Νήμα PosterΟγδόντα νύχτες μείνανε, Κουράγιο μας! Μετά την πρεμιέρα της στο περσινό Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και αφού ταξίδεψε σε διεθνή Φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο - μεταξύ άλλων στα Goteberg Film Festival - Visionairies Section, Luma International Film Festival (Βραζιλία), L. A. Film Festival - Nightfall Section, Atlantida Film Festival (Ισπανία), New Horizon Film Festival (Πολωνία), η νέα ταινία του ΤΗΕ ΒΟΥ (Αλέξανδρος Βούλγαρης), βρίσκει το δρόμο για τις κινηματογραφικές αίθουσες. Το Νήμα είναι ένα ψυχαναλυτικό θρίλερ επιστημονικής φαντασίας. Το νήμα που συνδέει τους κόσμους των δύο πρωταγωνιστών, Νίκη και Λευτέρη, είναι η μνήμη, η βία και μία μάχιμη ελπίδα. Η αφοσίωση της Νίκης στην αντίσταση προδίδει την αδυναμία της να ανταποκριθεί ως μητέρα. Ο Λευτέρης, γιος της Νίκης, κληρονομεί ένα παρελθόν που ο ίδιος πότε του δεν ονειρεύτηκε. Μέχρι που μια μέρα, το νήμα που τους συνδέει, ένας αόρατος ψυχολογικός ομφάλιος λώρος, κόβεται. Ο αγώνας της Μητέρας για τα πολιτικά της πιστεύω, μεταμορφώνεται σε ψυχολογικές αλυσίδες που φυλακίζουν τον Γιο, ο οποίος πρέπει στο τέλος να αγωνιστεί για τη δικιά του ελευθερία και να αναζητήσει τη δικιά του λύτρωση.

Νήμα Movie

Στην ταινία πρωταγωνιστεί η Σοφία Κόκκαλη που για την παρουσία της εδώ απέσπασε το Α’ Βραβείο Γυναικείας Ερμηνείας από την Ελληνική Ακαδημία Κινηματογράφου 2017.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 7 Δεκεμβρίου 2017 από την Weird Wave!


Περισσότερα... »

A Bad Moms Christmas PosterΗ μητέρα όλων των γιορτών! Μετά από την συμπαθητική επιτυχία, που κατάφερε το πρώτο, το εισαγωγικό επεισόδιο της πιπεράτης κομεντί, δεν ήταν και εντελώς απρόβλεπτο το γεγονός της επιστροφής του τίτλου για ένα ακόμη σίκουελ, που τονίζεται μάλιστα από την παραγωγή, δίνοντας του χαρακτήρα υπέρ το δέον γιορτινό. Κάπως έτσι λοιπόν γεννήθηκε η ιδέα της επιστροφής του A Bad Moms Christmas, σε σκηνοθεσία Jon Lucas, εκεί που οι τρεις ανατρεπτικές και πολιτικά ανορθόδοξες μαμάδες, θα τα κάνουν ξανά λαμπόγυαλο, έχοντας σαν φόντο την περίοδο των Χριστουγέννων, όπου όλες οι υπόλοιπες, δίνουν τον καλύτερο εαυτό τους, για να μην χαλάσουν κανένα χατίρι στα καμάρια τους. Και για να γίνει ακόμη πιο εκρηκτικό το σκηνικό, κάθε "κακιά μαμά" της ιστορίας μας, θα δεχτεί την επίσκεψη της δικής της μητέρας, κατ οίκον, για να πουν παρέα τα κάλαντα! Φυσικά με την εις διπλούν συνύπαρξη των κυριών και των μεγαλοκυριών, η κατάσταση ξεφεύγει ακόμη περισσότερο στα άκρα, όπως άλλωστε αποκαλύπτει και το ακατάλληλο Red Band Trailer, που η STX Entertainment μόλις έδωσε στην κυκλοφορία. Ανακοινώνοντας ταυτόχρονα πως η συνέχεια, που αναμένει να έχει το ίδιο μπαζ με το ορίτζιναλ, θα βγει στις αίθουσες των ΗΠΑ στις 3 Νοεμβρίου 2017.

A Bad Moms Christmas Movie

Φυσικά και επιστρέφουν στους ρόλους που είχαν την πρώτη φορά προ διετίας οι Mila Kunis, η Kristen Bell και η έκπληξη Kathryn Hahn, συνοδευόμενες όμως αυτή την φορά από τις έμπειρες Susan Sarandon, Cheryl Hines και Christine Baranski, που αναμένεται να εκτοξεύσουν στα ύψη το κέφι. Το καστ συμπληρώνουν στους περιφερειακούς ρόλους και οι Jay Hernandez, Peter Gallagher, Justin Hartley και David Walton.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 7 Δεκεμβρίου 2017 από την Odeon!

Περισσότερα... »

Wonder Wheel PosterΌταν τα πάντα ξεφεύγουν! Με την σφραγίδα του νεότευκτου στούντιο της Amazon, καταφτάνει η καινούργια ταινία του αειθαλή Woody Allen, με τον τίτλο Wonder Wheel, που μας ταξιδεύει χρονικά στην δεκαετία του 50, στο παραθαλάσσιο Κόνι Άιλαντ. Το φιλμ περιγράφει τις ιστορίες τεσσάρων προσώπων, που οι ζωές τους περιπλέκονται με φόντο το φημισμένο πάρκο διασκέδασης και ψυχαγωγίας, που λειτουργούσε εκείνα τα χρόνια στην περιοχή. Η συναισθηματικά ασταθής Τζίνι, πρώην ηθοποιός, εργάζεται πλέον σαν σερβιτόρα στο καφέ του πάρκου. Ο Χάμπτι είναι ο σύζυγός της και χειριστής του δημοφιλούς στους επισκέπτες καρουζέλ. Ο Μίκυ είναι ένας γοητευτικός νεαρός ναυαγοσώστης που ονειρεύεται κάποια στιγμή να γίνει μεγάλος και τρανός θεατρικός συγγραφέας. Και η Καρολίνα είναι η χαμένη από χρόνια κόρη του Χάμπτι, που επιστρέφει στο πατρικό της για να κρυφτεί από τους γκάνγκστερς που βρίσκονται στο κατόπι της. Κυρίαρχο συστατικό του έργου, είναι η κινηματογράφηση του, που ανήκει στον μυθικό Vittorio Storaro, στοιχείο που μπορεί κανείς να θαυμάσει στα λιγοστά πλάνα του προωθητικού τρέιλερ, σύμφωνα με το οποίο, το νέο πόνημα του Allen, που ελπίζουμε να βαδίσει στα χνάρια των εξαιρετικών και όχι ανούσιων στιγμών του δεύτερου μέρους της τεράστιας καριέρας του, αναμένεται να πραγματοποιήσει την παγκόσμια πρεμιέρα του την 1η Δεκεμβρίου 2017.

Wonder Wheel Movie

Ετερόκλητη η τετράδα των ερμηνευτών που μοιράζεται τους βασικούς ρόλους της δραματικής πλοκής, με την πολυβραβευμένη Kate Winslet να κρατά τον ρόλο της σερβιτόρας, τον υποτιμημένο εδώ και δεκαετίες Jim Belushi να ερμηνεύει τον βίαιο άντρα της, τον Justin Timberlake να αποδίδει με το γνώριμο στυλ του τον νεαρό ονειροπόλο και την Juno Temple να παίζει την κυνηγημένη από όλους θυγατέρα.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 7 Δεκεμβρίου 2017 από την Odeon!


