No
του Pablo Larrain. Με τους Gael García Bernal, Alfredo Castro, Antonia Zegers, Luis Gnecco, Marcial Tagle, Nestor Cantillana


Η δύναμη είναι στα χέρια σου! Τηλεθεατή!
του zerVo (@moviesltd)

Δες το λίγο διαφορετικά, κοίταξε πίσω από το πανί φίλε. Για ποιον ακριβώς λόγο ένας σύγχρονος κινηματογραφιστής να ασχοληθεί μυθοπλαστικά με ένα ιστορικό γεγονός, ένα τέταρτο του αιώνα κατόπιν της τέλεσης του? Αν θα ήθελε απλά και μόνο να αναδείξει το συμβάν, θα έκανε την μισή δουλειά από όση έκανε τώρα, θα κρατούσε τα ντοκουμέντα της εποχής, θα πρόσθετε συνεντεύξεις από δυο τρεις πρωταγωνιστές των γεγονότων και θα το πλάσαρε ωραία και όμορφα σαν τεκμηρίωση, δίχως να τσακιστεί να αναπαραστήσει το χθες στην σημερινή φόρμα. Κάτι άλλο όμως θέλει να πει, κάτι διαφορετικό να ορίσει. Κάτι που τον προβλημάτισε μέσα από μια διαδικασία που άλλαξε (?) το μέλλον της πατρίδας του και μέσω των δραματοποιημένων δεδομένων στιγμών, στο σερβίρει κατά τέτοιο τρόπο ώστε να σε προκαλέσει να εξετάσεις και την δική του εκτίμηση. Και που λεπτό με το λεπτό που περνά στην αφήγηση του, προκαλεί τον τρόμο αν και εφόσον ισχύει: Ένα από τα διασημότερα Όχι στα παγκόσμια χρονικά, υπήρξε παλλαϊκή απαίτηση για ήταν αποτέλεσμα ενός καλοστημένου τηλεοπτικού σόου? Και αυτό το αίτημα παίζει να ισχύει μόνο επί της παρούσης ή γενικότερα διανύουμε μια μακρά περίοδο αμνοποίησης της κοινής γνώμης?

Δεκαπέντε ολόκληρα χρόνια κλείνει στην διακυβέρνηση της Χιλής ο άτεγκτος και στυγερός δικτάτορας Πινοτσέτ, που πήρε τα ηνία της χώρας στα χέρια του στα 1973, ανατρέποντας με βίαιο τρόπο τον σοσιαλιστή ηγέτη Σαλβαδόρ Αλιέντε. Κατόπιν των διεθνών πιέσεων και προκειμένου η γωνιά της Λατινικής Αμερικής να βγάλει ένα πιο φιλελεύθερο πρόσωπο προς τα έξω, ο Στρατηγός θα δεχθεί την διεξαγωγή δημοψηφίσματος όπου ο λαός θα αποφασίσει για το αν θα δώσει οκταετή παράταση στην θητεία του. Επί τέσσερις ολόκληρες εβδομάδες οι δύο αντιμαχόμενες παρατάξεις, του χουντικού Ναι και του δημοκρατικού Όχι, θα παρουσιάσουν το πρόγραμμα τους στην μικρή οθόνη, σε ημερήσια βάση, έχοντας στην διάθεση τους μόλις 15 λεπτά η καθεμιά.

Πανέξυπνος και γεμάτος φρέσκες ιδέες, ο χαρισματικός και φιλόδοξος διαφημιστής Ρενέ Σααβέρδα (που εδώ φέρει την γλυκύτατη, εκφραστική και πειστικότατη μορφή του ζεν πρεμιέ Gael Garcia Bernal) γνωρίζει πολύ καλά τον τρόπο να επικοινωνήσει το προιόν που επιθυμεί να προωθήσει, με το κοινό που παρακολουθεί τα καινοτόμα σποτς που ο ίδιος επιμελείται. Ικανότητα που θα υποπέσει στην αντίληψη της συντονιστικής επιτροπής της πλευράς του No, που παρόλες τις πρώιμες αντιρρήσεις του, θα τον πείσει να αναλάβει την τηλεοπτική καμπάνια του. Κι ενώ οι περισσότεροι θα περίμεναν πως το καθημερινό τέταρτο θα αναλωνόταν σε επίδειξη των θηριωδιών που προκάλεσε η μπότα των στρατηγών στην μακρόστενη λωρίδα γης στις ακτές του Ειρηνικού, ο Σααβέρδα, θα ακολουθήσει την δική του ιδιαίτερη μέθοδο, διαλαλώντας την επανάσταση σαν πραμάτεια, ακριβώς όπως θα έπραττε στην διαφήμιση ενός αναψυκτικού ή μιας ηλεκτρικής συσκευής.

Πρέπει να κεντριστεί το ενδιαφέρον της μέσης ηλικίας και όσων παρακολουθούν την τηλεοπτική πράιμ τάιμ είναι η άποψη του. Συνεπώς η ξύλινη γλώσσα των πολιτικών της αντιπολίτευσης περνά σε δεύτερη μοίρα, τα βίντεοκλιπ αποκτούν χρώμα, ρυθμό, εντυπωσιακά σλόου μόσιον και στυλ MTV, οι μαυροφορεμένες μανάδες των αγνοουμένων μετατρέπονται σε αρτιστίκ χορεύτριες του φλαμένκο και το Όχι, ίσα που παίρνει την μορφή της αντίδρασης του ερωτικού υποκειμένου στις ορέξεις του φαλλοκρατικού καθάρματος. Και το κόλπο πιάνει, ειδικά από την στιγμή που η πλευρά του Yeah, επιμένει στις παλιομοδίτικες τακτικές, έχοντας σαν μοναδικό της ζόρι για το αν ο Μπαμπάκας θα εμφανιστεί στο γυαλί με ή δίχως την στολή του. Πρόσεξε με, αίμα, διώξεις, εξορίες, αφανισμοί, δεν υπάρχουν, ή έστω επιδερμικώς απεικονίζονται στα σποτάκια. Ο πόπολο τα έχει λησμονήσει, έχει προσαρμοστεί στο εδώ και μιάμισι δεκαετία περιβάλλον και δεν δείχνει διάθεση να γυρίσει στο αμφίβολο προλετάριο παρελθόν. Άρα το αποτέλεσμα, που είναι γνωστό τοις πάσι πλέον, άσχετα αν ο ρυθμός του φιλμ σε κρατά σε αγωνία για την έκβαση μέχρι την τελική του ανακοίνωση, είναι βγαλμένο όχι από τον πόνο των βασανισμένων στην φάλαγγα και των αδίκως εκτελεσθέντων στο απόσπασμα, μα από την επιλογή στην πολιτική εκστρατεία του σωστού προμότερ! Θλίψη! Η εικόνα λέει την σκληρή αλήθεια και δεν χρειάζεται καν να σκεφτώ αν τα περιστατικά που περιγράφει ανταποκρίνονται πλήρως - ή και καθόλου μου είναι αδιάφορο - στην πραγματικότητα.

Ένας από τους πιο χαρισματικούς δημιουργούς που έχει γεννήσει το νότιο τμήμα της αμερικάνικης ηπείρου, στην μετά μιλένιουμ εποχή, ο Pablo Larrain, ολοκληρώνει την τριλογία που είναι αφιερωμένη στην τραγωδία που βίωσε ο τόπος του, με ένα φιλμικό διαμάντι, δομημένο κατά τέτοιο τρόπο ώστε να σκορπίσει στο κοινό του απεριόριστη τροφή για σκέψη. Δείχνοντας απίστευτη εμμονή στον τρόπο προβολής της περιόδου - σε τέτοιο βαθμό που εκθέτει ανεπανόρθωτα το art direction του εξελισσόμενου στην ίδια χρονική στιγμή, οσκαρικού φαβορί, Argo - ο Χιλιανός δεν στέκεται μόνο στο να φορέσει στους ήρωες του δυο φαρδιά τζιν, να τους μακρύνει μαλλί και μούσι και να σκορπίσει στους δρόμους του Σαντιάγο Κορτίνες και  Καντέτ. Παρά παίρνει στα χέρια του μια Sony U-Matic του 70 και σκηνοθετεί σε μέτριας φωτεινότητας, χαμηλότατου κοντράστ και τεχνηέντως προβληματικής χρωματικής σύγκλισης κάδρο 4 προς 3, σαν να τραβούσε με αγωνία τα πλάνα του την ώρα που συνέβησαν, ζωντανά για να τα δώσει στο ρεπορτάζ, μιξάροντας τα συνάμα υποδειγματικά με τα ορίτζιναλ επίκαιρα της εποχής.

