Movies Ltd

26ο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου
14-27 Νοεμβρίου 2013

Διαγωνιστικό Τμήμα

Δύο κριτικές επιτροπές θα επιλέξουν τις νικήτριες ταινίες του διαγωνιστικού τμήματος. Την πρώτη αποτελούν μέλη της Διεθνούς Ομοσπονδίας Κινηματογράφου (FIPRESCI): Από τη Ρουμανία, η Giulia Dobre (κριτικός κινηματογράφου στο Romanian National Radio και τα περιοδικά Omagiu και Cultura ), από τη Νορβηγία ο Aleksander Huser (κριτικός κινηματογράφου στο περιοδικό Cinema και τη διαδικτυακή εφημερίδα Side 3 Nettavisen) και από την Ελλάδα, ο Ρόμπι Εκσιέλ (κριτικός κινηματογράφου στην εφημερίδα ΕΘΝΟΣ). Ήδη από πέρσι, το βραβείο της FIPRESCI ονομάζεται πλέον «βραβείο στη μνήμη του Θόδωρου Αγγελόπουλου», αφιερωμένο στη μνήμη και την προσφορά του κορυφαίου Έλληνα σκηνοθέτη. Η δεύτερη κριτική επιτροπή θα δώσει το καθιερωμένο πλέον βραβείο κοινού που απονέμει 5μελής επιτροπή αναγνωστών του περιοδικού «Αθηνόραμα». [www.panoramafest.org]

Το πλήρες ρόστερ των οκτώ φιλμς που συνθέτουν το διαγωνιστικό τμήμα, που οι προβολές του θα λάβουν χώρα εξ ολοκλήρου στο Ideal της Πανεπιστημίου, υπενθυμίζοντας πως το εισιτήριο τιμάται 5 Ευρώ, η κάρτα διαρκείας των δέκα εισόδων, 30 Ευρώ, ενώ σε κάθε προβολή θα δίνονται δέκα δωρεάν εισιτήρια σε ανέργους:

Viva La Liberta
Viva La Liberta
Ιταλία, 2013, έγχρωμο, 94'
Σκηνοθεσία: Roberto Ando. Σενάριο: Roberto Ando (βιβλίο), Angelo Pasquini. Φωτογραφία: Clelio Benevento. Μοντάζ: Maurizio Calvesi. Ηθοποιοί: Toni Servillo, Valerio Mastandrea, Valeria Bruni Tadeschi, Michela Cescon. Παραγωγή: Angelo Barbagallo
Ο Ενρίκο Ολιβέρι, αρχηγός του κόμματος της αξιωματικής αντιπολίτευσης έχει κατάθλιψη. Οι εκλογές πλησιάζουν και οι πρόσφατες δημοσκοπήσεις δείχνουν πως τα πράγματα δεν είναι με το μέρος του. Ανίκανος να αντιμετωπίσει την κατάσταση, ο Ενρίκο σηκώνεται και φεύγει χωρίς να αφήσει ίχνος. Τα στελέχη του κόμματός του, προσπαθώντας να το αποσιωπήσουν, προσεγγίζουν τον ολόιδιο αδελφό του, Τζιοβάνι. Αν και ο Τζιοβάνι είναι ίδιος εξωτερικά με τον αδελφό του, είναι τρομακτικά διαφορετικός όσον αφορά την προσωπικότητα. Τι σημαίνει αυτό; Ο χαμηλών τόνων και καθώς-πρέπει Ενρίκο, αντικαθίσταται από τον διπολικό φιλόσοφο Τζιοβάνι, ο οποίος μάλιστα έχει βγει μόλις από το ψυχιατρείο. Και το περίεργο είναι πως δεν τα πηγαίνει και τόσο άσχημα.

Όποιος παρακολουθεί την Ιταλική πολιτική σκηνή, δεν θα αργήσει να δει τις αναφορές της ταινίας στην πραγματικότητα. Ο σκηνοθέτης Roberto Ando αποφεύγει τους διδακτισμούς και τις μεγαλοστομίες, παραδίδοντας μια σπαρταριστή σάτιρα για τα πολιτικά ήθη και όχι μόνο. Στο πλευρό του έχει ένα εξαιρετικό επιτελείο ηθοποιών που δίνουν τον καλύτερο τους εαυτό: Πρώτος και καλύτερος ο Toni Servillo, σε διπλό ρόλο είναι απολαυστικός. Είτε ως Ενρίκο, είτε ως Τζιοβάνι, καταφέρνει να κερδίσει τις εντυπώσεις.