Περισσότερα... »

Το Τετράγωνο (The Square) PosterWelcome to the jungle! Πρόκειται για την ταινία που έκανε την μεγάλη έκπληξη στο πρόσφατο φεστιβάλ των Καννών, αποσπώντας το σημαντικότερο βραβείο του θεσμού, τον Χρυσό Φοίνικα. Η σατιρική δημιουργία από την Σουηδία, δια χειρός Ruben Ostlund, The Square, που σημάδεψε την 70η εκδοχή του σπουδαίου κινηματογραφικού ανοιξιάτικου ραντεβού, μας μεταφέρει στην σύγχρονη Στοκχόλμη, προκειμένου να να ξετυλίξει την εκκεντρική πλοκή της. Που στο επίκεντρο της βρίσκουμε τον Κρίστιαν, τον σεβάσμιο επιμελητή του μουσείου μοντέρνας τέχνης, που μπορεί να είναι διαζευγμένος, αποτελεί το πρότυπο του ιδανικού πατέρα, όμως, για τα δυο μικρά του παιδιά. Αυτή την περίοδο βρίσκεται σε εγρήγορση, έχοντας την επιμέλεια του καινούργιου εκθέματος, του Τετραγώνου, που μέσα από την ιδιόμορφη υφή του, καλεί όσους το επισκέπτονται να αναδείξουν τον αλτρουιστικό τους χαρακτήρα και να ενδιαφερθούν για τις ανθρώπινες οντότητες που τους περιβάλλουν. Ο ίδιος ο Κρίστιαν όμως δεν θα ακολουθήσει αυτό το μοτίβο, από την στιγμή που θα αντιληφθεί πως το κινητό του τηλέφωνο έχει κλαπεί, γεγονός που θα τον ωθήσει σε κάποιες ντροπιαστικές ενέργειες. Η Magnolia Pictures που έχει αναλάβει την παγκόσμια διανομή του φιλμ, μόλις κυκλοφόρησε το επίσημο τρέιλερ, που κινείται στα ίδια ακριβώς σατιρικά επίπεδα, με προοπτική την έξοδο του στις αίθουσες, από τα μέσα του ερχόμενου Οκτώβρη.

Το Τετράγωνο (The Square) Movie

Από τις εικόνες του φετινού Παλμ Ντ' Ορ παρελαύνουν εκτός από τον βασικό πρωταγωνιστή Claes Bang και διάσημοι ηθοποιοί όπως οι Elisabeth Moss, Dominic West, Terry Notary και Christopher Laesso.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 7 Δεκεμβρίου 2017 από την Feelgood Ent.

Περισσότερα... »

Ξαναγύρισε ο Μπαμπάς (Daddy's Home 2) Poster ΠόστερΞαναγύρισε ο Μπαμπάς
του Sean Anders. Με τους Will Ferrell, Mark Wahlberg, Linda Cardellini, John Cena, John Lithgow, Mel Gibson


Feliz Navi-dad!
του zerVo (@moviesltd)

E, μικρό πράγμα δεν το λες, το να καταφέρνει μια ταινία, έτσι από το πουθενά και με θεματολογία που νομίζεις πως κάπου έχει εξαντληθεί, να σου τριπλασιάζει, μόνο εντός της αμερικάνικης επικράτειας, το κόστος και να σου βάζει στα ταμεία, ,100 ολόκληρα και ζεστά εκατομμύρια δολάρια! Που παγκοσμίως αγγίζουν την διακοσάρα, νούμερα διόλου ευκαταφρόνητα, ειδικά όταν δεν αναφερόμαστε σε καθαρόαιμη μπλοκμπαστεριά, ούτε κινούμενο σκίτσο. Λογική κι επόμενη λοιπόν η κίνηση της Paramount να επενδύσει σε ένα ακόμη επεισόδιο της φαμελιάρικης κομεντί Daddy's Home, δίνοντας της ένεκα και των ημερών, έναν παραπάνω τόνο γιορτινό και με αμέτρητα λαμπιόνια στολισμένο.

Ξαναγύρισε ο Μπαμπάς (Daddy's Home 2) Quad Poster Πόστερ
Έχοντας παραμερίσει εδώ και μια διετία κοντά, τα πάθη και τα μίση και αφού εκμηδένισαν ο καθένας από την μεριά του τον ακραίο εγωισμό, ο Μπραντ και ο Ντάστυ απολαμβάνουν την συνθήκη ειρήνης που έχουν συναποφασίσει, για το καλό των παιδιών τους, της συζύγου (νύν του ενός, πρώην του άλλου), της φαμίλιας τους. Τα Χριστούγεννα όμως πλησιάζουν και στο σπιτικό του πρώτου, που διαμένουν τα, όχι και λίγα, ανήλικα, επικρατεί μια σχετική κατήφεια, που για ακόμη μια φορά τις γιορτές δεν θα τις περάσουν όλοι μαζί, σαν μια οικογένεια. Μετά από αμοιβαίες υποχωρήσεις, οι δυο μπαμπάδες, θα πάρουν την απόφαση να το διασκεδάσουν παρέα με τις κυρίες και τα τέκνα τους, στην εξοχή, μακρυά από το άγχος και την βουή της μεγαλούπολης. Ατυχώς για αμφότερους τους ντάντηδες, εντελώς αναπάντεχα, θα πληροφορηθούν, πως όπου νάναι καταφτάνουν για να προστεθούν στην, ήδη πολυπληθή ομήγυρη και οι δικοί τους πατεράδες!

Κάτι που σημαίνει για τον μεν Μπραντ, πως θα βρεθεί μετά από καιρό μαζί με τον λατρεμένο του, πανομοιότυπα γκαφατζή, πολυλογά, αρούκατο γονιό, τον Ντον, που περιέργως ταξιδεύει μόνος δίχως την συντροφιά της συζύγου του, αλλά και για τον δε Ντάστυ, πως από εκεί που δεν το περιμένει, θα αναγκαστεί να ανταλλάξει χνώτα με τον όχι και τόσο αγαπημένο του μπαμπά, τον γυναικά, εξυπνάκια και πονηρό Κερτ, που συνηθίζει σε κάθε του εμφάνιση να προκαλεί ανακατωσούρες στην συντροφιά. Αγχωμένοι από την παρουσία των δικών τους μπαμπάδων, οι πρώην εχθροί και νυν φίλοι, θα ψάξουν να βρουν την χρυσή τομή, προκειμένου οι γιορτινές ημέρες στην χιονισμένη ύπαιθρο, να περάσουν με όσο το δυνατόν λιγότερες απώλειες. Δύσκολο...

Με μια σημαντική σεναριακή εναλλαγή λοιπόν, από ότι συνέβη την πρώτη, ανέλπιστα επιτυχημένη, φορά, όταν αμφότεροι οι κύρηδες της όμορφης Σάρα, έκαναν τα πάντα για να της αποδείξουν ποιος είναι ο καλύτερος συμβίος για εκείνη, ξεκινά η ιστορία του σίκουελ, καθώς οι δύο μεσήλικες, έχουν υποχρεωθεί σε συνθηκολόγηση. Αυτό σε καμία των περιπτώσεων δεν σημαίνει πως δεν θα επανέλθει η ανταγωνιστικότητα μεταξύ τους, αν και κάτι τέτοιο, ελάχιστα μοιάζει να ενδιαφέρει την κινηματογραφική συνέχεια, που έχει στρέψει την ματιά της σε καινούργια ενδιαφέροντα. Τους εβδομηντάρηδες παππούδες, δηλαδή, που εννοείται είναι δομημένοι κατ εικόνα και καθ ομοίωση των παιδιών τους και που σύμφωνα με την σκηνοθετική εκτίμηση, αναμένεται να σηκώσουν ένα σημαντικό βάρος της χιουμοριστικής δράσης. Ένα στοιχείο που δεν συμβαίνει όμως ποτέ, αφού η παρουσία του πρώτου, με την μορφή του John Lithgow, μάλλον προς το δραματικότερο φέρνει, την ώρα που θεατράλε ανακοινώνει στοn γιο του τον χωρισμό του, μετά από μισό αιώνα και βάλε, με την μητέρα του, την ίδια στιγμή που περνά πλήρως ανεκμετάλλευτος ο ερχομός του Mel Gibson, ως γκομενιάρη γεροξούρα, που με την στάση του έχει αφήσει ουκ ολίγα ψυχικά τραύματα στον δικό του (επίσης όπως θυμόμαστε γυναικά - και παντρεμένο εδώ με την θανατηφόρα Alessandra Ambrosio) κανακάρη.