Για πες: Το αισθητικό αποτέλεσμα, μολονότι αποδιωχτικό στην καλομαθημένη στην 3-D αρτιότητα ματιά, λειτουργεί σαν μια πανίσχυρη μηχανή του χρόνου, που αποσπά τις αισθήσεις του σινεφίλ και τις προσγειώνει στο μέσον των γυρισμάτων, των διαδηλώσεων, των επιθέσεων των μπασκίνων, σχεδόν τις στέλνει πίσω από το παραβάν να ρίξουν ψήφο. Που θα βάλουν ακριβώς τον σταυρό, στο Si ή στο No? Δεν έχει πλέον κανένα απολύτως νόημα. Άλλωστε μόνο κάποιος ρομαντικός ή ονειροπόλος θα πίστευε, πως στις σημερινές δημοκρατίες του τηλεκοντρόλ η κάλπη αντανακλά την κονιορτοποιημένη στα παράθυρα και κατακερματισμένη στις ιλουστρασιόν αφίσες ανίκανων πολιτικών, λαϊκή εντολή...






Στις δικές μας αίθουσες? Στις 31 Ιανουαρίου 2013 από την Strada
Περισσότερα... »

Αγάπησα Ένα Ζόμπι
του Jonathan Levine. Με τους Nicholas Hoult, Teresa Palmer, John Malkovich, Rob Corddry, Dave Franco, Cory Hardrict, Analeigh Tipton


R For Romeo!
του zerVo (@moviesltd)

Καλώς τον και τον πρώτο επίσημο κλώνο. Του θρύλου του Λυκόφωτος εννοώ, του σίριαλ που εκμεταλλεύτηκε την εξαιρετική λυρική του αφετηρία, για να εξελιχθεί σε μια από τις μεγαλύτερες εμπορικές επιτυχίες, ειδικά στις νεανικές ηλικίες, που κυριολεκτικά το λάτρεψαν. Λογικό και διόλου παράξενο, μολονότι πολλοί θα πίστευαν πως το θέμα θα είχε εξαντληθεί στα τέσσερα επεισόδια του Twilight, να αναζητηθούν από τα στούντιο καινούργιες εκδοχές του μύθου, που μάλιστα αν διαθέτουν και λίγη, ελάχιστη έμπνευση, είναι πιθανόν να ξεπεράσουν και τα τελευταία chapter του πρωτότυπου σε αξία. Όπως με το Warm Bodies καλή ώρα, που επίσης περιμένω οι teens να το λατρέψουν, την ώρα που με ενόχλησε πολύ λιγότερο η εξέλιξη του, από το πρόσφατο, γεμάτο τιμές στα επερχόμενα Razzies, φινάλε του Breaking Dawn.

Χάρη στο ξύπνημα των νεκροζώντανων, η ανθρωπότητα πλέον βρίσκεται μπροστά σε θανάσιμο κίνδυνο, που για να τον αντιμετωπίσει έχει ορθώσει ένα τεράστιο τείχος απομόνωσης των μεγαλουπόλεων, όπου όλα υποτίθεται εξελίσσονται φυσιολογικά. Πέρα από το φράγμα, οι δίχως συναισθήματα, λογική και σκέψη (πρώην) πεθαμένοι, περιφέρονται ολημερίς στους τόπους που έχουν καταλάβει, ελπίζοντας να βρεθεί στο διάβα τους κάποιος υγιής, που θα αποτελέσει το θήραμα που θα τους σβήσει την πείνα. Σε μια τέτοια επιδρομή, ένας νεαρής ηλικίας ζόμπι, θα επιτεθεί σε έναν συνομήλικο του, θα τον διαμελίσει και τρώγοντας το μυαλό του, θα νιώσει όλες του τις αναμνήσεις να τον κυριεύουν. Μνήμες που κυρίαρχο ρόλο παίζει η όμορφη ξανθούλα Τζούλι, κόρη του Συνταγματάρχη Γρίτζιο, που έχει κηρύξει ανοιχτό πόλεμο στους ομοίους του, για την οποία από την πρώτη στιγμή θα νιώσει κάτι ιδιαίτερο να ξυπνά μέσα του, λειτουργώντας κόντρα στις αρχές της ανυπαρξίας του.

Καθώς εκείνη θα βρεθεί από λάθος εκτίμηση στο μέσον επίθεσης των διψασμένων για αίμα ζόμπις, εκείνος θα σπεύσει να την βοηθήσει, να την προστατέψει και να την πάρει μαζί του στην φωλιά - άτρακτο αεροσκάφους, που έχει δημιουργήσει. Δίχως καν να θυμάται το όνομα του - απλώς ότι αρχίζει από Ρο - χωρίς την ικανότητα επικοινωνίας μαζί της και προσπαθώντας να βελτιώσει την απεχθή εξωτερική του εμφάνιση, θα επιχειρήσει να την προσεγγίσει, να δείξει φιλικός μαζί της και να την πείσει πως κοντά του μπορεί να νιώθει ασφαλής. Ακόμη κι αν έχει μόλις γευματίσει με τα άκρα του αγοριού της...

Σύμφωνοι, από αφέλειες στο σενάριο, πρέπει να μέτρησα ντουζίνες, από την βάση της ιστορίας και την ανάσταση των νεκρών, που ουδέποτε εξηγείται, στην συνύπαρξη της ομορφούλας με το χλωμό πρόσωπο, που σε πείσμα του περίγυρου δεν την καταβροχθίζει, έως και το επί γης ειρήνη εν ανθρώποις και ζόμποις ευδοκία φινάλε, που άπαντες παίρνουν ότι δικαιούνται, διαγράφοντας με μια μονοκοντυλιά το αιμοβόρο χθες. Υπάρχει όμως ένας παλμός, μια ζωντάνια στην πορεία της υπερ-επίπεδης ίντριγκας, που εστιάζεται σε κάποια ειδικά κομμάτια του παζλ, που λειτουργούν ελαφρώς και πέραν της προσδοκόμενης επιτυχίας του MTV αισθητικής φιλμ.

Βασικά το γεγονός πως το σενάριο δείχνει διαρκώς τάσεις σατιρισμού της δράσης, των έργων, των κινήσεων των ζόμπι, όπως έχουν καθοριστεί μια φορά κι έναν καιρό από τον πρώτο διδάξαντα Romero, που δημιουργούν μια ικανή ευδιαθεσία, στο μέσον στιγμών υποτυπώδους έντασης. Ακολούθως που η μουσική επένδυση, γεμάτη με τραγούδια περασμένης εποχής, από Scorpions και Dylan, μέχρι Guns N Roses, μοιάζει ιδιαίτερα μελετημένη και επιμελώς αταίριαστη με τα πλάνα που συνοδεύει. Άλλωστε είναι εξόχως γλαφυρό, την ώρα της βρώσης των μυελών, να παίζει στο φόντο ο ρομαντικός John Waits από τα 80s και το αξέχαστο μπλουζάκι Missing You. Τέλος, που ο αξιόλογος και ικανός για πολύ πιο σοβαρά πρότζεκτς, όπως απέδειξε με το κωμικοθλιβερό του 50/50, σκηνοθέτης Jonathan Levine, ποτίζει τα πλάνα του διαρκώς με ενέσεις cultισμού, γνωρίζοντας εκ των προτέρων, πως πρέπει να παρουσιάσει ένα ενδεχόμενο box office χιτ, με την στολή του b-movie. Τρία δεδομένα δηλαδή, που δρουν ικανοποιητικά στο κτίσιμο ενός πειραγμένου και ιδιαίτερου σινερομάντζου και όχι μιας ταινίας τρόμου, που το Αγάπησα Ένα Ζόμπι, ούτε κατά διάνοια - ακόμη κι αν σταθώ στις στιγμές του τελικού ντου των Βολτούρι της ιστορίας, των μανιασμένων Σκελετών - είναι.