Το Viva La Liberta, είναι μία πολιτική σάτιρα που έφτασε στην Ιταλία την κατάλληλη στιγμή. Ο Ando έχοντας υπόψη την αγανάκτηση του κόσμου και την απογοήτευσή του από τους πολιτικούς, τα σκάνδαλα και την οικονομική κατάσταση, θέτει το εξής ερώτημα: Μήπως τελικά ένας τρελός θα έκανε καλύτερα τη δουλειά; Μη ξεχνάμε πως το Viva La Liberta είναι μία κινηματογραφική ταινία, όχι πολιτική πρόταση. Είναι όμως ένας εξαιρετικός, σκληρός αλλά και αστείος καθρέφτης της σημερινής πολιτικής και κοινωνικής πραγματικότητας.
Που και πότε? Πέμπτη 21 Νοεμβρίου 20:00 Ideal

Withering
Odumiranje
Σερβία – Σουηδία, 2012, έγχρωμο, 108'
Σκηνοθεσία: Milos Pusic. Σενάριο: Dusan Spasojevic. Φωτογραφία:Aleksandar Ramadanovic. Μοντάζ: Ivan Knezevic. Μουσική: Dejan Kotsic. Ηθοποιοί: Branislav Trifunovic, Boris Isakovic, Dara Dzokic, Jasna Djuricic. Παραγωγή: Branislav Trifunovic
Ο Τζάνκο επιστρέφει στο ξεχασμένο του χωριό μετά από πολλά χρόνια που ζούσε στο Βελιγράδι, όπου δούλευε σκληρά αλλά για λίγα λεφτά. Το ορεινό χωριό του έχει σχεδόν εγκαταλειφθεί και η πρόθεση του Τζάνκο είναι να πουλήσει την γη του και να ζήσει στην Ελβετία, πιστεύοντας πως έτσι θα λύσει το οικονομικό του πρόβλημα. Η μοναχική του μητέρα, ήλπιζε εδώ και καιρό πως ο Τζάνκο θα επέστρεφε με γυναίκα και οικογένεια και θα κάνει τα πάντα για να του αλλάξει γνώμη. Ο Στράχιντζα, ένας μοναχικός κάτοικος του εγκαταλελειμμένου χωριού και ιδεαλιστής, αποφασίζει να βοηθήσει την μητέρα. Μετά το θάνατο του γιου του, είχε κλείσει την ταβέρνα του, η κόρη του έγινε αλκοολική και η γυναίκα του δεν σταμάτησε ποτέ να κατηγορεί τον εαυτό της για όλα τα παραπάνω. Αν και η μητέρα του Τζάνκο θα κάνει τα πάντα για πείσει το γιο της να μείνει εκεί και ενώ ο Στράχιντζα θα του προτείνει να αναλάβουν μαζί την ταβέρνα του και να μοιραστούν τα κέρδη, ο Τζανκο δεν εγκαταλείπει το σχέδιό του. Είναι πρόθυμος να αλλάξει το μέλλον του με κάθε τρόπο, ακόμη και να πουλήσει τον τάφο του πατέρα του.

Άνθρωποι ξεχασμένοι από την κοινωνία και το κράτος. Άνθρωποι που έχουν ξεχάσει ο ένας τον άλλο και συχνά τον εαυτό τους. Το Whithering είναι μία ταινία για αυτούς τους ανθρώπους. Ασχολείται με πολύ δύσκολα θέματα που αποτελούν ταμπού για τη Σερβική κοινωνία. Από το ομώνυμο θεατρικό του Dusan Spasojevic, σε παραγωγή Σερβίας και Σουηδίας, το Withering είναι μια γλυκόπικρη ταινία, με εξαιρετική Βαλκανική μουσική, και μαγευτική φωτογραφία, στα επιβλητικά βουνά της Σερβίας.
Που και πότε? Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 17:30 Ideal