Συνεπώς το πόνημα του Sean Anders, μοιάζει να αποτελείται από μικρά μικρά παζλάκια που συνθέτουν ένα όχι και τόσο αστείο σύνολο, πλημμυρισμένο από τις νευρώσεις του (μη αποδεκτού στα μέρη μας ως κωμικού της προκοπής) Will Ferrell, που επαναλαμβάνει για μια ακόμη φορά την μόστρα του σαχλαμαράκια και τα άγχη του έτερου πατερούλη Mark Wahlberg (σαφώς ποιοτικότερος και ρεαλιστικότερος) για να μην συμβεί το παραμικρό στους νεαρούς (βιολογικά και μη διαδόχους του) συμμετέχοντες στην πλοκή, μην τυχόν και κάτι τους στενοχωρήσει και καταστραφεί το σύμπαν. Κλίμα αγιοβασιλιάτικης συναίνεσης που διατηρείται ατόφιο καθόλη την διάρκεια του φιλμ, δίχως την παραμικρή έκπληξη να ανεμίζει στην ατμόσφαιρα, με αποτέλεσμα να φτάσουμε στις προβλέψιμες αγκαλιές του Do They Know Its Christmas Time φινάλε, όπου τα χαμόγελα κι οι ευχές δίνουν και παίρνουν. Αφήνοντας εμάς μέσα σε ζωγραφιστό χαμόγελο να ελπίζουμε πως οι Daddies δεν θα ξαναγυρίσουν και για τρίτη φορά ανούσια φορά στο εκράν.

Ξαναγύρισε ο Μπαμπάς (Daddy's Home 2) Rating

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 23 Νοεμβρίου 2017 από την UIP!
Περισσότερα... »



Ελληνικό Box Office 30 Νοεμβρίου - 3 Δεκεμβρίου 2017 by OPTOMA


Φιλμ
Διανομή
Wks Αίθουσες
4ήμερο Ελλάδας
Σύνολο Ελλάδας
1
Καζαντζάκης
Odeon
2
116
45.875
143.946
2
Murder On The Orient Express
Odeon
4
82
25.700
280.153
3
Paddington 2
Odeon
1
131
20.376
20.376
4
Justice League
Tanweer
3
50
11.631
137.977
5
Daddy's Home 2
UIP
1
40
8.372
8.372
6
Lady Macbeth
Strada Films
1
9
5.241
5.240
7
Το τελευταίο σημείωμα
Tanweer
6
28
3.830
193.303
8
Happy Family
Tanweer
4
46
3.141
31.385
9
Jigsaw
Tanweer
4
17
2.779
46.025
10
Thor: Ragnarok
Feelgood Ent.
5
10
2.239
162.418


Περισσότερα... »

USSAK... χρόνια μετά  Poster ΠόστερUSSAK... χρόνια μετά
του Κυριάκου Κατζουράκη. Με τους Κάτια Γέρου, Γιάννη Τσορτέκη, Θεοδώρα Τζήμου, Νίκο Νίκα, Δημήτρη Πουλικάκο, Δημήτρη Πολύτιμο, Νέλλυ Θεοφιλοπούλου, Άντριαν Φρίλινγκ, Θανάση Παπαγεωργίου, Ρήγα Αξελό


«Ο ουτοπιστής, φίλε, είναι ο απόλυτος υλιστής»
του Θόδωρου Γιαχουστίδη (@PAOK1969)

Ζωγραφίζοντας το μέλλον...

Ο Κυριάκος Κατζουράκης εννήθηκε στην Αθήνα το 1944. Στα έξι του χρόνια έμεινε ορφανός από μητέρα και επειδή ο πατέρας του διωκόταν πολιτικά, εισήχθη σε ορφανοτροφείο. Σπούδασε ζωγραφική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών με δάσκαλο τον Μόραλη και σκηνογραφία στο εργαστήριο του Βασιλειάδη. Συνέχισε τις σπουδές του στο Λονδίνο στη St Martin's School of Art και στο Croydon School of Art όπου σπούδασε χαρακτική και μεταξοτυπία. Έχει σκηνογραφική διάταξη και έντονες επιρροές από τις μορφές του Τσαρούχη και το κιαροσκούρο του Καραβάτζο. Εχει κάνει πολλές εκθέσεις ζωγραφικής, ατομικές και ομαδικές, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Από το 2005 είναι καθηγητής στη Σχολή Καλών Τεχνών του Αριστοτέλειου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης.

USSAK... χρόνια μετά  Poster Πόστερ
Το 1972 έκανε τα σκηνικά της ταινίας «Το προξενιό της Αννας» του Παντελή Βούλγαρη και σχεδίασε τα κοστούμια της θεατρικής παράστασης του έργου «Μέρες του '36» του Θόδωρου Αγγελόπουλου. Το 1976 παρακολούθησε μαθήματα κινηματογράφου στο London Film School. Το 1995 ιδρύει την «Ομάδα Τέχνης» η οποία έχει στόχο να συνδέσει τη ζωγραφική με τις άλλες τέχνες: το θέατρο, τη μουσική, τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο. Το 2003 κάνει την πρώτη του εικαστική ταινία, «Ο δρόμος προς τη Δύση», η οποία κερδίζει το α’ κρατικό Βραβείο καλύτερου ντοκιμαντέρ, καθώς και το διεθνές βραβείο κριτικών FIPRESCI. Η ταινία ταξιδεύει στα μεγαλύτερα φεστιβάλ, ενώ η ταινία του «Γλυκιά μνήμη», το 2005, συμμετείχε στο Διεθνές Φεστιβάλ του Μόντρεαλ. Το 2009 γυρίζει την ταινία «Μικρές εξεγέρσεις». Το «Ussak» είναι η τρίτη μεγάλου μήκους ταινία μυθοπλασίας του και η τέταρτη συνολικά μεγάλου μήκους ταινία που σκηνοθετεί.

Η υπόθεση: Σε μια χώρα που πάσχει, κάπου στο μέλλον, πρόσωπα βυθισμένα σε απάθεια και ψευδαισθήσεις, μέσα από συναντήσεις και άγριες συγκρούσεις, αφυπνίζονται και διεκδικούν μιαν άλλη ζωή. Είναι ένα δυστοπικό μέλλον όπου κυριαρχούν μελανοχίτωνες, ξένοι επενδυτές και δημοσιογράφοι προσκολλούμενοι της εξουσίας.