Για πες: Συνεπώς το θέμα φυσιολογικό κορίτσι αγαπά εξωπραγματικό αγόρι, κάθεται εύπεπτα στο στομάχι, όλων όσων Under-18 βεβαίως πλησιάσουν το σινεμά με μοναδική όρεξη να απολαύσουν  τα μαγεμένα μάτια του once About A Boy, Nicholas Hoult, ή τις χρυσαφένιες μπούκλες της Teresa Palmer, που υπό γωνίες απεικόνισης του σαγονιού της, μοιάζει εντυπωσιακά με την Μπέλα του ορίτζιναλ. Ακόμη και μια κάποια επιφανειακή αλληγορική κοινωνικο-πολιτική προσέγγιση, που πηγάζει πιθανότατα από τις γραμμές της νουβέλας που όρισε το στόρι και μιλά για τις τάσεις αποξένωσης και την έλλειψη ανθρωπιάς στον σύγχρονο κόσμο, μοιάζει κάπως παράταιρη με το όλο (αξιοπρεπώς όπως προείπα) χαβαλεδίζων κλίμα. Μια πολύ ενδιαφέρουσα προέκταση στο θέμα, πάντως, θα ήταν αν ο πρωταγωνιστής κατάφερνε να προσθέσει στο μενού του, τον...νου του πολεμοχαρή μπαμπά της καλής του, οπότε και θα βλέπαμε μια ακόμη εκδοχή της φημισμένης έννοιας "Being John Malkovich"...






Στις δικές μας αίθουσες? Στις 31 Ιανουαρίου 2013 από την Odeon
Περισσότερα... »

Μετά την Λουτσία
του Michel Franco. Με τους Tessa Ia, Gonzalo Vega Jr., Tamara Yazbek, Hernán Mendoza


Εφιάλτης και Ανακούφιση
του zerVo (@moviesltd)

Η ταινία ολοκληρώνεται, οι τίτλοι τέλους κάνουν την εμφάνιση τους στο εκράν και (όχι και τόσο) ασυναίσθητα κάνω την κίνηση να παρατηρήσω τις αντιδράσεις της (δυστυχώς, αντί για το αντίστροφο) αποκλειστικά ενήλικης πλατείας. Ασχέτως φινάλε και τροπής της πλοκής, οι μισοί έχουν καρφωμένο το βλέμμα στο πανί, δίχως να παρακολουθούν απολύτως τίποτα, μια κενή ματιά ηρεμίας, που πίσω της κρύβει βαθιά ανακούφιση, την ίδια στιγμή που το άλλο μισό, δείχνει σοκαρισμένο, σαν να έχει μόλις παρακολουθήσει το απόλυτο ανατριχιαστικό θρίλερ: Εφιάλτης! Είναι φανερό, πως οι μεν δεν είναι γονείς και ευχαριστούν - επί της παρούσης - τον Θεό, που δεν τους έχει χαρίσει (ακόμη) το υπέρτατο αγαθό την ώρα που οι δε, σαν κτυπημένοι από το ρεύμα, προσεύχονται στην ίδια Θεία Παρουσία, να μην γίνουν ποτέ πρωταγωνιστές ενός θέματος πανομοιότυπου με εκείνου του Despues De Lucia, που βασίζεται πάνω σε χιλιάδες, μυριάδες αληθινές ιστορίες...

Προκειμένου να ξεπεράσουν την πρόσφατη απώλεια, σε αυτοκινητιστικό δυστύχημα, της μητέρας και συζύγου τους, Λουτσία, η Αλεχάντρα και ο αγαπημένος της πατέρας, θα αφήσουν πίσω το παραθαλάσσιο Πουέρτο Βαγιάρτα, αναζητώντας ένα καινούργιο ξεκίνημα στην πρωτεύουσα. Εκεί που εκείνος ταλαιπωρημένος ψυχικά θα αναλάβει το πόστο του σεφ σε ένα εστιατόριο και η 17χρονη θα συνεχίσει τα μαθήματα της σε ένα καινούργιο περιβάλλον. Διαχυτική και ευχάριστη, η Άλε άμεσα θα γίνει αποδεκτή από τις παρέες του νέου της σχολείου, δίχως όμως να είναι προετοιμασμένη για όσα θα επακολουθήσουν, αφού πέφτοντας στην αγκαλιά του γόη της τάξης, δεν θα του αρνηθεί να φιλμάρει με το κινητό του τηλέφωνο τις ερωτικές τους στιγμές, τις οποίες θα δει, προς μεγάλη της έκπληξη, να διαμοιράζονται την επομένη μέρα στο ίντερνετ.

Δίχως να επιθυμεί να φορτίσει με ακόμη ένα σημαντικό ζήτημα τον ήδη προβληματισμένο της γονιό, η νεαρή κοπέλα, δεν θα μαρτυρήσει πουθενά τους φταίχτες της δημοσιοποίησης του βίντεο, παρά θα δεχτεί να υποστεί στο εφεξής κάθε λογής ατιμωτικές συμπεριφορές, που θα εκμηδενίσουν και θα συντρίψουν την προσωπικότητα της. Δεν είναι βεβαίως η πρώτη φορά που το συμμαθητικό bullying μεταφέρεται στην μεγάλη οθόνη, το ζήτημα της διαπόμπευσης, όμως, μέσω των διευκολύνσεων που δίνουν σε μια σημαντική μερίδα ανώριμων, σε βαθμό κτηνωδίας, εφήβων οι ηλεκτρονικοί καταγραφείς και το Youtube, κάνει πρεμιέρα, ορίζοντας ένα ακόμη υπαρκτό ζήτημα που έχει προκαλέσει η "πανάκεια" της παγκοσμιοποίησης. Όχι και λίγα βλέπεις τα περιστατικά νέων, που έχουν καταλήξει στην τραγωδία, έχοντας πέσει θύματα ψυχοσωματικής βίας από συνομίληκους συναδέλφους τους, που έχουν εκμεταλλευτεί ότι πιο όμορφο και αθώο μπορεί κανείς να νιώσει στα μικράτα του, δραματουργικό στοιχείο που δεν θα μπορούσε να περάσει απαρατήρητο από την διεθνή κινηματογραφία.

Την αρχή κάνει ένας Μεξικάνος, ο Michel Franco, που χειρίζεται το θέμα του προσεκτικά και δίχως να πέφτει σε μελοδραματικές ακρότητες, στήνοντας (ακινητοποιώντας καλύτερα, απέναντι στα γεγονότα) την κάμερα του κατά τέτοιο τρόπο, που κάνει τον θεατή αυτόπτη μάρτυρα, ζητώντας του την όσο το δυνατόν - και αν είναι δυνατόν - πιο ουδέτερη άποψη του. Το σενάριο απόλυτα μελετημένο, στο να αναδείξει τα νομικά κενά μιας (πανέμορφης κατά τα άλλα) χώρας που έτσι κι αλλιώς αποτελεί τον ορισμό της διαφθοράς, μέσα από τα αργόσυρτα και δίχως σαφές νόημα αρχικά πλάνα, έρχεται και κουμπώνει στο φινάλε, όπου η ίντριγκα φορά, τον πανέξυπνης σύλληψης μανδύα του αυτοδίκαιου Death Wish. Είναι το φόρεμα του ρούχου της Θέμιδος η σωστή λύση ή τέτοιες αντιδράσεις μπορεί να οδηγήσουν σε κοινωνίες κανιβαλισμού και απανθρωπιάς? Αν το κράτος δικαίου, όπως υποστηρίζει ο φιλόδοξος και ταλαντούχος Αζτέκος, μοιάζει διαβρωμένο και ανεπαρκές, φυσικά και είναι!

