων του Μπέβερλι...

Δέκα περίπου μήνες κράτησε των πανηγύρι της φράξιας των τινέιτζερς, που άδειαζαν από τα περιττά αντικείμενα, τα (υποτίθεται) καλά φυλασσόμενα σπίτια της πιο χλιδάτης συνοικίας του LA, από τον Οκτώβρη του 08, μέχρι τον Αύγουστο της επόμενης χρονιάς. Ανάμεσα σε εκείνους που έκλαψαν περιουσίες, ήταν η αδιάφορη περσόνα Paris Hilton, η Kirsten Dunst, η Megan Fox, η Lindsay Lohan. Όχι τυχαία δηλαδή, προσωπικότητες που διαρκώς τριβελίζουν το μυαλό των μπούληδων αμερικανάκων, με βομβαρδιστικές πληροφορίες για τον εξωπραγματικά λατρευτό τρόπο ζωής τους, ορίζοντας τους με την επιρροή τους ως είδωλα μονοπάτια, που δεν μπορούν να ακολουθήσουν. Ενίοτε - όπως επί της παρούσης - τα καλά τα παλικάρια ξέρουν κι άλλο (παράνομο) διάβα που θα τους οδηγήσει στην Ντόλτσε Βίτα, όπως και με μαθηματική ακρίβεια στο μπαλαούρο του αναμορφωτηρίου.

Για πέμπτη συνεχόμενη φορά, η κόρη Coppola, αντιμετωπίζει το θέμα της ιστορίας της, μέσα από το πρίσμα της γλαφυρότητας, στοιχείο που αποτελεί ίσως και το βασικό σήμα κατατεθέν της. Αλλά και το χαρακτηριστικό, που έχει εκτοξεύσει την φήμη της στα νεανικότερα κοινά, προσεγγίζοντας ζητήματα δύσκολα, σαν την αυτοκτονία, την μοναξιά, την γονική ανευθυνότητα, με μια πιο ανατρεπτική διάθεση. Αν όχι σε όλες, στις περισσότερες περιπτώσεις, αυτό το πικρά χιουμοριστικό πνεύμα λειτούργησε υπέρ του τελικού αποτελέσματος που σέρβιρε η ντιρεκτρίς. Εδώ όμως, ελλείψει σοβαρού σεναρίου, που να σφύζει από ευρηματικότητες και όχι από στείρες επαναλήψεις, η σατιρική αντιμετώπιση μοιάζει παράταιρη, πείθοντας σε, ακόμη κι αν δεν υποστηρίζεις αυτή την θεωρία, πως δεν μπορείς να παίρνεις τα πάντα στην πλάκα.

Για πες: Γιατί στην ουσία το 90λεπτο ταξίδεμα της κάμερας από έπαυλη σε έπαυλη του Χόλιγουντ, του τόπου που μεγάλωσε δηλαδή η FFC θυγάτηρ, είναι αυτό ακριβώς, μια πλάκα, ένα αστείο, που σε καμία του στιγμή δεν αγκαλιάζει τις μαραζωμένες που δεν μπορούν να ακολουθήσουν αυτόνομα τον έκλυτο βίο των ινδαλμάτων τους, άμαθες ψυχές. Ανσάμπλ καστ χωρίς πειθώ (αόρατη η Ερμιόνη Watson, άχρωμες οι τριγύρω της Μανίνες, κακός ο μπόμπιρας ντουλαπο-γκέι), μοντάζ της κοκαινομανούς φρενίτιδας, λούπες της ίδιας και της ίδιας σκηνής, αόριστος καταλογισμός ευθυνών στο δια ταύτα, οπότε μάλλον στην επόμενη βόλτα σου Ακριβή μου Sofia, μάλλον θα πρέπει να είσαι προσεχτικότερη.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 12 Σεπτεμβρίου 2013 από την Spentzos

Περισσότερα... »

σχόλια (0)

Όταν Θέλουν οι Γυναίκες (Et maintenant, on va ou?) - Review / Κριτική

Όταν Θέλουν οι Γυναίκες

της Nadine Labaki. Με τους Claude Baz Moussawbaa, Leyla Hakim, Nadine Labaki, Yvonne Maalouf, Antoinette El-Noufaily, Julian Farhat, Ali Haidar, Kevin Abboud

Για όνομα Θεού!

του zerVo (@moviesltd)

Πέρα από τα μόνιμα προβλήματα που προκαλεί η γεωπολιτική του θέση, στην καρδιά της πάντα κοχλάζουσας Μέσης Ανατολής, αγκαλιά με όλες εκείνες τις χώρες που διαρκώς βρίσκονται σε πολεμικό αναβρασμό, ο Λίβανος, είναι ο τόπος εκείνος που διακρίνεται περισσότερο από όλους τους άλλους, στην στενόχωρη αυτή λωρίδα της Ανατολικής Μεσογείου, για τον θρησκευτικό διχασμό του πληθυσμού του. Από τις αρχές του περασμένου αιώνα, Χριστιανοί και Μουσουλμάνοι κατείχαν περίπου το μισό των κατοίκων με το μέρος τους (μέχρι προ μερικών δεκαετιών υπερτερούσαν ελαφρώς οι Δρούζοι, Σουνίτες, Σιίτες, Μαρωνίτες, Ορθόδοξοι των Μωαμεθανών, εσχάτως η αναλογία έχει αντιστραφεί) με συνέπεια αυτό το σχεδόν 50 - 50 να δημιουργεί συνεχείς εντάσεις, ρήξεις, μέχρι και εμφυλίους στο εσωτερικό της πανέμορφης Γης του Κέδρου. Ακρότητες που η νεότερη κοινωνία η οποία αποκτά πιο δυτικό τρόπο σκέψης και φιλελεύθερης συμπεριφοράς, επιθυμεί κάποια στιγμή να τελειώνουν οριστικά, αφού στην ουσία οι δυο πλευρές - κάτω από την ίδια σημαία - πρέπει να κατανοήσουν πως δεν έχουν τίποτα να χωρίσουν...