Μέσα σε αυτό το πλαίσιο εντάσσονται ετερόκλητοι άνθρωποι. Μια πρώην περφόρμερ του δρόμου που δουλεύει στη γκαρνταρόμπα ενός σκυλάδικου, ένα οκτάχρονο κορίτσι που περιφέρεται στους επικίνδυνους δρόμους, μια ομάδα περιθωριακών ατόμων που προσπαθούν να αντισταθούν, ένας ντραγκ/σόουμαν, ένας θρυλικός πιανίστας, ο εκπρόσωπος μια ακαθόριστης, σκοτεινής εξουσίας, αγρότες που προσπαθούν να προστατέψουν τα χωράφια τους από τους μεταλλαγμένους σπόρους και πολλοί άλλοι ακόμα. Μικροί θύλακες αντίστασης, αγωνίζονται για την αξιοπρέπειά τους, διαμορφώνοντας τους δικούς τους κώδικες επικοινωνίας και, το σημαντικότερο, τα δικά τους ιδανικά, δίνοντας τις δικές τους μάχες. Μπορεί κανείς μέσα σε ακραίες συνθήκες να διεκδικήσει μια ολοκληρωμένη ζωή και όχι μόνο την επιβίωσή του; Μήπως αυτό είναι ουτοπία; Και τι σημαίνει ουτοπία;

Η άποψή μας: Οινομαγειρείον «Ο Bresson». Τσιτάτα του Μπακούνιν. Στίχοι του Νίκου Καρούζου και του Λευτέρη Πούλιου. Το δελτίο τύπου λέει: «Ο Κυριάκος Κατζουράκης έχει ζωγραφίσει όλες τις σκηνές του ''USSAK'', φτιάχνοντας ένα ιδιόμορφο storyboard, το οποίο στέκεται σαν ολοκληρωμένο έργο. Το "ζωγράφισμα" της ταινίας δεν εμποδίζει την φαντασία των συντελεστών, αντίθετα τροφοδοτεί τον δημιουργικό διάλογο μεταξύ τους». Πάρα πολύ ωραία όλα αυτά. Ταινία δεν βλέπουμε όμως. Ένα ολοκληρωμένο έργο με ειρμό δεν κατορθώνει να παρακολουθήσει ο θεατής. Κατακερματισμένη αφήγηση, σκηνοθετική ένδεια, μεγαλοστομίες και προσπάθεια να ειπωθεί το προφανές με στόμφο και μπόλικο διδακτισμό. Κρίμα. Γιατί ιδέες υπάρχουν. Γιατί δυνατότητες υπήρχαν. Γιατί η σπίθα είναι εκεί. Ποτέ όμως δεν γίνεται πυρκαγιά.

«Είναι κάβλα το χρέος». Ok, όχι μόνο το καταλάβαμε, το βιώνουμε και καθημερινά. Και ναι, η μελλοντική δυστοπία δεν είναι παρά η Ελλάδα του σήμερα! Γιατί αυτή η κακοποίηση της κινηματογραφικής γλώσσας; Γιατί αυτή η μη εκμετάλλευση σπουδαίων υποκριτικών εργαλείων, όπως (ιδίως) η Κάτια Γέρου, που δίνει όλο της το είναι σε έναν ρόλο που φλερτάρει με τον υποκριτικό θάνατο; Γιατί πρέπει να έχουμε την αίσθηση ότι παρακολουθούμε μια πολύ προχώ κινηματογραφημένη παράσταση ενός «Θεάτρου της Δευτέρας» (για όσους είναι αρκετά μεγάλοι ώστε να θυμούνται τη συγκεκριμένη, πολύ ενδιαφέρουσα, τηλεοπτική εκπομπή); Γιατί να περνάει ντούκου η πολύ καλή μουσική που έχει γράψει ο Μπάμπης Παπαδόπουλος; Νομίζουμε πως ο σκηνοθέτης θα κερδίσει πολλά αν στραφεί στην απλότητα και στην καθαρότητα των σκέψεων, εγκαταλείποντας το γκροτέσκο.

Η αλήθεια είναι πως οι ταινίες του είναι χαρακτηριστικές και μοιάζουν η μία με την άλλη, κάνοντας το έργο του αναγνωρίσιμο. Μόνο που αυτού του είδους το αναγνωρίσιμο δεν είναι το ζητούμενο. Ελπίζουμε στην επόμενη ταινία του τα πράγματα να πάνε καλύτερα. Πάντως, να... αναγνωρίσουμε το πάθος τόσο του δημιουργού όσο και της πρωταγωνίστριας να γυριστεί η ταινία, με κάθε κόστος. Επί τέσσερα χρόνια γραφόταν το σενάριο ενώ χρήματα μαζεύτηκαν μέσω indiegogo! Το τελικό αποτέλεσμα, όμως, δεν τους δικαιώνει... Θέλει κότσια η αλληγορία, θέλει θυσίες, θέλει γνώση. Δεν αρκεί μόνον η καλή θέληση... Και υπάρχει και μια ακόμα παράμετρος: αυτή είναι μια ταινία που θα μπορούσε να είναι καλή, αλλά δεν πρόκειται να τη δει το μεγάλο κοινό.

Το μεγάλο κοινό θα προτιμήσει, δυστυχώς, τον «Καζαντζάκη» του Σμαραγδή. Όμως, υπάρχει δυνατότητα να γυριστούν στη χώρα μας ταινίες που να μην είναι ο «Καζαντζάκης» και να αφορούν το κοινό. Το απέδειξε ο Βούλγαρης με το «Τελευταίο σημείωμα»...

USSAK... χρόνια μετά  Rating
Στις δικές μας αίθουσες? Στις 30 Νοεμβρίου 2017 από την New Star
Περισσότερα... »

Ο γιος της Σοφίας Poster ΠόστερΟ γιος της Σοφίας
της Ελίνας Ψύκου. Με τους Viktor Khomut, Valery Tcheplanowa, Θανάση Παπαγεωργίου, Αρτέμη Χάβαλιτς, Χρήστο Στέργιογλου, Ηρώ Μαλτέζου


«Δώσε κλώτσο να γυρίσει, παραμύθι ν’ αρχινίσει»...
του Θόδωρου Γιαχουστίδη (@PAOK1969)

Shi-di-ri-di-duy, shi-di-ri-di-da-na...

Γεννημένη στην Ελλάδα το 1977, η Ελίνα Ψύκου σπούδασε κινηματογράφο και κοινωνιολογία στην Αθήνα, και συνέχισε τις σπουδές της στην πολιτιστική ιστορία στο Παρίσι. Η πρώτη της ταινία, «Η αιώνια επιστροφή του Αντώνη Παρασκευά», έκανε πρεμιέρα στο τμήμα Forum της Berlinale το 2013, για να πάρει μέρος και στο διαγωνιστικό τμήμα του φεστιβάλ Θεσσαλονίκης εκείνης της χρονιάς. «Ο γιος της Σοφίας» κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Ταινίας στο διεθνές διαγωνιστικό τμήμα του Tribeca Film Festival. Τα μέλη της κριτικής επιτροπής με πρόεδρο τον Willem Dafoe απένειμαν στην ταινία το συγκεκριμένο βραβείο με το εξής σκεπτικό: «Όταν βλέπαμε αυτές τις ταινίες, ψάχναμε για κάτι που να μην έχουμε ξαναδεί. Συμφωνήσαμε ομόφωνα ότι μία ταινία μας προκάλεσε να δούμε με ένα νέο τρόπο και γοητευτήκαμε από τον αναπάντεχο ανθρωπισμό των δύσκολων χαρακτήρων της. Η σκηνοθεσία ήταν σίγουρη και το ύφος της μοναδικό και αναμένουμε με ενδιαφέρον και την επόμενη ταινία της Ελίνας Ψύκου. Το Βραβείο για την Καλύτερη Ταινία του Διεθνούς Διαγωνιστικού απονέμεται στην ταινία ''Ο γιος της Σοφίας''».