Για πες: Το After Lucia δεν σοκάρει τόσο με τις εικόνες του, όσο με την προέκταση τους και το ενδεχόμενο ενός μοιραίου τέλους, μιας ψυχής που ουσιαστικά δεν κάνει τίποτα περισσότερο από όσα προστάζει η φύση της. Τα λάθη στην αφήγηση δεν είναι λίγα και λογικά προκαλούν απορίες - δεν δικαιολογείται απόλυτα ούτε ο φόβος εξομολόγησης του τι έχει συμβεί στον πατέρα, ούτε κυρίως η ανυπαρξία έστω και ενός έντιμου συμμαθητή, που θα αποκαλύψει όλα όσα θλιβερά έχουν πέσει στην αντίληψη του - ο σκοπός του λατινόφωνου φιλμ επιτυγχάνεται απόλυτα στην ανάδειξη του κρίματος που οι μοντέρνες γενιές βλέπουν καθημερινώς μπρος τους και στην περαιτέρω συζήτηση του. Καλό θα ήταν, το λοιπόν, στην αίθουσα να συρρεύσουν οι ίδιοι οι ανήλικοι ενδιαφερόμενοι, βλέποντας την Οδύσσεια της φουκαριάρας Άλε ως παράδειγμα - μάθημα και όχι οι γονείς τους, που ο ρόλος τους, κατά αυτή την περίοδο της ζωής τους, είναι πιότερο συμβουλευτικός, υποστηρικτικός, επικουρικός, προστατευτικός, μα ποτέ δεν θα έπρεπε περιοριστικός. Τα 17 και τα 18 μια φορά περνάνε στην ζωή. Είναι αμαρτία να πηγαίνουν χαμένα για μια αμέλεια, για μια ανοησία...






Στις δικές μας αίθουσες? Στις 31 Ιανουαρίου 2013 από την Feelgood
Περισσότερα... »

Ένα χάπι μπορεί να αλλάξει την ζωή σου... Το Side Effects είναι ένα μοντέρνας αισθητικής θρίλερ, που θεματικά περιστρέφεται γύρω από την ζωή ενός επιτυχημένου Νεουορκέζικου ζευγαριού, της Έμιλι και του Μάρτιν (η Rooney Mara και ο Channing Tatum) που θα δει την ζωή του να παίρνει άσχημη τροπή, καθώς εκείνη θα χρησιμοποιήσει ένα καινούργιο φαρμακευτικό σκεύασμα που της πρότεινε ο ψυχίατρος της (Jude Law) που δύναται να θεραπεύσει την κατάθλιψη, το οποίο όμως θα παρουσιάσει απρόσμενες παρενέργειες.

Η νέα ταινία του χαρισματικού και πολυγραφότατου Steven Soderbergh, μοιάζει να κινείται πάνω στις ράγες του προπέρσινου, επίσης αληθινά τρομακτικού Contagion, στηριγμένη σε σκριπτ του ίδιου σεναριογράφου Scott Z. Burns.

Το καστ συμπεριλαμβάνει επίσης πολλά και διάσημα ονόματα, όπως της Rooney Mara, του Channing Tatum, του Jude Law και Catherine Zeta Jones. Σε διανομή της Open Road η ταινία αναμένεται να κάνει την εμφάνιση της στους αμερικάνικους κινηματογράφους στις 8 Φεβρουαρίου. 


Επτά αποσπάσματα από την ταινία, έδωσε στην δημοσιότητα το στούντιο, προκειμένου να γνωστοποιήσει το ύφος που ακολουθεί, που είναι γνώριμο άλλωστε της ιδιαίτερης μα και δημοφιλούς γραφής του πολυβραβευμένου σκηνοθέτη.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 31 Ιανουαρίου 2013 από την Strada


Side Effects Movie Clip # 1 "5 Minutes"

Side Effects Movie Clip # 2 "Sleepwalking"

Side Effects Movie Clip # 3 "Who Can See The Lies?"

Side Effects Movie Clip # 4 "Boat Cruise"

Side Effects Movie Clip # 5 "50K"

Side Effects Movie Clip # 6 "Ablixa"

Side Effects Movie Clip # 7 "Side Effects"

Περισσότερα... »

Σαν να ζήλεψε την επιτυχία του Liam Neeson, που εκτόξευσε τις εμπορικές του μετοχές στα ύψη, συμμετέχοντας στο καταιγιστικό Taken - ρόλος που του άνοιξε διάπλατα τις πόρτες για μια ανανεωμένη και σαρωτική δεύτερη καριέρα - μοιάζει ο Sean Penn, που δηλώνει πανέτοιμος να πιάσει περίστροφο και να συμμετάσχει σε ένα διεθνούς επιπέδου περιπετειώδες θρίλερ. Κοινή συνισταμένη του Taken με το The Prone Gunman, όπου ο πολυβραβευμένος σταρ αναμένεται να κάνει το μεγάλο του come back, πέρα από την πανομοιότυπη θεματολογία, αποτελεί ο σκηνοθέτης, ο Γάλλος Pierre Morel, που εξελίσσεται σε μετρ του είδους. Στο σενάριο του φιλμ, που υπογράφει ο φημισμένος Pete Travis του Vantage Point και του Dredd, βρίσκεται ένας Γαλλικής καταγωγής (?) πληρωμένος φονιάς, ο Μάρτιν Τεριέ, που επιθυμεί να εγκαταλείψει την παρανομία και να ασχοληθεί με την αγαπημένη του που αγωνιά κάθε φορά που εκείνος λείπει σε επαγγελματικό ταξίδι. Δεν έχουν όμως την ίδια άποψη οι συνεργάτες του, που θα τον προκαλέσουν στα άκρα προκειμένου να αναλάβει ακόμη μια δύσκολη αποστολή. Η παραγωγή του Joel Silver μοιάζει εκ των προτέρων φτιαγμένη για να γίνει ένα ακόμη μεγάλο χιτ, μέσα στο 2014 και οι συνθήκες γι αυτό φαντάζουν, αν μη τι άλλο, ιδανικές!

Περισσότερα... »

Μετά από πολύμηνη αναζήτηση, κατά την διάρκεια της οποίας σημαντικά ονόματα όπως εκείνα του Joseph Gordon Levitt και του Ray Liotta προστέθηκαν στο καστ του δεύτερου επεισοδίου του Sin City, A Dame To Kill For, επιτέλους η Dimension κατέληξε στο πρόσωπο που θα υποδυθεί την μοιραία περσόνα της μαρκίζας. Και τι πρόσωπο! Η εκστατική Βρετανίδα πρώην Bond Girl του Casino Royale και femme fatale του Dark Shadows, Eva Green θα είναι εντέλει εκείνη που θα ενσαρκώσει την Άβα Γκριν στο σίκουελ της κινηματογραφικής μεταφοράς της graphic novel του Frank Miller. Συνεπώς το τιμ που θα έχει στα χέρια του ο Robert Rodriguez αποκτά μια ακόμη γοητευτική παρουσία, κατόπιν των εκθαμβωτικών Jessica Alba, Alexa Vega, Juno Temple, Jamie Chung, Rosario Dawson, Jaime King που ήδη έχουν δηλώσει συμμετοχή, αλλά και της Julia Garner, που επίσης μόλις ανακοινώθηκε από το στούντιο. Ο ρόλος της Green, στο φιλμ που αναμένεται να σαρώσει τα box office στις 4 Οκτωβρίου όταν και θα κάνει την πρώτη του εμφάνιση, έχει άμεση σχέση με την τροπή που παίρνει η πορεία του γνώριμου από το ορίτζιναλ χαρακτήρα, Ντουάιτ, που εδώ θα ερμηνεύσει ο Josh Brolin σε αντικατάσταση του Clive Owen, καθώς εκείνος θα την ερωτευτεί και η ζωή του αυτομάτως θα μετατραπεί σε μια πραγματική κόλαση. Δεδομένα πλέον, μιλάμε για μια από τις τοπ αναμενόμενες στιγμές της ερχόμενης φιλμικής περιόδου...