In Bloom
Grzeli nateli dgeebi
Γεωργία – Γερμανία – Γαλλία, 2013, έγχρωμο, 102
Σκηνοθεσία: Nana Ekvtimishvili, Simon Gross. Σενάριο: Nana Ekvtimishvili. Φωτογραφία: Oleg Mutu. Μοντάζ: Stefan Stabenow. Ηθοποιοί: Lika Balbuani, Mariam Bokeria, Zurab Gogalazde, Data Zakereishvili. Παραγωγή: Simon Gross, Marc Wachter
Γεωργία, 1992. Η σοβιετική εποχή έχει πια παρέλθει και η χώρα πρέπει να σταθεί στα πόδια της. Την ίδια στιγμή μαίνεται εμφύλιος πόλεμος στην επαρχία της Abkhazia. Για την Νάτια και την Έκα, τις δύο δεκατετράχρονες πρωταγωνίστριες του In Bloom, αυτό είναι το τέλος της παιδικής ηλικίας. Η ΄Εκα έχει μεγαλώσει χωρίς πατέρα και επαναστατεί ενάντια στην μητέρα και τη μεγαλύτερη αδελφή της. Ο πατέρας της Νάτια, χρόνια αλκοολικός, τρομοκρατεί ολόκληρη την οικογένεια. Οι δύο φίλες δεν μπορούν να στηριχθούν ούτε εκτός της οικογένειας: Ούτε στο σχολείο, ούτε στο δρόμο, ούτε στα συσσίτια. Χάος, ανασφάλεια και φόβος για το μέλλον αμαυρώνουν την καθημερινή ζωή τους. Ένας νεαρός που θαυμάζει την Νάτια, της δίνει ένα όπλο με μία μόνο σφαίρα. Λίγο αργότερα η Νάτια πέφτει θύμα απαγωγής.

Η πρώτη ταινία των Nana Ekvtimishvili και Simon Gross ασχολείται με παλιές παραδόσεις της Γεωργίας, συνδυάζοντας την μελαγχολία με τον έρωτα, τη βία με την έννοια του ειδυλλιακού, και την ψυχρότητα με την παιδική ανεμελιά, σε μία υπέροχα ρυθμική και απόλυτα κινηματογραφική σύνθεση.

Βασισμένο σε εμπειρίες και αναμνήσεις της ίδιας της Nana Ekvtimishvili, από την παιδική της ηλικία στη μετα-Σοβιετική Γεωργία, το In Bloom είναι μία αυθεντική κινηματογραφική εμπειρία με ρίζες στον Ιταλικό Νεορεαλισμό και το σύγχρονο Ρουμανικό Σινεμά. Η ταινία έχει ταξιδέψει σε πολλά φεστιβάλ, όπως αυτά του Βερολίνου, του Σαράγιεβο και του Μόντρεαλ, κερδίζοντας παντού σημαντικά βραβεία.
Που και πότε? Παρασκευή 22 Νοεμβρίου 19:40 Ideal / Τρίτη 26 Νοεμβρίου 18:15 Ideal

The Sea
The Sea
Ρωσία, 2013, έγχρωμο, 82'
Σκηνοθεσία: Alexandra Strelyanaya. Σενάριο: Alexandra Strelyanaya. Φωτογραφία:Alexandra Strelyanaya. Μουσική: Loïc Dury. Ηθοποιοί: Ilya Rigin, Taisia Krammi, Elena Kalinina. Παραγωγή:Alexey Uchitel. Διάρκεια: 82΄
Ένας νεαρός φωτογράφος, κουρασμένος από την ζωή στην ρωσική πρωτεύουσα, αποφασίζει να αποδράσει για το καλοκαίρι σε ένα μέρος το οποίο πάντα ονειρευόταν. Την βόρεια θάλασσα. Στο πανέμορφο αλλά τραχύ τοπίο της Κόλα Πενίνσουλα γνωρίζει μία κοπέλα, την Τάσια. Η Τάσια γίνεται οδηγός του στις υπό εξαφάνιση ιχθυοκαλλιέργειες, οι κάτοικοι των οποίων ζούσαν πάντα σε αρμονία με τη θάλασσα, που τους παρέχει όσα χρειάζονται και καθορίζει τον ρυθμό της ζωής τους. Αυτός, ως φωτογράφος, μαγεύεται από το τοπίο γύρω του. Η Τάσια, από την άλλη, αθεράπευτα ονειροπόλα, περιμένει τον απόλυτο έρωτα. Αφού γνωρίζονται και ερωτεύονται, το μόνο πρόβλημα είναι πως κάποια στιγμή το καλοκαίρι θα τελειώσει.