Ο γιος της Σοφίας Poster Πόστερ
Στη συνέχεια η ταινία προβλήθηκε ανάμεσα σε άλλα στο Φεστιβάλ του Σαράγεβο όπου κέρδισε το Βραβείο Καλύτερης Ταινίας CICAE από τη Διεθνή Ένωση Καλλιτεχνικών Αιθουσών, στο Φεστιβάλ Eurasian Bridges στη Γιάλτα όπου απέσπασε το Grand Prix της διοργάνωσης, στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Μόσχας, της Τζεοντζού στη Νότια Κορέα, αλλά και στη συνέχεια στο Φεστιβάλ της Στοκχόλμης, του Βανκούβερ και της Γκιχόν. Στην Ελλάδα, η ταινία έκανε την εγχώρια πρεμιέρα της λαμβάνοντας μέρος στο διαγωνιστικό τμήμα του περασμένου φεστιβάλ Θεσσαλονίκης.

Η υπόθεση: Ο Μίσα είναι ένα 11χρονο αγόρι από τη Ρωσία. Δέκα χρόνια μετά τη βάπτισή του, δύο χρόνια από τότε που αποχωρίστηκε από τη μητέρα του, Σοφία, κι αφού έχει βιώσει το θάνατο του πατέρα του, ο Μίσα θα ξανασυναντηθεί με τον μοναδικό γεννήτορά του στην Αθήνα, τον Αύγουστο του 2004, λίγο πριν την έναρξη των Ολυμπιακών Αγώνων. Έχουν περάσει μόλις τρεις μήνες αφότου η Ρουσλάνα κέρδισε τον Σάκη Ρουβά (ο οποίος όμως πήγε εξαιρετικά καλά) και την Γιουροβίζιον με το τραγούδι της «Wild Dances» και σκάρτα δυο μήνες αφότου η Εθνική Ποδοσφαίρου της Ελλάδας κατέκτησε το Euro στην Πορτογαλία!

Ο Μίσα αλλιώς τα περίμενε τα πράγματα κι αλλιώς τα βρίσκει. Η μητέρα του εργάζεται το πρωί σε μια βιοτεχνία κατασκευής λούτρινων παιχνιδιών και το βράδυ δουλεύει ως οικιακή βοηθός για τον κύριο Νίκο, στο σπίτι του οποίου και διαμένει. Ο κύριος Νίκος είναι ένας συντηρητικός γηραιός κύριος, τηλεοπτικός αστέρας κατά την περίοδο της χούντας, οπότε και είχε παιδική εκπομπή και νυν συνταξιούχος, που συμμετέχει ως κομπάρσος σε ταινίες και τηλεοπτικά πρότζεκτ. Ο Μίσα δεν βλέπει με καλό μάτι τη σχέση της μητέρας του με τον κύριο Νίκο, που είναι διαφορετική από αυτήν που του λέει η μάνα του. Ασφυκτιά. Και θέλει να ξεφύγει. Τόσο στην κυριολεξία όσο και μέσω της φαντασίας του...

Η άποψή μας: Ελάχιστοι είναι οι θρίαμβοι της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας – και όλοι είναι συνυφασμένοι με ένα αθλητικό γεγονός: κερδίσαμε το Ευρωμπάσκετ το 1987, κερδίσαμε το Euro το 2004, διοργανώσαμε (με επιτυχία, λέει...) τους Ολυμπιακούς Αγώνες το 2004. Για καλλιτεχνικούς θριάμβους κανείς δεν δίνει σημασία. Ποιος βγήκε στους δρόμους για να πανηγυρίσει το γεγονός ότι ο Θόδωρος Αγγελόπουλος κέρδισε τον Χρυσό Φοίνικα στις Κάννες το 1998 για το «Μια αιωνιότητα και μια μέρα» ή για το γεγονός ότι ο Γιώργος Λάνθιμος έφτασε μια ανάσα για να κερδίσει το ξενόγλωσσο Όσκαρ το 2011 για τον «Κυνόδοντα»; Αυτοί οι θρίαμβοι λοιπόν αποτελούν καλή αφορμή για τους σκηνοθέτες μας να γυρίσουν ταινίες, έχοντάς τους ως σημαίνοντα και σημαινόμενα.

Ο Γραμματικός έκανε τους αριστουργηματικούς «Απόντες» με το Ευρωμπάσκετ στο background, ο Μπουλμέτης το πάει ακόμα πιο μακριά, βαφτίζοντας την επόμενη ταινία του «1968», περιγράφοντας τις ιστορίες του με φόντο τον θρίαμβο της μπασκετικής ΑΕΚ εκείνης της χρονιάς στο Καλλιμάρμαρο Στάδιο. Η Ψύκου διαλέγει την Ολυμπιάδα. Και κατά μία έννοια η ταινία της συγγενεύει με εκείνη της Εξάρχου και το «Park» της. Ευτυχώς, δεν είναι τόσο... αντιπαθητική ταινία. Δυστυχώς, φαίνεται να έχει γυριστεί έχοντας υπόψιν της την ίδια λογική: με γνώμονα το κοινό των φεστιβάλ και το κοινό χωρών του εξωτερικού. Σίγουρα πάντως, όχι με γνώμονα το ελληνικό κοινό...

Αν κάτι εντυπωσιάζει στην Ψύκου, αυτό είναι η αυτοπεποίθησή της. Η σιγουριά της ως δημιουργού. Η επιμονή της να φέρει εις πέρας την αποστολή της, ακόμα κι αν τα εμπόδια τα θέτει η ίδια στον εαυτό της με το σενάριό της! Η σύλληψη της αρχικής ιδέας είναι απλά σπουδαία. Το 2004 είναι η τελευταία χρονιά όπου οι Έλληνες ζούσαμε ο καθένας το δικό του παραμύθι μέσα στην ευμάρεια και τη... φούσκα της καλοπέρασης, που ακολούθως θα έσκαγε βιαίως. Μέχρι και Ολυμπιακούς θα διοργανώναμε εκεί όπου γεννήθηκαν! Σπουδαίο σλόγκαν. Φιλοξενήσαμε αθλητές και παράγοντες από όλο τον κόσμο. Κι άρχισε να «φουσκώνει» το θέμα των μεταναστών. Σ' αυτό το πλαίσιο η δημιουργός μας συστήνει τους τρεις (συν έναν) βασικούς πρωταγωνιστές της.

Ο πιτσιρίκος Μίσα έρχεται στην Ελλάδα από τη Ρωσία κουβαλώντας το αρκουδάκι, τον... Μίσα (ή... Μιχαήλ, όπως τονίζει ο κύριος Νίκος), τη μασκότ των Ολυμπιακών Αγώνων του 1980, που έγιναν στη Μόσχα, τότε που υπήρχε ακόμα ΕΣΣΔ (Ένωση Σοβιετικών Σοσιαλιστικών Δημοκρατιών). Θέλει τη μαμά του. Τη θέλει μόνο για εκείνον. Μπαίνει σε ένα σπίτι, σε μια πόλη, σε μια χώρα, όπου όλα είναι ξένα για εκείνον. Ένα σπίτι φορτωμένο με σύμβολα που δεν τον αφορούν, μια πόλη γεμάτη αρχαία που δεν τον αγγίζουν, μια χώρα στην οποία δεν νιώθει άνετα ως φιλοξενούμενος. Κι έναν γηραιό τύπο, που θέλει να γίνει πατέρας του! Με το ζόρι! Που προσπαθεί να του μάθει ελληνικά... στα ελληνικά! Που ακούει παραμύθια σε ένα παλιό κασετόφωνο, ηχογραφημένα με τη φωνή του. Όσο ο μικρός ζει έναν εφιάλτη, ο κύριος Νίκος ζει το δικό του παραμύθι! Και στη μέση, η Σοφία. Η γυναίκα που και οι δύο διεκδικούν. Η γυναίκα που ο Μίσα εκμεταλλεύεται συναισθηματικά και ο κύριος Νίκος εκμεταλλεύεται ερωτικά και οικονομικά! Η μητέρα, που είναι απούσα. Η μητέρα, που παντρεύτηκε τον κύριο Νίκο για να δώσει ένα σπιτικό στον Μίσα. Η μητέρα, που ψάχνει ο Μίσα τα βράδια μέσα στους σκοτεινούς διαδρόμους του σπιτιού, βρίσκοντας κλειδωμένη την πόρτα. Και είναι και ο Βίκτωρ, ο Ουκρανός μετανάστης. V for Vendetta; Μπα, V for Victory! Με το νου του δηλαδή. Ο Βίκτωρ είναι ο Μίσα, λίγα χρόνια μετά. Συμβιβασμένος με τη νέα πραγματικότητα, προσαρμοσμένος στη χώρα, πουλάει το κορμί του αλλά όχι τα όνειρά του! Ναι, σε λίγα χρόνια μπορεί εκείνος να χαρίσει χρυσό μετάλλιο στη... χώρα του, όπως οι παλαιστές, οι πυγμάχοι, οι αθλητές πολεμικών τεχνών, οι αρσιβαρίστες από το πρώην ανατολικό μπλοκ...

