Movies Ltd

Πολύ πριν εξελιχθεί σε μια από τις πιο χαρακτηριστικές μορφές τύπου του υποκόσμου, μια ταυτότητα που απέκτησε στην πορεία του από τους Goodfellas μέχρι το πιο πρόσφατο Killing Them Softly, ο εξαιρετικός ρολίστας Ray Liotta είχε πάρει μέρος ως γκεστ σε ένα από τα διασκεδαστικά φιλμικά επεισόδια των Μάπετς, με τον τίτλο Muppets From Space. Τρεις δεκαετίες μετά ο γνωστός ηθοποιός κλείνει καινούργιο ραντεβού με τις μαριονέτες του Jim Henson, αποδεχόμενος την πρόσκληση τους να παίξει παρέα του στο δεύτερο κινηματογραφικό επεισόδιο των περιπετειών τους, The Muppets 2, η ιστορία του οποίου θα λάβει χώρα στην εδώ πλευρά του Ατλαντικού, στην Ευρώπη. Ο ρόλος που θα υποδυθεί ο Liotta ακόμη δεν έχει γίνει γνωστός, αν και δύσκολα θα ξεφεύγει από τον μαφιόζικο τύπο που έχει παίξει πάμπολλες φορές στην καριέρα του. Στο τιμόνι θυμίζω της καινούργιας και ακόμη πιο φιλόδοξης ιστορίας της κομπανίας του Κέρμιτ, θα βρίσκεται ο James Bobin, ενώ τους βασικούς ανθρώπινους χαρακτήρες που θα συνοδεύσουν επί της σκηνής τους κούκλους, θα υποδυθούν η Tina Fay και ο Ricky Gervais.

Μόλις άνοιξαν οι πύλες της κολάσεως..! Για όσους δεν το γνωρίζουν, με το κωδικό όνομα Όλυμπος οι μυστικές υπηρεσίες ασφαλείας της αμερικάνικης προεδρίας, ορίζουν το κτίριο - σύμβολο της γερακίσιας κυριαρχίας. Συνεπώς το φιλμ με τον τίτλο Olympus Has Fallen, δεν σημαίνει τίποτα λιγότερο από το ότι ο Λευκός Οίκος μόλις έχει παραδοθεί στις ορέξεις των βαρύτατα οπλισμένων τρομοκρατών, που κρατούν όμηρο τον Πλανητάρχη, την φαμίλια του και τους στενούς του συνεργάτες απειλώντας την ακεραιότητα ενός ολόκληρου έθνους. Ποια καλύτερη στιγμή για να δράσει ένας ακόμη Τζον Μακ Κλέιν που έχει αναδειχτεί από τις τάξεις των ειδικών δυνάμεων, ονόματι Μάικ Μπάνινγκ, που θα βρεθεί ολομόναχος εντός του βομβαρδισμένου και πολιορκημένου μεγάρου, για να αντιμετωπίσει τις ορδές των εξτρεμιστών, έχοντας ως μοναδική του βοήθεια τις συμβουλές της ομάδας δράσης, μέσω ασυρμάτου. Όλα αυτά τα επιστημονικά φαντασιόπληκτα, πασπαλισμένα με ανείπωτα εκρηκτική δράση πάντως, συμβαίνουν στην καταιγιστική περιπέτεια που υπογράφει ο Antoine Fuqua, σκηνοθέτης των Training Day, Tears Of The Sun, King Arthur και Shooter, η οποία αναμένεται να κάνει την επίσημη πρώτη της στους κινηματογράφους από την Filmdistrict στις 22 Μαρτίου.

Το αρκούντως εντυπωσιακό, όσο και εφετζίδικο τρέιλερ, είναι απλώς μια πρόγευση όσων θα λάβουν χώρα στο πανί, όσο και αποκαλυπτικό όμως των αστέρων που συμμετέχουν στο λαμπρότατο καστ. Αρχής γενομένης από τον Gerard Butler, που η καριέρα του δεν πηγαίνει και τόσο ρόδινα τον τελευταίο καιρό και εν συνεχεία στους Morgan Freeman, Aaron Eckhart, Robert Forster, Angela Bassett, Dylan McDermott, Ashley Judd, Rick Yune, Cole Hauser και Melissa Leo, που ορίζουν ένα πραγματικά σπουδαίο τιμ.