Η σκηνοθέτης Alexandra Strelyanaya χρησιμοποιεί την εμπειρία της στο ντοκιμαντέρ για να συνδυάσει με σιγουριά την μυθοπλασία με συνεντεύξεις των πραγματικών κατοίκων της τοπικής κοινωνίας. Αντί να καταφύγει σε μία στιβαρή δραματουργία, η σκηνοθέτις καταφέρνει να αποτυπώσει τη νοσταλγική αίσθηση ενός κόσμου που χάνεται, μέσα από ποιητικές εικόνες. Η δουλειά της με τους ερασιτέχνες ηθοποιούς ενδυναμώνει την πειστική εικόνα του τόπου και των κατοίκων, των οποίων η μοίρα εξαρτάται από την θάλασσα. Το The Sea είναι μία πανέμορφα σκηνοθετημένη δουλειά, με ιδιαίτερες ευαισθησίες και καθηλωτικές εικόνες.
Που και πότε? Σάββατο 23 Νοεμβρίου 18:00 Ideal

The Priest's Children
Svecenikova djeca
Σερβία – Κροατία, 2013, έγχρωμο, 93'
Σκηνοθεσία: Vinko Bresan. Σενάριο: Vinko Bresan, Mate Matisic. Φωτογραφία:Mirko Piscevic. Μοντάζ: Sandra Botica. Μουσική:Mate Matisic .Ηθοποιοί: Kresimir Mikic, Niksa Butijer, Marija Skaricic, Inge Appelt. Παραγωγή: Ivan Maloca
Ο νεαρός ιερέας Φάμπιαν αναλαμβάνει την ενορία ενός μικρού νησιού. Ανησυχώντας για τον χαμηλό δείκτη γεννήσεων στο νησί, αναλαμβάνει δράση για να φέρει τα πράγματα στο σωστό δρόμο. Έτσι, με τη βοήθεια ενός ντόπιου εμπόρου, τρυπάει όλα τα προς πώληση προφυλακτικά του νησιού και αντικαθιστά τα αντισυλληπτικά χάπια με βιταμίνες. Οι συνέπειες φυσικά είναι άνευ προηγουμένου. Σύντομα οι γεννήσεις στο νησί αυξάνονται δραματικά, μέχρι που το θέμα παίρνει εθνικές διαστάσεις και φέρνει στο νησί επισκέπτες που δυσκολεύονται να κάνουν παιδιά.

Ο Κροάτης Βίνκο Μπρέσαν, έμπειρος στην κωμωδία, καταφέρνει να δώσει τον σωστό ρυθμό στην τελευταία του ταινία. Ο Μπρέσαν χρησιμοποιεί εξαιρετικά το γραφικό τοπίο της Κροατίας και σε συνεργασία με ένα έμπειρο συνεργείο ηθοποιών και το αμφιλεγόμενο θεατρικό του Ματε Μάτισιτς, στο οποίο η ταινία βασίζεται, φτιάχνει μία σπαρταριστή κωμωδία. Το The Priest's Children είναι μία διασκεδαστική και ανάλαφρη σάτιρα για το σεξ και την Καθολική Εκκλησία που έχει γοητεύσει το κοινό σε όσα φεστιβάλ έχει παιχτεί. Ανάμεσα σε αυτά και το φεστιβάλ Θεσσαλονίκης όπου η ταινία παίχτηκε με μεγάλη επιτυχία.
Που και πότε? Σάββατο 23 Νοεμβρίου 19:40 Ideal

Winds
Rüzgarlar
Τουρκία, 2013, έγχρωμο, 117'
Σκηνοθεσία: Selim Evci. Σενάριο: Selim Evci. Φωτογραφία:Selim Evci. Μοντάζ: Selim Evci. .Ηθοποιοί: Mediha Didem Türemen, Yusuf Nejat Buluz, Rüçhan Caliskur, Zeynep Gülmez. Παραγωγή: Selim Evci
Ο Μουράτ, ο οποίος ηχογραφεί ήχους για ταινίες, ανακαλύπτει και ηχογραφεί κάποιες φωνές και παίρνει φωτογραφίες στην Ίμβρο, καθώς θέλει να στήσει μια έκθεση για το νησί. Γνωρίζει την κυρία Στυλιανή και γίνονται φίλοι. Ο Μουράτ αρχίζει να καταγράφει τη ζωή και τις αναμνήσεις της κυρίας Στυλιανής, καθώς εκείνη αφηγείται την ιστορία της. Ένα εσωστρεφές και οπτικά εξαιρετικό ταξίδι, το Winds είναι η δεύτερη ταινία του Σελιμ Εβτσί, μετά το πετυχημένο Two Lines (το οποίο είχε παιχτεί στο Πανόραμα Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου το 2008).