Περισσότερα... »



Ελληνικό Box Office 24 - 27 Ιανουαρίου 2013 by TOSHIBA


Φιλμ
Διανομή
Wks Αίθουσες
4ήμερο Αθήνας
Σύνολο Αθήνας
4ήμερο Ελλάδας
Σύνολο Ελλάδας
1
Django Unchained
Feelgood
2
71


24.663
93.378
2
Gangster Squad
Village
1
44


24.082
24.082
3
Lincoln
Odeon
1
21


22.525
22.525
4
Argo
Village
3
27


12.577
94.599
5
Arbitrage
Audiovisual
2
27


8.944
30.750
6
Life Of Pi
Odeon
6
42


7.200
198.403
7
Le Capital
Odeon
2
8


6.098
18.749
8
Finding Nemo 3D
Feelgood
2
42


5.889
16.603
9
Anna Karenina
UIP
4
27


4.978
87.310
10
Playing For Keeps
Odeon
1
17


4.459
4.459


Περισσότερα... »

Μέχρι σήμερα ήταν γνωστό πως το επόμενο σχέδιο του χαρισματικού Brad Bird, του δημιουργού δηλαδή των Simpsons, των The Incredibles, του Ratatouille, αλλά και του καλύτερου Mission Impossible, Ghost Protocol, θα είχε τον τίτλο 1952, δίχως όμως να έχουν γίνει γνωστές πτυχές του σεναρίου που θα φέρει την υπογραφή του εξίσου ικανού στον τομέα του Damon Lindelof. Εντέλει όπως έγινε γνωστό από την παραγωγή της Disney, η ταινία επισήμως πλέον φέρει την μαρκίζα Tomorrowland, κάτι που σημαίνει πως η βάση της ιστορίας του, εντοπίζεται στην ειδική θεματική ενότητα, του πάρκου - βασιλείου, που δημιούργησε η σκέψη του θείου Walt. Πέραν τούτου πάντως, το στούντιο παραμένει φειδωλό στις περαιτέρω πληροφορίες που έχει δώσει για το πρότζεκτ, εκτός βεβαίως του δεδομένου της παρουσίας του George Clooney, που ήδη έχει ανακοινωθεί πως θα κρατήσει τον κεντρικό ρόλο της ίντριγκας, αλλά και του ότι η επίσημη ημερομηνία κυκλοφορίας του Tomorrowland (πλέον) θα είναι η 19η Δεκεμβρίου του 2014. Σύσσωμες, όλες οι ηλικίες, αναμένουν εναγωνίως, περισσότερα μαντάτα από το Pre production...

Περισσότερα... »


Αφιέρωμα στον Κώστα Γαβρά
Ταινιοθήκη της Ελλάδος, 29 Ιανουαρίου - 6 Φεβρουαρίου 2013

Όλος ο Γαβράς στην Ταινιοθήκη

Ευτυχής που υλοποιείται η πρόσκλησή μας στον Κώστα Γαβρά, τον εμβληματικό Έλληνα σκηνοθέτη, ο οποίος κατέκτησε όχι μόνο τον ευρωπαϊκό αλλά και τον παγκόσμιο κινηματογράφο, η Ταινιοθήκη της Ελλάδος φιλοξενεί ένα πλήρες αναδρομικό αφιέρωμα στο έργο του. Πριν από 45 χρόνια, ο Κώστας Γαβράς έφυγε στη Γαλλία για να εξελιχθεί τελικά σ’ έναν σημαντικό δημιουργό με παγκόσμια απήχηση. Ενώ δεν ακολούθησε τις πειραματικές τεχνικές της Nouvelle Vague, χρησιμοποιώντας στοιχεία θρίλερ και φιλμ νουάρ στράφηκε ήδη από την δεύτερή του ταινία, το Ζ, στον πολιτικό κινηματογράφο. Η δολοφονία του Λαμπράκη (Z), η ιστορία του Άρθουρ Λόντον (Η ομολογία), η δράση του Νταν Μιτριόνε στην Ουρουγουάη (Κατάσταση πολιορκίας), η εξαφάνιση του ακτιβιστή Τσαρλς Χόρμαν κάπου στη Λατινική Αμερική (Αγνοούμενος), αποτέλεσαν την θεματική των ταινιών οι οποίες έκαναν τον Γαβρά έναν από τους σημαντικότερους σκηνοθέτες του 20ου αιώνα. Στο πέρασμα στον 21ο αιώνα, αφού μεταφέρει στην οθόνη το περίφημο έργο του Χόχουτ καταγγέλλοντας τη στάση του Βατικανού απέναντι στο Ολοκαύτωμα (Αμήν.), ο Κώστας Γαβράς στρέφεται στα δυο καυτά θέματα της εποχής, την μετανάστευση (Παράδεισος στη Δύση) και τον ρόλο του τραπεζικού κεφαλαίου στην καταστροφή όλων των αξιών του Διαφωτισμού (Το τσεκούρι, Το κεφάλαιο).

Μαρία Κομνηνού
Γεν. Γραμ. Δ.Σ. Ταινιοθήκης της Ελλάδος
Αναπ. Καθηγήτρια Πανεπιστημίου Αθηνών


Οι ταινίες του αφιερώματος και οι ώρες προβολής τους είναι:


Compartiment tueurs
Βαγόνι δολοφόνων
Μυθοπλασία, Γαλλία, 1965, α/μ, 95’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: K. Γαβράς (βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Sébastien Japrisot) Διεύθυνση φωτογραφίας: Jean Tournier Μουσική: Michel Magne Ηθοποιοί: Catherine Allégret, Jacques Perrin, Simone Signoret, Michel Piccoli, Yves Montand Παραγωγή: PECF
Μια νεαρή κοπέλα βρίσκεται νεκρή στο βαγόνι ενός τρένου που εκτελεί το νυχτερινό δρομολόγιο Μασσαλία-Παρίσι. Ακολουθεί μια σειρά διαδοχικών φόνων τους οποίους αναλαμβάνει να εξιχνιάσει ένας αστυνομικός από το Παρίσι. Το Βαγόνι δολοφόνων φανερώνει την αγάπη του Κώστα Γαβρά για τα αμερικανικά φιλμ νουάρ και τον κινηματογράφο του Ζαν-Πιερ Μελβίλ.
Διακρίσεις - 1967: Βραβείο καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας από το National Board of Review (ΗΠΑ).
Που και πότε? Τρίτη 29 Ιανουαρίου στις 20.00 (προλογίζει ο σκηνοθέτης - είσοδος μόνο με προσκλήσεις) και Σάββατο 2 Φεβρουαρίου στις 20.00 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Un homme de trop
Μακί, τα λιοντάρια της κολάσεως
Μυθοπλασία, Γαλλία- Ιταλία, 1967, έγχρ., 90’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Daniel Boulanger (βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Jean-Pierre Chabrol) Διεύθυνση φωτογραφίας: Jean Tournier Μουσική: Michel Magne Ηθοποιοί: Charles Vanel, Bruno Cremer, Jean-Claude Brialy, Michel Piccoli Παραγωγή: C.I.A. Cinematografica, Sol Produzione, Les Productions Artistes Associés, Tarra Film
Δώδεκα Γάλλοι στρατιώτες περιμένουν την εκτέλεσή τους σ’ ένα γερμανικό στρατόπεδο αιχμαλώτων. Μια ομάδα ανταρτών καταφέρνει να τους διασώσει. Όταν όμως διαπιστώνουν ότι, εκτός από τους δώδεκα, τούς έχει ακολουθήσει και ένας ακόμα φυλακισμένος, οι αγωνιστές πρέπει να αποφασίσουν αν θα τον εκτελέσουν ή αν θα συνεχίσει μαζί τους. Με ένα καστ λαμπρών ηθοποιών, ο Κώστας Γαβράς συνθέτει ένα δίλημμα για τα όρια της προδοσίας σε συνθήκες αντίστασης.
Που και πότε? Τρίτη 5 Φεβρουαρίου στις 19.45 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Ζ
Ζ
Μυθοπλασία, Γαλλία-Αλγερία, 1969, έγχρ., 127’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Jorge Semprún (βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Βασίλη Βασιλικού) Διεύθυνση φωτογραφίας: Raoul Coutard Μουσική: Μίκης Θεοδωράκης Ηθοποιοί: Yves Montand, Ειρήνη Παππά, Jean-Luis Trintignant, Jacques Perrin Παραγωγή: Reggane Films, O.N.C.I.C. Productions, Valoria Films Διανομή: Rosebud
Ταινία-ορόσημο στη φιλμογραφία του Κώστα Γαβρά. Του χάρισε το πρώτο Όσκαρ και κινητοποίησε την παγκόσμια κοινότητα εναντίον της χούντας των συνταγματαρχών. Ένας επιστήμονας έχει προγραμματίσει μια ομιλία για να υποστηρίξει το φιλειρηνικό κίνημα της πόλης. Λίγο πριν την ομιλία, δέχεται την επίθεση μιας ομάδας ακροδεξιών εξτρεμιστών που συνδέονται πολιτικά με παρακρατικούς μηχανισμούς. Ένας αδέκαστος δικαστής αναλαμβάνει την υπόθεση πηγαίνοντας κόντρα στις δυνάμεις εξουσίας. Βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο του Βασίλη Βασιλικού για την δολοφονία του Γρηγόρη Λαμπράκη.
Διακρίσεις - 1969: Βραβείο καλύτερου ανδρικού ρόλου (Jean-Louis Trintignant), βραβείο FIPRESCI στον Κ. Γαβρά στο Φεστιβάλ Καννών / Βραβείο καλύτερου σκηνοθέτη & καλύτερης ταινίας στα New York Film Critics Circle Awards 1970: Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας, Όσκαρ Μοντάζ (Françoise Bonnot) / Βραβείο Anthony Asquith στον Μίκη Θεοδωράκη στα BAFTA / Βραβείο καλύτερης ταινίας στα Edgar Allan Poe Awards / Χρυσή Σφαίρα καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας / Βραβείο καλύτερης ταινίας από την National Society of Film Critics (ΗΠΑ).
Που και πότε? Κυριακή 3 Φεβρουαρίου στις 19.45 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