Μέχρις εδώ, όλα καλά. Είπαμε, η Ψύκου δείχνει και σιγουριά και αυτοπεποίθηση, τόσο μεγάλη ώστε κάνει και ένα inside joke, μια αναφορά στην προηγούμενη ταινία της! Ο Αντώνης Παρασκευάς λοιπόν στην τηλεόραση μιλάει στις ειδήσεις για την εξαφάνιση του μικρού Μίσα. Ok, όποιοι το έπιασαν, το έπιασαν. Και κάνει... μαγικά πράγματα όταν επενδύει στο μαγικό ρεαλισμό: η σκηνή του ονείρου του Μίσα, όπου ο ίδιος ως αρκούδος σκαρφαλώνει σε γιγαντιαία φασολιά, περιτριγυρίζει διαδρόμους και καταλήγει να βρει τη μαμά αρκούδα, κι όλα αυτά υπό τους ήχους του «Wild Dances» σε διασκευή νανουρίσματος, είναι θεϊκή! Όπως επίσης η σκηνή όπου ο Μίσα κατεβαίνει στο υπόγειο (;;;; - από δεύτερο όροφο πολυκατοικίας, με σκάλες, κατευθείαν σε υπόγειο;) του διαμερίσματος, μαζί με τον κύριο Νίκο, και βλέπει όλα αυτά τα props και τα memorabilia από τις εκπομπές που γύριζε ο «Παραμυθάς» στα φόρτε του, είναι εξαιρετική. Αλλά... Έτσι κι αλλιώς φλερτάρει με το γκροτέσκο η δημιουργός, έρχεται όλο αυτό με τα γενέθλια του κύριου Νίκου και το πράγμα ξεφεύγει.

Θέλω να πω, σοφόν το σαφές. Θέλω να πω, καλός ο μαξιμαλισμός, αλλά κάπου γκόσαμε. Θέλω να πω, έτρεμα με την ιδέα ότι στο πλαίσιο του τεχνητού «είμαστε με τους καταπιεσμένους μετανάστες και εναντίον του εθνικόφρονα, παπάρα γέρου» περίμενα πως κάποιο από τα καλόπαιδα, ιδίως ο Βίκτωρ, θα... βίαζε τον ημιπαράλυτο παππού. Όπως ακριβώς από τη σκηνή του φόνου και μετά στον «Παρασκευά» χάνει το παιχνίδι, έτσι κι εδώ την παθαίνει με τον ίδιο τρόπο! Κρίμα. Το θετικό είναι πως ταλέντο υπάρχει.

Την επόμενη φορά λοιπόν, ας υπάρχει και ολοκληρωμένο σενάριο, που δεν θα αδιαφορεί για το ελληνικό κοινό. Σ' αυτό δεν πρέπει να απευθύνονται οι ελληνικές ταινίες κατά κύριο λόγο;

Ο γιος της Σοφίας Rating
Στις δικές μας αίθουσες? Στις 30 Νοεμβρίου 2017 από την One From The Heart
Περισσότερα... »

Λαίδη Μάκμπεθ (Lady Macbeth) Poster ΠόστερΛαίδη Μάκμπεθ
του William Oldroyd. Με τους Florence Pugh, Cosmo Jarvis, Paul Hilton, Naomi Ackie, Christopher Fairbank


Νέα γυναίκα, μόνη, ψάχνει και βρίσκει τον έρωτα – και την ελευθερία της!
του Θόδωρου Γιαχουστίδη (@PAOK1969)

Ένα αστέρι γεννιέται!

Αυτή είναι η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του σκηνοθέτη του θεάτρου, William Oldroyd. Είναι βασισμένη στη νουβέλα του 19ου αιώνα «Lady Macbeth of Mtsensk» του Nikolai Leskov, που αργότερα μεταφέρθηκε σε όπερα και εννοείται πως με τη σειρά της είναι βασισμένη στο αρχετυπικό δράμα του Shakespeare. Στο φεστιβάλ του Σαν Σεμπαστιάν κέρδισε το βραβείο των κριτικών της FIPRESCI. Το ίδιο έκανε και στο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης του 2016: συμμετείχε στο διαγωνιστικό τμήμα και κέρδισε το βραβείο της FIPRESCI.

Λαίδη Μάκμπεθ (Lady Macbeth) Poster Πόστερ
Η πρωταγωνίστρια Florence Pugh γεννήθηκε στις 3 Ιανουαρίου 1996 στην Οξφόρδη. Είναι δηλαδή 21 ετών! Πήγαινε στο ίδιο σχολείο με τους Sir Laurence Olivier, Emilia Clarke και Kit Harington! Αυτή είναι μόλις η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία στην οποία συμμετέχει. Η πρώτη της ήταν το «The Falling» (2014), όπου κι έδωσε για πρώτη φορά επαγγελματική οντισιόν. Προσεχώς θα τη δούμε σε μπόλικες ταινίες. Ξεχωρίζουμε: «Outlaw King» του David Mackenzie, «The Commuter» του Jaume Collet-Serra και «Fighting with My Family» του Stephen Merchant.

Η υπόθεση: Κάπου στην Αγγλία, το σωτήριον έτος 1865, η Κάθριν είναι μια νεαρή γυναίκα που παντρεύεται στο πλαίσιο μιας εμπορικής συναλλαγής. Ουσιαστικά, ο πατέρας της την πουλάει στον μεγιστάνα του κάρβουνου, Μπόρις, ο οποίος την παντρεύει με τον γιο του, τον Αλεξάντερ, που έχει τα διπλάσια χρόνια από εκείνη. Ο Μπόρις και ο Αλεξάντερ απαγορεύουν ουσιαστικά στην Κάθριν να βγαίνει έξω από το σπίτι, κι έτσι η νεαρή γυναίκα ζει μέσα σε ένα ασφυκτικό περιβάλλον. Όταν και οι δύο άρχοντες του σπιτιού φεύγουν από αυτό για δουλειές και λείψουν για μεγάλο χρονικό διάστημα, η Κάθριν αρχίζει να ανασαίνει επιτέλους. Κι όχι μόνον αυτό: γνωρίζει τον έρωτα στο πρόσωπο του σταβλίτη της, του Τζέιμς. Οι δυο τους βιώνουν την κατάσταση ως απόλυτη ευτυχία. Όλα τα καλά πράγματα, όμως, έχουν ένα τέλος, σωστά; Χμ, η Κάθριν δεν συμφωνεί. Και θα κάνει ότι περνά από το χέρι της για να διατηρήσει τα κεκτημένα της...