Όπως ο ίδιος ο Σελίμ Εβτσί δηλώνει, όταν πήγε στην Ίμβρο το 2005 για μία φωτογράφηση, είδε εγκαταλειμμένα σπίτια, ακόμα επιπλωμένα, αν και έλειπε η οροφή. Αυτό μαρτυρά πως οι κάτοικοι άφησαν τα σπίτια τους βιαστικά. Οπότε το ερώτημα είναι τι έκανε τους κατοίκους να φύγουν με αυτό τον τρόπο. Έτσι τονίστηκαν στην ταινία οι ήχοι όπως τους ακούει και τους καταγράφει ο κεντρικός χαρακτήρας. Οι ήχοι του ανέμου που γεμίζουν τα άδεια σπίτια στα εγκαταλελειμμένα χωριά είναι οι ήχοι των κατοίκων που ζούσαν κάποτε εκεί. Παρά την τραγωδία που η ταινία περιγράφει και τη μοναξιά του κεντρικού χαρακτήρα, η ταινία έγινε με στόχο να δώσει ελπίδα και δύναμη στους ανθρώπους που αγωνίζονται για την ταυτότητά τους.
Που και πότε? Κυριακή 24 Νοεμβρίου 19:30 Ideal

Class Enemy
Razredni sovraznik
Σλοβενία/Slovenia. 2013, έγχρωμο, 112'
Σκηνοθεσία: Rok Bicek. Σενάριο: Rok Bicek, Janez Lapajne, Nejc Gazvoda. Φωτογραφία: Fabio Stoll. Μοντάζ: Rok Bicek, Janez Lapajne. Μουσική: Frederic Chopin. Ηθοποιοί: Voranc Boh, Dasa Kupevski, Masa Derganc, Estera Dvornik. Παραγωγή: Janez Lapajne, Aiken Veronika Prosnenc
Η ιστορία πίσω από το Class Enemy βασίζεται σε μία πραγματική εμπειρία του 28χρονου σκηνοθέτη της ταινίας. Στα τελευταία χρόνια του λυκείου, μία συμμαθήτριά του αυτοκτόνησε, γεγονός που οδήγησε τους μαθητές να επαναστατήσουν ενάντια στο σχολικό σύστημα και στους καθηγητές. Μία εβδομάδα αργότερα, τα πνεύματα ηρέμησαν. Οι μαθητές που είχαν ξεσηκωθεί, δεν είχαν συγκεκριμένο αντίπαλο, μια και κανένας δεν μπορούσε να κατηγορηθεί για την αυτοκτονία της μαθήτριας. Ανάβοντας κεριά στο σχολείο ή σταματώντας μαθήματα, στη ουσία βρήκαν έναν τρόπο να εκτονώσουν την προσωπική τους οργή. Η εμπειρία αυτή βοήθησε τον Σλοβένο Rok Bicek να στήσει το σενάριο του και να αναπτύξει τους χαρακτήρες.

Ο ίδιος υποστηρίζει πως γράφοντας το σενάριο αυτό που τον ενδιέφερε δεν ήταν τόσο οι λόγοι που η κοπέλα αυτοκτόνησε, όσο οι σχέσεις ανάμεσα τους μαθητές, ο τρόπος με τον οποίο χρησιμοποίησαν μία τραγωδία για να αντιδράσουν και η ευκολία με την οποία κατηγόρησαν τον καθηγητή. Βασική θεματική ήταν το πως μία σχολική τάξη ενώνεται γύρω από μία ιδέα και το πως όταν τα σχέδιά τους καταρρέουν, στρέφονται ο ένας ενάντια στον άλλο. Αυτό άλλωστε συμβαίνει και με τις επαναστάσεις. Ένας κοινός εχθρός είναι απαραίτητος για να δημιουργηθεί μία ομάδα, αλλά όταν ο στόχος επιτευχθεί και ο εχθρός κατακτηθεί, η ομάδα διαλύεται. Έτσι λοιπόν, η ιστορία ενός αυστηρού καθηγητή και μίας τάξης που τον στοχοποιεί ως ηθικό αυτουργό της αυτοκτονίας μίας συμμαθήτριας, μέσα από την ματιά του Rok Bicek αποκτά ιδιαίτερες διαστάσεις.