L’ aveu
Η ομολογία
Μυθοπλασία, Γαλλία- Ιταλία, 1970, έγχρ., 135’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Jorge Semprún (βασισμένο στο βιβλίο των Arthur London και Lise London) Διεύθυνση φωτογραφίας: Raoul Coutard Μουσική: Giovanni Fusco Ηθοποιοί: Yves Montand, Simone Signoret, Gabriele Ferzetti, Michel Vitold Παραγωγή: Les Films Corona, Les Films Pomereu, Fono Roma, Selenia Cinematografica, PIC
Ένας αξιωματούχος στην Ανατολική Ευρώπη συλλαμβάνεται από το κομμουνιστικό καθεστώς και, ύστερα από βασανισμούς και σκληρές ανακρίσεις, οδηγείται σε μια στημένη δίκη από τους σταλινικούς. Η σύλληψη, η ανάκριση και η δίκη του, αντανακλούν τους σκοτεινούς μηχανισμούς ενός ακραίου απολυταρχικού καθεστώτος. Βασισμένη στην αληθινή ιστορία του Άρθουρ Λόντον, υψηλόβαθμου κυβερνητικού στην Τσεχοσλοβακία, που έπεσε θύμα σε δίκη εκκαθάρισης το 1951.
Διακρίσεις - 1971: Αργυρή Κορδέλα καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας από το Ιταλικό Συνδικάτο Κριτικών Κινηματογράφου / Βραβείο καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας στα Βραβεία Sant Jordi (Ισπανία).
Που και πότε? Σάββατο 2 Φεβρουαρίου στις 21.50 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


État de siège
Κατάσταση πολιορκίας
Μυθοπλασία, Γαλλία-Ιταλία-Ισπανία-Δυτ. Γερμανία, 1973, έγχρ., 115’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Franco Solinas Διεύθυνση φωτογραφίας: Pierre-William Glenn Μουσική: Μίκης Θεοδωράκης Ηθοποιοί: Yves Montand, Renato Salvatori, O.E. Hasse, Jacques Weber Παραγωγή: Cinema X, Dieter Geissler Filmproduktion, Reggane Films, Unidis-Euro International Films
Στις αρχές του 1970, ένας μυστικός πράκτορας των ΗΠΑ εξειδικευμένος σε πρακτικές βασανιστηρίων, ο οποίος προσφέρει τις υπηρεσίες του σε μια στρατιωτική δικτατορία κάπου στη Λατινική Αμερική, απάγεται από ακραίους αριστεριστές και ανακρίνεται. Μια ταινία για το δικαίωμα στην εθνική ανεξαρτησία κόντρα στις ιμπεριαλιστικές δυνάμεις, βασισμένη στην αληθινή ιστορία της δράσης του Νταν Μιτριόνε στην Ουρουγουάη.
Διακρίσεις - 1973: Βραβείο Louis Delluc στον Κώστα Γαβρά. 1974: Βραβείο Ηνωμένων Εθνών στα BAFTA.
Που και πότε? Τετάρτη 31 Ιανουαρίου στις 22.00 (προλογίζει ο σκηνοθέτης) στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Séction Spéciale
Ειδικό Δικαστήριο
Μυθοπλασία, Γαλλία-Ιταλία-Δυτ. Γερμανία, 1975, έγχρ, 118’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Jorge Semprún (βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του Hervé Villeré) Διεύθυνση φωτογραφίας: Andréas Winding Μουσική: Eric Demarsan Ηθοποιοί: Luis Seigner, RoIand Bertin, Michael Lonsdale, Ivo Garrani Παραγωγή: Goriz Films, Janus Film, Les Productions Artistes Associés, Reggana Films
Ο Κώστας Γαβράς στρέφεται για πρώτη φορά θεματικά στην Γαλλία, με μια ιστορία (βασισμένη σε αληθινά γεγονότα) πολιτικής δίωξης τεσσάρων νεαρών Γάλλων ιδεολόγων, οι οποίοι κατηγορούνται για την δολοφονία ενός Γερμανού αξιωματικού του ναυτικού στο κατεχόμενο Παρίσι. Μια ακόμη ταινία για το αίτημα της προσωπικής ελευθερίας και τους ύπουλους μηχανισμούς του ολοκληρωτισμού με φόντο το δικαστικό σύστημα του Βισύ.
Διακρίσεις - 1975: Βραβείο καλύτερης σκηνοθεσίας στο Φεστιβάλ Καννών.
Που και πότε? Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου στις 19.45 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Clair de femme
Η λάμψη μιας γυναίκας
Μυθοπλασία, Γαλλία-Ιταλία-Δυτ. Γερμανία, 1979, έγχρ., 105’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Christopher Frank, Milan Kundera (βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Romain Gary) Διεύθυνση φωτογραφίας: Ricardo Aronovich Μουσική: Jean Musy Ηθοποιοί: Yves Montand, Romy Schneider, Lila Kedrova, Heinz Bennent Παραγωγή: Corona Cinematografica, Iduna Film Produktiongesellschaft, Janus Film, Parva Cinematografica, Société des Films Gibe
Ο Κώστας Γαβράς στρέφεται στη συνάντηση δυο τραγικών προσώπων, η οποία για πρώτη φορά δεν έχει καμία πολιτική διάσταση. Ο Μισέλ προσπαθεί να συνέλθει από το θάνατο της γυναίκας του. Με αφορμή μια τυχαία γνωριμία, θα συνδεθεί ερωτικά με την Λύντια η οποία πενθεί την κόρη της. Επικεντρωμένος στο προσωπικό δράμα των χαρακτήρων, ο Γαβράς επιχειρεί να εξερευνήσει πόσο μοιραίο είναι το τυχαίο.
Διακρίσεις - 1980: César καλύτερου ήχου (Pierre Gamet).
Που και πότε? Πέμπτη 31 Ιανουαρίου στις 19.45 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Missing
Αγνοούμενος
Μυθοπλασία, ΗΠΑ, 1982, έγχρ., 122’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Donald Stewart (βασισμένο στο ομώνυμο βιβλίο του Thomas Hauser) Διεύθυνση φωτογραφίας: Ricardo Aronovich Μουσική: Βαγγέλης Παπαθανασίου Ηθοποιοί: Jack Lemmon, Sissy Spacek, Melanie Mayron, John Shea Παραγωγή: PoIyGram Filmed Entertainment, Universal Pictures
Η «εξαφάνιση» ενός Αμερικανού ακτιβιστή, υπό αδιευκρίνιστες συνθήκες, σε κάποια χώρα της Λατινικής Αμερικής με καθεστώς δικτατορίας. Ο αφοσιωμένος πατριώτης πατέρας του και η σύζυγος του αγνοούμενου, αναζητούν τα ίχνη του, ερχόμενοι αντιμέτωποι με σκοτεινά σχέδια συνωμοσίας καθώς και την εμπλοκή της CIA. Βασισμένο στην αληθινή ιστορία του Τσαρλς Χόρμαν. Η πρώτη ταινία του Γαβρά στο Χόλιγουντ, επαναφέρει τον Έλληνα σκηνοθέτη στην πρώτη γραμμή των κορυφαίων διεθνών βραβεύσεων, δεκατρία χρόνια μετά το Ζ.
Διακρίσεις - 1982: Βραβείο πρώτου ανδρικού ρόλου & Χρυσός Φοίνικας στον Κ. Γαβρά στο Φεστιβάλ Καννών. 1983: Όσκαρ καλύτερου σεναρίου / Βραβείο καλύτερου μοντάζ (Françoise Bonnot) & καλύτερου σεναρίου στα ВАFTА / Σκηνοθέτης της χρονιάς ο Κ. Γαβράς & βραβείο καλύτερου σεναρίου από τους London Critics Circle Film.
Που και πότε? Τετάρτη 6 Φεβρουαρίου στις 22.00 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Hanna K.
Χάννα Κ.
Μυθοπλασία, Γαλλία, 1983, έγχρ., 111’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Franco Solinas Διεύθυνση φωτογραφίας: Ricardo Aronovich Μουσική: Gabriel Yared Ηθοποιοί: JiII Clayburgh, Jean Yanne, Gabriel Byrne, Mohammed Bakri Παραγωγή: Films A2, Gaumont, K.G. Productions
Μια αμερικανοεβραία δικηγόρος αναλαμβάνει τη νομική εκπροσώπηση ενός νεαρού Παλαιστίνιου, ο οποίος έχει κάνει αγωγή κατά του κράτους του Ισραήλ και ζητά να του αναγνωριστεί το δικαίωμα να ζήσει στα πατρογονικά του εδάφη της Δυτικής Όχθης. Ο δικηγόρος υπεράσπισης του Ισραήλ, ένας ξιπασμένος Εβραίος, είναι εραστής της Χάννα. Το παλαιστινιακό ζήτημα ιδωμένο μέσα από το σύμπλεγμα ενός ερωτικού τριγώνου.
Διακρίσεις - 1984: César καλύτερο μοντάζ (Françoise Bonnot).
Που και πότε? Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου στις 22.00 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Conseil de famille
Οικογενειακή υπόθεση
Μυθοπλασία, Γαλλία, 1986, έγχρ., 117’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς (βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Francis Ryck) Διεύθυνση φωτογραφίας: Robert Alazraki Μουσική: Georges Delerue Ηθοποιοί: Johnny HaIIyday, Fanny Ardant, Guy Marchand, Rémi Martin Παραγωγή: Films A2, Gaumont, K.G. Productions
Μετά την αποφυλάκισή του, ένας αμετανόητος οικογενειάρχης συνεχίζει να κυνηγάει το εύκολο κέρδος οργανώνοντας διαρρήξεις με τον παλιό συνέταιρό του. Σύντομα μπαίνει στο κόλπο και ο γιος του. Η πρώτη απόπειρα του Γαβρά να στραφεί στην κωμωδία, όπου επιστρατεύει το ιδιόρρυθμο γαλλικό χιούμορ και στοιχεία του παραλόγου.
Διακρίσεις - 1987: César καλύτερου πρωτοεμφανιζόμενου ηθοποιού (Rémi Martin).
Που και πότε? Κυριακή 3 Φεβρουαρίου στις 17.45 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.