Η άποψή μας: Γουάου! Να τι συμβαίνει λοιπόν όταν μια ταινία εποχής ξεπερνά τα δεσμά του είδους της και κινηματογραφείται με εντελώς σύγχρονο τρόπο. Είναι μία από αυτές τις ταινίες που σε αρπάζει από το πρώτο λεπτό και δεν σε αφήνει παρά μόνον μετά τους τίτλους τέλους της. Είναι μια από αυτές τις φεμινιστικές ταινίες που δεν σε πρήζουν με την ατζέντα τους καθώς σε ενθουσιάζουν και περνούν αυτά που θέλουν να πουν, εύστοχα και στοχευμένα, χωρίς να γίνονται ενοχλητικά στρατευμένες. Είναι ταινία αισθητικά άψογη, με τρομερό σενάριο και εξαιρετική σκηνοθεσία. Και είναι από τις ταινίες που χωρίς την πρωταγωνίστριά τους δεν θα ήταν το ίδιο σπουδαίες όσο τελικά είναι.

Η Florence Pugh αφήνει τα διαπιστευτήριά της και μας συστήνεται υπενθυμίζοντάς μας σε κάθε πλάνο στο οποίο εμφανίζεται πως θα μας απασχολεί για πάρα πολλά χρόνια με το ταλέντο της! Τι είναι αυτοί οι Βρετανοί βρε παιδί μου! Γεννούν υποκριτικά ταλέντα κάθε χρόνο! Είναι εκπληκτικό αυτό που συμβαίνει με το συγκεκριμένο νησί. Η συγκεκριμένη κοπέλα έπαιξε σε αυτήν την ταινία μη έχοντας κλείσει το 20ο έτος της ηλικίας της κι έδωσε ερμηνεία ζωής πραγματικά! Συλλαμβάνει όλα όσα είναι η Κάθριν, που υποδύεται. Μια κοπέλα που δεν φοβάται. Που έχει λίγη περιέργεια για το σεξ κι ας είναι να γίνει αρχικά, να χάσει την παρθενιά της δηλαδή (όπως τουλάχιστον νομίζει...) με έναν άνδρα τον οποίο δεν αγαπά – τον σύζυγό της. Μια κοπέλα που βαριέται απίστευτα! Πρώτη φορά σε ταινία ένιωσα τόσο πολύ το πως βιώνει το αίσθημα της βαρεμάρας ένας κινηματογραφικός ήρωας! Χασμουριέται μέσα στο έντονα μπλε άψογο φόρεμά της, δεν ξέρει πώς να σκοτώσει την ώρα της μέσα στο χρυσό κλουβί της, βαριέται! Και μετά, έρχεται ο έρωτας. Και θαρρείς πως την κάνει να ανθίζει. Η μικρή κοπελίτσα που βαριόταν, γίνεται μια δυναμική γυναίκα που ορίζει τη ζωή της, που απολαμβάνει αυτά που η ζωή της προσφέρει απλόχερα, που γεύεται με απίστευτη όρεξη τον έρωτα. Κι ας κάνει το πρώτο βήμα ο αυθάδης σταυλικός της: του αντιστέκεται αρχικά, γίνεται δική του στη συνέχεια και μετά παίρνει εκείνη το πάνω χέρι! Οδηγεί τις καταστάσεις, παίρνει τις αποφάσεις, είναι ψύχραιμη, υπολογίστρια και δεν δέχεται να υποταγεί ποτέ ξανά στη ζωή της.

Το γεγονός ότι για να διατηρήσει τα κεκτημένα οδηγείται σε ειδεχθείς πράξεις, όχι μόνο μία φορά αλλά πολλές, και οι θεατές συνεχίζουν να είναι μαζί της, να τη συμπαθούν και να την υποστηρίζουν, αποτελεί κατόρθωμα της τρομερής νεαρής ηθοποιού με το εκφραστικότατο πρόσωπο! Κατά μία έννοια, η Κάθριν μοιάζει με τον Κρις του Jonathan Rhys Meyers στο «Match Point» του Woody Allen: έχει εγκληματήσει αλλά οι θεατές δεν θέλουμε να συλληφθεί, να πιαστεί, να τιμωρηθεί! Τρομερή ταινία, γεμάτη εξαιρετικές ερμηνείες (να στοιχίσουμε δίπλα σε εκείνη της πρωταγωνίστριας τόσο την ερμηνεία της υπηρέτριάς της όσο κι εκείνη του σταυλίτη, που τον υποδύεται ο μουσικός Cosmo Jarvis), απολαυστική, υπέροχη, με εντελώς σύγχρονη ματιά για τις διεκδικήσεις μιας δυναμικής γυναίκας σε έναν σωβινιστικό κόσμο. το τέλος, προδομένη από τον εραστή της, θα χρησιμοποιήσει κάθε ένα από τα... δικαιώματα που χρησιμοποιούν οι άνδρες για να δικαιολογήσουν τα αδικαιολόγητα.

Και θα πει ψέματα. Και θα μείνει ατιμώρητη. Και μόνη. Μάλλον, όμως, δεν επρόκειτο να βαρεθεί ποτέ ξανά στη ζωή της...

Λαίδη Μάκμπεθ (Lady Macbeth)e Rating
Στις δικές μας αίθουσες? Στις 30 Νοεμβρίου 2017 από την Strada Films
Περισσότερα... »

Μανιφέστο (Manifesto) Poster ΠόστερΜανιφέστο
του Julian Rosefeldt. Με την Cate Blanchett


«Ταξιδεύουμε για νέα εποχή/ με καινούργιους μύθους και ρυθμούς»...
του Θόδωρου Γιαχουστίδη (@PAOK1969)

Ταινία, πάντως, δεν το λες...

Η σκηνοθεσία είναι του Γερμανού Julian Rosefeldt. Ο Rosefeldt γύρισε 13 διαφορετικά βίντεο, διάρκειας 60’ το καθένα, με την Cate Blanchett το 2015 και έως τον Ιανουάριο του 2017 τα κλιπ είχαν τη μορφή της βίντεο-εγκατάστασης και παρουσιάστηκαν στο Australian Centre of the Moving Image, στη Μελβούρνη, γενέθλια πόλη της Blanchett, όπου προβάλλονταν σε λούπα, ταυτόχρονα όλα μαζί.

Μανιφέστο (Manifesto) Poster Πόστερ
Τα γυρίσματα του όλου εγχειρήματος διήρκεσαν 12 μέρες. Σε ένα από τα «σκετς», συγκεκριμένα, σε εκείνο όπου η Blanchett υποδύεται μια Αμερικανίδα νοικοκυρά του Νότου, που ετοιμάζεται να σερβίρει φαγητό και αντί για προσευχή απαγγέλλει το «I am for Art…» του Claes Oldenburg, το ένα από τα παιδιά στο τραπέζι είναι το πραγματικό παιδί της και αυτός που υποδύεται τον σύζυγό της είναι στην πραγματικότητα ο σύζυγός της! Τέλος, η ταινία έλαβε μέρος στο διαγωνιστικό τμήμα του φετινού φεστιβάλ κινηματογράφου της Κωνσταντινούπολης!