Ο χαρακτήρας του καθηγητή είναι εμπνευσμένος από τον καθηγητή μαθηματικών του σκηνοθέτη, έναν αυστηρό και απαιτητικό άνθρωπο ο οποίος ήταν μισητός ανάμεσα στους μαθητές, όπως ήταν αναμενόμενο. Οι χαρακτήρες των μαθητών δημιουργήθηκαν με δύο τρόπους. Πρώτων, από τους συμμαθητές του σκηνοθέτη και το πως ο ίδιος θυμάται και αναλύει τους χαρακτήρες τους και τις αντιδράσεις τους γύρω από το συγκεκριμένο γεγονός. Και δεύτερον, από τους ίδιους τους ηθοποιούς, τις ιστορίες τους και τις εμπειρίες τους από το σχολείο. Οι ηθοποιοί που στελέχωσαν την τάξη, επαγγελματίες και ερασιτέχνες, επιλέχθηκαν βάσει του χαρακτήρα τους και του πόσο φυσικά μπορούσαν να ενσαρκώσουν τους ρόλους τους μπροστά στην κάμερα. Μάλιστα, οι περισσότεροι εμφανίστηκαν με τα δικά τους ρούχα και ελάχιστο μακιγιάζ.
Που και πότε? Δευτέρα 25 Νοεμβρίου 19:45 Ideal

Inheritance
Inheritance
Ισραήλ – Παλαιστίνη - Γαλλία - Τουρκία, 2012, έγχρωμο, 88'
Σκηνοθεσία: Hiam Abbass. Σενάριο: Hiam Abbass, Ala Hlelel, Nadine Naous, Ghazi Albuliwi. Φωτογραφία: Antoine Héberle. Μοντάζ: Guy Lecorne. Μουσική: Loïc Dury. Ηθοποιοί: Hafsia Herzi, Hiam Abbass, Yussuf Abu-Warda, Ali Suliman. Παραγωγή: Arik Bernstein, Nicolas Blanc, Ina Fichman, Yariz Mozer, David Silver
Κατά την διάρκεια μιας νέας σύρραξης ανάμεσα στο Ισραήλ και το Λίβανο, η Χατζάρ, μια νεαρή μαθήτρια από την Παλαιστίνη, επιστρέφει στο χωριό της στη Γαλιλαία για έναν οικογενειακό γάμο. Λίγο πριν την τελετή, βλέπει τον πατέρα της , τον πατριάρχη Άμπου Ματζντ, ο οποίος πάντα την ενθάρρυνε να μαθαίνει και να ανακαλύπτει τον κόσμο. Με αυτοπεποίθηση, του μιλάει για τον άντρα που αγαπάει, τον Μάθιου, έναν Άγγλο καθηγητή τέχνης στον πανεπιστήμιο της Χάιφα. Η αρνητική του αντίδραση την αναστατώνει...

Το γεγονός ότι η ταινία λαμβάνει χώρα εν καιρώ πολέμου επιτρέπει στις εσωτερικές συγκρούσεις των χαρακτήρων να έρθουν στην επιφάνεια. Με αυτό το τρόπο αναδεικνύεται η ουσιαστική κρίση ταυτότητας που τους διέπει. Το Inheritance είναι μία άκρως προσωπική ταινία για την σκηνοθέτη, γνωστή ηθοποιό, Hiam Abbass. Ο δρόμος που ακολουθεί η κεντρική ηρωίδα ενάντια στις παραδοσιακές κοινωνικές δομές, η άρνησή της να δεχτεί το μέλλον που έχει φτιαχτεί για την ίδια, και η θέλησή της να υπάρχει ως ελεύθερη γυναίκα και καλλιτέχνις, αντικατοπτρίζουν ξεκάθαρα τη νεότητα της Abbass. Ο χαρακτήρας της Χατζάρ είναι ο σύνδεσμος ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν της, και της δίνει την δυνατότητα, στην πρώτη της σκηνοθετική απόπειρα, να οραματιστεί ένα μέλλον στο οποίο τα πράγματα θα είναι διαφορετικά.
Που και πότε? Τρίτη 26 Νοεμβρίου 20:15 Ideal