Music Box
Μουσικό κουτί
Μυθοπλασία, ΗΠΑ, 1989, έγχρ., 124’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Joe Eszterhas Διεύθυνση φωτογραφίας: Patrick Blossier Μουσική: Philippe Sarde Ηθοποιοί: Jessica Lange, Armin Mueller-Stahl, Frederic Forrest, Donald Moffat Παραγωγή: Carolco Pictures
Μια δικηγόρος εξαναγκάζεται να υπερασπιστεί τον Ούγγρο μετανάστη πατέρα της, ο οποίος συλλαμβάνεται και απειλείται με απέλαση με την κατηγορία συνεργασίας με του Ναζί στο β΄ παγκόσμιο πόλεμο. Το οικογενειακό δράμα μετατρέπεται σε δικαστικό θρίλερ όταν η έρευνά της τής αποκαλύπτει αλήθειες που δεν γνώριζε για την ταυτότητα και τις δράσεις του πατέρα της.
Διακρίσεις - 1990: Χρυσή Άρκτος στον Κ. Γαβρά στο Φεστιβάλ Βερολίνου.
Που και πότε? Τετάρτη 6 Φεβρουαρίου στις 19.45 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


La Petite Apocalypse
Μικρή αποκάλυψη
Μυθοπλασία, Γαλλία-Ιταλία-Πολωνία, 1993, έγχρ., 110’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Jean-Claude Grumberg (βασισμένο στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Tadeusz Konwicki) Διεύθυνση φωτογραφίας: Patrick Blossier Μουσική: Philippe Sarde Ηθοποιοί: Pierre Arditi, André Dussollier, Jiry Menzel, Anna Romantowska Παραγωγή: Bymages, Canal+, Centre national de Ia Cinématographie, Sofiarp, Héritage Films, K.G. Productions, Nickelodeon Network
Στη δεύτερη απόπειρά του σε κωμωδία, με πολύ κυνισμό αυτή τη φορά, ο Γαβράς επιστρατεύει τον Τσέχο σκηνοθέτη Γίρι Μένζελ στον ρόλο ενός παράνομου συγγραφέα από την πρώην κομμουνιστική Πολωνία, ο ποίος προσπαθεί απεγνωσμένα να δημοσιεύσει τα ανέκδοτα έργα του. Η κατάσταση θα φτάσει στα άκρα όταν, η πρώην σύζυγός του με τον νυν άντρα της θα προσπαθήσουν να εκμεταλλευτούν τις αυτοκτονικές του τάσεις εκθέτοντάς τες στη δημοσιότητα.
Που και πότε? Δευτέρα 4 Φεβρουαρίου στις 20.00 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Mad City
Mad City
Μυθοπλασία, ΗΠΑ, 1997, έγχρ., 114’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Tom Matthews, Eric Williams Διεύθυνση Φωτογραφίας: Patrick Blossier Μουσική: Thomas Newman, Philippe Sarde Ηθοποιοί: John Travolta, Dustin Hoffman, Mia Kirshner, Alan Alda Παραγωγή: Arnold Kopelson Productions, Punch Productions
Ο Ντάστιν Χόφμαν ως ασήμαντος, μέχρι τότε, τηλεοπτικός ρεπόρτερ βρίσκεται στο επίκεντρο μιας συναρπαστικής ομηρίας μαθητών από έναν απολυμένο φύλακα στο Μουσείο Φυσικής Ιστορίας κάπου στην Καλιφόρνια. Καλύπτοντας το γεγονός σε ζωντανή τηλεοπτική σύνδεση, γίνεται ο σύνδεσμος του φύλακα με τον έξω κόσμο, καταφέρνοντας να στρέψει τα βλέμματα ολόκληρης της χώρας στο συμβάν. Επιτυχημένο σχόλιο στο αβυσσαλέο κυνήγι της θεαματικότητας από τα μίντια στα χρυσά 90’ς.
Που και πότε? Δευτέρα 4 Φεβρουαρίου στις 22.00 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Amen.
Αμήν.
Μυθοπλασία, Γαλλία-Γερμανία-Ρουμανία-ΗΠΑ, 2002, έγχρ., 132’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Jean-Claude Grumberg (βασισμένο στο θεατρικό έργο Ο αντιπρόσωπος του Rolf Hochhuth) Διεύθυνση Φωτογραφίας: Patrick Blossier Μουσική: Armand Amar Ηθοποιοί: Ulrich Tukur, Matieu Kassovitz, Ulrich Mühe, Michel Duchaussoy Παραγωγή: KG Productions, Katharina, Le Studio Canal+, Renn Productions, TFl Films Productions, KC Medien AG, Mediapro Pictures Διανομή: Audiovisual
Ο ναζισμός, ένας πανίσχυρος μηχανισμός ολοκληρωτισμού που στιγμάτισε την ανθρωπότητα με την γενοκτονία στα στρατόπεδα συγκέντρωσης, χρησιμοποιώντας τα μέσα της βιομηχανίας. Το Βατικανό, το απόλυτο σύμβολο θρησκευτικής και πολιτικής εξουσίας, που αρνείται να καταγγείλει τη γενοκτονία φοβούμενο την ρήξη με τους ναζί. Μια ταινία για το Ολοκαύτωμα που σκανδάλισε στη νέα χιλιετία με τον καταγγελτικό της τόνο απέναντι στην ιστορική ευθύνη εκκλησιαστικών και διπλωματικών κύκλων.
Διακρίσεις - 2003: Cesar καλύτερου διασκευασμένου σεναρίου / Βραβείο Lumière καλύτερης ταινίας.
Που και πότε? Πέμπτη 31 Ιανουαρίου στις 21.45 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Le couperet
Το τσεκούρι
Μυθοπλασία, Βέλγιο-Γαλλία-Ισπανία, 2005, έγχρ., 122’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Jean-Claude Grumberg (βασισμένο στο μυθιστόρημα του Donald E. Westlake) Διεύθυνση Φωτογραφίας: Patrick Blossier Μουσική: Armand Amar Ηθοποιοί: Jose Garcia, Karin Viard, Geordy Monfils, Olivier Gourmet Παραγωγή: KG Productions, Studio Canal, France 2 Cinema, Les Films du Fleuve, Radio Television Belge Francophone, SCOPE Invest, Wanda Vision
Ένα υψηλόβαθμο στέλεχος σε μία χαρτοβιομηχανία, απολύεται λόγω περικοπών. Δεν αναφέρει τίποτα στην οικογένειά του. Η απόγνωση στο ενδεχόμενο της ανεργίας τον μεταμορφώνει σταδιακά σε έναν μεθοδικό δολοφόνο. Σπουδή πάνω στην ψυχο-κοινωνική παράνοια στην οποία οδηγείται ο σύγχρονος Ευρωπαίος, θύμα του καπιταλιστικού ολοκληρωτισμού και του ανελέητου οικονομικού ανταγωνισμού.
Που και πότε? Κυριακή 3 Φεβρουαρίου στις 22.00 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.