Η υπόθεση: Το Μανιφέστο αντλεί από τα έργα των Φουτουριστών, των Ντανταϊστών, των καλλιτεχνών του Fluxus, των Σουπρεματιστών, των Καταστασιακών, του Dogma 95 και άλλων καλλιτεχνικών ομάδων. Αντλεί όμως και από τις ονειροπολήσεις μεμονωμένων καλλιτεχνών, αρχιτεκτόνων, χορευτών και κινηματογραφιστών. Το όλο μοντάρεται, κόβεται, αποσυναρμολογείται και επανασυναρμολογείται ως κολάζ από μανιφέστα, προσπαθώντας να επαναπροσδιορίσει τον ρόλο του καλλιτέχνη στην κοινωνία σήμερα. Στην παρουσίαση αυτών των κατά μία έννοια «νέων μανιφέστων», παρακολουθούμε την Cate Blanchett ενώ υποδύεται δεκατρία διαφορετικά πρόσωπα - μεταξύ των οποίων μία δασκάλα, μια κουκλοπαίκτρια, μια παρουσιάστρια ειδήσεων, μια εργάτρια σε εργοστάσιο και έναν άστεγο. Και με αυτόν τον τρόπο δίνει μια νέα δραματική ζωή σε αυτές τις διάσημες λέξεις σε απρόσμενα περιβάλλοντα.

Η άποψή μας: Μια αμηχανία τη νιώθεις βλέποντας τη συγκεκριμένη «ταινία». Και βάζουμε τη λέξη «ταινία» σε εισαγωγικά, επειδή δεν μπορούμε να συνδιαλλαγούμε με αυτό το – έστω – έργο τέχνης, με όρους κινηματογραφικούς. Ναι, σε ένα μουσείο όλο αυτό θα μπορούσε να είναι λειτουργικό. Ένας επισκέπτης μπαίνει στο μουσείο, βλέπει τα διαφορετικά installation, κάθεται (φαντάζομαι) λίγα λεπτά μπροστά από το καθένα, περπατάει, σκέφτεται, χαμογελάει, βαριέται, τα παρατάει, κι άντε γεια! Εδώ; Εδώ ο θεατής δεν μπορεί εύκολα (τι λέω; αν δεν είναι εξοικειωμένος, δεν καταλαβαίνει Χριστό!) να εντοπίσει από ποιο καλλιτεχνικό κίνημα προκύπτει η κάθε... περσόνα που υποδύεται η Blancett. Ας πούμε, εγώ (ναι, περιαυτολογώ!) μπόρεσα με σχετική ευκολία να καταλάβω τα σχετικά με το δανέζικο Δόγμα (το σκετς με τη δασκάλα) και με τον ντανταϊσμό (το σκετς με τον επικήδειο). Αν σας πω ότι δεν κατάλαβα πού ήταν κρυμμένος ο κομουνισμός;;;;;

Η Blanchett είναι καταπληκτική, όπως πάντα, αλλά δεν... ερμηνεύει! Απαγγέλλει! Κι αυτό που βλέπει ο θεατής που θα τολμήσει να κόψει εισιτήριο για την ταινία, είναι... κάπως. Αφ' υψηλού, υπεροπτικό, φλύαρο (αναγκαστικά), έχει ενδιαφέρον αλλά απευθύνεται μόνο σε ταγμένους θεατές. Θα ήταν κάπως καλύτερα τα πράγματα αν έμπαινε ένα μικρό σουπεράκι που θα μας πληροφορούσε από πού λέγεται τι κατά τη διάρκεια που αυτό λέγεται, κι όχι απλά να μας δίνεται όλη η πληροφορία μαζί στους τίτλους τέλους. Α, μια ενδιαφέρουσα λεπτομέρεια για όσους ψάχνονται και μουσικά: την μουσική επένδυση έχει κάνει ο τιτανομέγιστος Nils Frahm. Αν σας λέει κάτι το όνομά του...

Μανιφέστο (Manifesto) Rating
Στις δικές μας αίθουσες? Στις 30 Νοεμβρίου 2017 από την Danaos Films
Περισσότερα... »

Όλα απ’ την Αρχή (The Bachelors) PosterΝέοι φίλοι, νέες επιπλοκές... Σε σκηνοθεσία και σενάριο του Kurt Voelker («Sweet November»), η ταινία Όλα απ’ την Αρχή (The Bachelors) είναι μια προσπάθεια εξερεύνησης της θλίψης, της μοναξιάς και της απόγνωσης μέσα από τα μάτια δυο ανδρών που έχασαν την σημαντικότερη γυναίκα της ζωής τους, μια ιστορία που με διαφορετικές παραλλαγές και συνθήκες μπορούμε να ταυτιστούμε όλοι μας. Μετά το θάνατο της συζύγου του, ο Μπιλ Πόντερ και ο 17χρονος γιος του Γουές, μετακομίζουν από την μικρή τους πόλη στην μεγαλούπολη, σε μια προσπάθεια να κάνουν μια νέα αρχή. Καθώς οι δυο τους προσπαθούν να προσαρμοστούν στην νέα τους ζωή, και να βρουν τρόπους να κλείσουν τις πληγές τους, θα γνωρίσουν δυο ξεχωριστές γυναίκες που θα τους βοηθήσουν να αγκαλιάσουν και πάλι την ζωή.

Όλα απ’ την Αρχή (The Bachelors) Movie

Εξαιρετικά μελετημένο το καστ της ταινίας, από την στιγμή που σε αυτό συμμετέχουν ο έμπειρος και τιμημένος με Όσκαρ ρολίστας J.K. Simmons και η υποψήφια επίσης για Όσκαρ Julie Delpy. Τους ρόλους των νεότερων προσώπων της ιστορίας μοιράζονται οι Joss Wiggins και Odeya Rush.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 30 Νοεμβρίου 2017 από την Tanweer!


Περισσότερα... »

Ξαναγύρισε ο Μπαμπάς (Daddy's Home 2) PosterΠερισσότεροι μπαμπάδες, περισσότερα προβλήματα... Το 2015 ο φουκαράς Μπραντ είχε να αντιμετωπίσει την επιστροφή του πατέρα των παιδιών της γυναίκας του, Ντάστυ και το αποτέλεσμα της συνύπαρξης αυτών των δύο διαμετρικά αντίθετων χαρακτήρων ήταν μια ξεκαρδιστική κωμωδία που κέρδισε το κοινό. Δύο χρόνια μετά, ο σκηνοθέτης Sean Anders επαναφέρει και πάλι το ίδιο δίδυμο σε μια ξεκαρδιστική κωμωδία καταστάσεων με τον λογικό σίκουελ τίτλο Ξαναγύρισε ο Μπαμπάς (Daddy's Home 2), που φέρνει τα Χριστούγεννα ένα μήνα νωρίτερα. Και μόλις οι δύο πατεράδες βρίσκουν τις ισορροπίες τους και μοιράζουν τους ρόλους τους ώστε οι δύο οικογένειες να συνυπάρχουν αρμονικά, καταφθάνουν για τις διακοπές των Χριστουγέννων οι παππούδες, που δεν τους λες και τους πιο εύκολους και διακριτικούς ανθρώπους του κόσμου…


Ξαναγύρισε ο Μπαμπάς (Daddy's Home 2) Movie

Φυσικά και επιστρέφουν στους βασικούς ρόλους των αντιδιαμετρικά αντίθετων γονιών οι Will Ferrell και Mark Wahlberg, αλλά εδώ προστίθενται ακόμη μερικοί μπαμπάδες για να κάνουν την κατάσταση πιο εκρηκτική. Δηλαδή ο Mel Gibson, σε ρόλο τσαμπουκά παππού με πολλά άλυτα θέματα με το γιο του και στον αντίποδα ο αφελής John Lithgow που προσπαθεί να βρίσκει λύσεις σε όλα τα προβλήματα των άλλων, ξεχνώντας τα δικά του.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 30 Νοεμβρίου 2017 από την UIP!


Περισσότερα... »