Μπορεί φαινομενικά, οι κάτοικοι του απομακρυσμένου από τον πολιτισμό Λιβανέζικου χωριού, να μοιάζουν μονοιασμένοι, όταν έρχεται η ώρα να παρακολουθήσουν κάποιο τηλεοπτικό πρόγραμμα στον ένα και μοναδικό δέκτη που ανάβει στην πλατεία του δημαρχείου ή όταν τσουγκρίζουν τα ποτήρια τους στο καφέ της όμορφης Αμάλ, στην πραγματικότητα όμως το μίσος που κρύβουν μέσα τους οι μισοί για τους άλλους μισούς, φαντάζει θανάσιμο. Αιτία οι θρησκευτικές πεποιθήσεις που έχουν διχάσει τους φτωχούς πολίτες της μικρής κοινωνίας και όχι λίγες φορές έχουν οδηγήσει σε ένοπλες συγκρούσεις, με θύματα νέα παιδιά, θυσία στον βωμό της φονταμενταλιστικής μισαλλοδοξίας.

Έχοντας κλάψει γιους, αδελφούς, συζύγους, οι μαυροφορεμένες πενθούσες γυναίκες, νιώθοντας το δάκρυ να στεγνώνει και μη αντέχοντας άλλα άσχημα μαντάτα θα πάρουν την κατάσταση στα χέρια τους, επιθυμώντας να βάλουν τελεία και παύλα στην άσκοπη αιματοχυσία. Η αρχική τους ιδέα, να αποπροσανατολίσουν τους φωνακλάδες και πανέτοιμους να στήσουν βεντέτα αρσενικούς, φέρνοντας στο χωριό μια ομάδα καλλίγραμμων ξανθών χορευτριών από το πρώην Ανατολικό μπλοκ, δεν φαίνεται πως θα στεφθεί με επιτυχία, αφού αρκεί και μόνο μια αμυδρή σπίθα για να ξεθαφτούν ξανά τα κουμπούρια.

Οπότε τι απομένει? Καινούργιος κύκλος μοιρολογιών και λευκών φερέτρων που θα μεταφέρει τις σωρούς άβγαλτων παλικαριών, που δεν κατανοούν πως Κοράνι και Ευαγγέλιο δεν έχουν τίποτα απολύτως να χωρίσουν? Το θηλυκό μυαλό, που συνήθως εργάζεται πολύ πιο εύστροφα από το αντρικό, θα την βγάλει την άκρη του - προς το παρόν - και στον σκονισμένο μικρόκοσμο, θα υψωθεί η σημαία της ειρήνης. Μέχρι πότε όμως? Ακολουθώντας πιστά τον ειρμό της αρχαίας Ελληνικής τραγωδίας στην αφήγηση της, τονίζοντας την με Αριστοφανικές πινελιές, η Nadine Labaki, μια από τις πλέον διάσημες προσωπικότητες του Αραβικού κόσμου, κτίζει την αφήγηση της ταινίας της κατά τέτοιο τρόπο, που ακόμη και στις πιο δραματικές της ώρες, να ξεχειλίζει από αισιοδοξία.

Για πες: Εκτός από τους ειρωνικά σατιρικούς τραγέλαφους, που δηλώνουν το παρόν με τακτικό τέμπο, η αφήγηση εμπλουτίζεται και από (Bollywoodιανής αισθητικής) μιούζικαλ παρεμβολές, που δεν ταιριάζουν ιδιαίτερα με την σοβαρότητα του θέματος. Κι αυτό σημάδι ελπίδας είναι όμως από την εντυπωσιακή Λιβανέζα (που διατηρεί ερμηνευτικά και τον ρόλο της χριστιανής καφετζούς) στην προσωπική της πάλη, να μπει ένα τέλος στο άδικο αλληλοξεπάστρεμα. Σπαρακτική και συγκινητική, η έμπειρη θεατρική ηθοποιός Claude Baz Moussawbaa, αποδίδει περίτεχνα τον πιο σημαντικό ρόλο του Et Maintenant On Va Ou? της πονεμένης μάνας που δεν διστάζει να οδηγηθεί σε πνιγμό των συναισθημάτων της προκειμένου να αποτρέψει το Κακό, στην πλέον αξιομνημόνευτη στιγμή ενός ιδιόμορφου πονήματος, που τιμήθηκε με το βραβείο κοινού στο περσινό φεστιβάλ του Τορόντο.