Eden à l’ Ouest
Παράδεισος στη Δύση
Μυθοπλασία, Γαλλία-Ελλάδα-Ιταλία, 2009, έγχρ, 110’
Σκηνοθεσία: Κώστας Γαβράς Σενάριο: Κ. Γαβράς, Jean-Claude Grumberg Διεύθυνση Φωτογραφίας: Patrick Blossier Μουσική: Armand Amar Ηθοποιοί: Riccardo Scamarcio, Juliane Koelhler, Eric Caravaca, Ulrich Tukur Παραγωγή: KG Productions, Odeon, Patheé, France 3 Cinema, Nova, ΕΡΤ, ΕΚΚ, Φίνος Φιλμ, East Media Services (με την συμμετοχή επίσης των: Canal Plus, Cinecinema, Region Ile De France) Διανομή: Rosebud
Ο μετανάστης στη σύγχρονη Ευρώπη είναι βουβός, εφόσον δεν μπορεί να μιλήσει την μητρική του γλώσσα. Είναι καταδικασμένος σε μια ατέρμονη περιπλάνηση σε διαφορετικές χώρες όπου ποτέ δεν θα ενσωματωθεί. Το ταξίδι του έχει ως σημείο εκκίνησης το ζήτημα της συσσωρευμένης παράνομης μετανάστευσης στην Ευρώπη, για να δείξει τελικά πόσο επίπλαστο και ουτοπικό είναι το όνειρο της Δύσης.
Που και πότε? Σάββατο 2 Φεβρουαρίου στις 18.00 στην κεντρική αίθουσα της Ταινιοθήκης της Ελλάδος.
Περισσότερα... »

Η πιο οδυνηρή από όλες τις ιστορίες αγάπης! Μα που θα μπορούσε κανείς να παρακολουθήσει κινηματογραφικά πλάνα από έναν γάμο που λαμβάνει χώρα κάτω από το νερό, με τους νεόνυμφους να αναχωρούν σε διάφανη λιμουζίνα και να περνούν την περίοδο της νιόπαντρης λατρείας τους σε οχήματα με πόδια ή κάνοντας πατινάζ, με τις κινήσεις ελεγχόμενες από τα χέρια ενός dee jay?!? Που αλλού από μια ταινία που υπογράφει ο μετρ της σουρεάλ αναπαράστασης Michel Gondry, ο οποίος πλέον επιστρέφει δημιουργικά στην πατρίδα του την Γαλλία, για να μεταφέρει στην μεγάλη οθόνη την νουβέλα του Boris Vian από τα 1947, L'Ecume Des Jours. Στο επίκεντρο της ιστορίας βρίσκεται ένα ερωτευμένο ζευγάρι, που αφού ενωθεί με τα δεσμά του γάμου, κατά την διάρκεια του μήνα του μέλιτος, εκείνη θα ασθενήσει ξαφνικά από ένα νούφαρο που θα εισέλθει στους πνεύμονες της, με συνέπεια να χρειάζεται διαρκώς να παίρνει ανάσες από φρέσκα λουλούδια, που έχει σε πληθώρα ολόγυρα της. Μια δαπανηρή θεραπεία που σύντομα θα οδηγήσει στην χρεωκοπία το αχώριστο ντουέτο. Μοιάζει με παραμύθι το όλο πλάνο, άποψη που συνεπικουρείται και από το πανομοιότυπης υφής τρέιλερ του φιλμ, που αναμένεται να κάνει την πρώτη του εμφάνιση στην ιδιαίτερη πατρίδα του, από την Canal στα τέλη του Απρίλη.


Αν μη τι άλλο πάντως, το δίδυμο της ανείπωτης αγάπης του Mood Indigo, ορίζεται από δύο εκ των πλέον αγαπημένων αστέρων της φραντσέζικης φιλμικής σκηνής, την αιώνια Αμελί Πουλέν, Audrey Tautou και τον γοητευτικό Romain Duris, που έχουν στο πλάι τους ένα πλήθος σημαντικών ηθοποιών στις υποστηρικτικές ερμηνείες, αποτελούμενο από τους Omar Sy, Gad Elmaleh, Alain Chabat και Aissa Maiga.

Στις δικές μας αίθουσες? Την Άνοιξη του 2013


Περισσότερα... »

Τελικά για εκείνον το Star Trek ήταν μόνο η αφετηρία. Από τον περασμένο Νοέμβρη άλλωστε το όνομα του J.J. Abrams σχετιζόταν με το επερχόμενο αναβιωτικό επεισόδιο του σπουδαιότερου κινηματογραφικού σίριαλ επιστημονικής φαντασίας, του Star Wars και εντέλει το φλερτ του σκηνοθέτη με την παραγωγή της Disney κατέληξε σε συμφωνία. Συνεπώς ο δημιουργός που έκανε γνωστό το όνομα του, μέσα από το τηλεοπτικό Lost, από το εμπνευσμένο τρίτο Mission Impossible, τα δύο μέρη του ριμπούτ του Εντερπράιζ και φυσικά το Spielbergικής υφής Super 8, θα είναι εκείνος που θα πάρει την σκυτάλη από τον George Lucas στον αυτοκρατορικό θρόνο του θρύλου. Κάτι που αυτομάτως σημαίνει πως, έχοντας στα χέρια του ήδη το σενάριο που έχει επιμεληθεί ο χαρισματικός γραφιάς Michael Arndt, με το που ολοκληρώσει τα γυρίσματα του Into Darkness θα πρέπει να μεταβεί άμεσα στο σετ του Έβδομου Πολέμου των Άστρων, προκειμένου ο νέος τόμος να φτάσει στις αίθουσες - σύμφωνα με τον προγραμματισμό - κάπου στα τέλη του 2015. Θα έχει πολύ μεγάλο ενδιαφέρον από εδώ και μπρος πάντως όλος ο κουρνιαχτός που θα σηκωθεί από το Pre production της συνέχειας της δημοφιλέστατης σειράς, όταν θα κινήσει και η διαδικασία ανάθεσης των ρόλων στους καινούργιους κατόχους τους.

Περισσότερα... »