Στις δικές μας αίθουσες? Την Άνοιξη του 2013

	Φιλμ	Διανομή	Wks	Αίθουσες	4ήμερο Αθήνας	Σύνολο Αθήνας	4ήμερο Ελλάδας	Σύνολο Ελλάδας
1	Django Unchained	Feelgood	1	97			43.973	43.973
2	Argo	Village	2	30			21.874	71.574
3	Arbitrage	Audiovisual	1	29			14.776	14.776
4	Life Of Pi	Odeon	5	45			12.257	186.665
5	Anna Karenina	UIP	3	29			9.737	79.100
6	Finding Nemo 3D	Feelgood	1	45			9.212	9.212
7	Le Capital	Odeon	1	8			9.000	9.000
8	The Impossible	Odeon	3	38			7.313	91.367
9	Αν...	Village	8	31			5.414	502.206
10	Hotel Transylvania	Feelgood	7	40			4.243	104.798

Directed by Christopher McQuarrie. With Tom Cruise, Rosamund Pike, Robert Duvall, Werner Herzog, Richard Jenkins, David Oyelowo

Wrong (?) choice Tom...

by gaRis (@takisgaris)

It was around Christmas last year, the usual time for an adventurous treat by Tom Cruise. Mission: Impossible Ghost Protocol was an unprecedented success which clearly resurrected the dilapidating MI franchise. 2012 hasn’t been equally kind to Mr. Smile; Rock of Ages can’t really be taken as a box office winner ($48M) however there was sufficient reasoning for him to unleash his formidable crazy -performance antics, Tropic Thunder style. Well, you know, the effervescent Tom found a good idea to lead another action- packed, shooting- down crime thriller franchise. He turned 50 last July, just saying. Talking about Jack Reacher, a 17 published novel saga by Britton author Lee Child, based on a character lost in the shadow, a punisher of all things evil in equally gruesome ways. Paramount programmed the opening gala for December 15th, but just a day before, the Sandy Hook (Connecticut) grade school shooting tragedy occurred, taking the innocent lives of 20 toddlers and six of their heroic teachers.

Bad timing undoubtedly but that’s the least of the film’s problems, the main one being its writer/director Christopher McQuarrie. Little that you know that this is the same guy that has won an Oscar for his Usual Suspects script at the age of 27, a fact that is more jaw dropping than that brilliant film’s infamous twist ending. Not really a big career for him ever since. Here’s his sophomore effort behind the camera after his mediocre The Way of The Gun (2000). He then finds a place under the sun by writing Valkyrie (2008) where he meets Cruise. He’s credited for script-treating Ghost Protocol too. However, as McQuarrie the director, not so much. Jack Reacher is prolonged (124 min.), over talky, sporting a quirky narrative, undecided about its orientation, obstinate and egocentric, exactly as its protagonist. 5.7’’ Cruise playing 6.5’’- 230 pounds Reacher takes much more than a smirk and a plenty of cockiness.

Conclusion: God save the aptly cast supporting actors, from Richard Jenkins (as his adversary D.A.) to Robert Duvall (still rocking at his 81 as a gun shop owner and probably a NRA member) and the formidable Werner Herzog (you read that right) as the ultra-Siberian mobster, “the Zec” is justifying the price of admission. Alas, mission is still not accomplished and honestly I don’t see a second instalment since Reacher’s showing performance merely exceeded its making costs ($73M for a budget of $60M). Widely acknowledged as the most celebrated actor overseas (especially in Asia and more particularly Japan), Tom Cruise is safe from harming his manically boosted ego. I, as most of his million fans can forgive him this miscalculation of a film choice. Of course there’s another part of me, which is infuriated from his allegedly interference in PTA’s The Master, which possibly resulted in scraping significant scenes pertaining to Scientology references. One can feel after repetitive viewings that the story becomes cyclical and repetitious, focusing on Freddie Quell instead on (The Cause’s leader) Lancaster Todd. Then again, what the heck Tom, remember Magnolia? You Frank-ly nailed that one man…

World Premiere: 20 December 2012

Directed by Andy Fickman. With Billy Crystal, Bette Midler, Marisa Tomei, Tom Everett Scott, Bailee Madison

A funny after-menopause flick? Hmmm...

by gaRis (@takisgaris)

Here’s the legit turkey that somehow escaped thanksgiving table to land stridently on Christmas dinner table. For all its box office success ($60M), sorry but Parental Guidance (guess what; rated PG) plainly makes me sad about its aged protagonists, namely perennial Oscars host Billy Crystal and vibrant comedienne-singer Bette Midler. As if the trite factor wasn’t enough to make me feel like free falling already 20 minutes in, I had to endure the agony on Marisa Tomei’s face, thinking whatever happened to those nitty- gritty roles of her glorious past (I’m not referencing My Cousin Vinny obviously) such as Before the Devil Knows you’re Dead and The Wrestler. I mean, think for a minute, Marisa-milf- Tomei in THE PG movie, seriously bro?

So there you have a supposedly funny after-menopause flick minding the inter-generational gap between family ties, where a have-been famous couple of boomers (Billy Crystal &Bette Midler) will stand-in for their only control-freakish of a parent- daughter (Marisa Tomei) while she and her smart house appliances of an inventor-husband (Tom Everett Scott) will be out on a romantic escapade away from their overachieving (Bailee Madison), wimpy (Joshua Rush) and outlandishly dorky (Kyle Harrison Breitkopf) new age style –raised children. The alarmingly disastrous result of this Catch 22 family reunion should be downright hilarious, given the comedic talent signed on. Well, betcha it ain’t, and look no further; Andy Fickman, helmer of such painfully dreary fare as She’s the Man and (The Rock’s vehicle) The Game Plan, doesn’t even take the pain to protect Crystal from soaking into infantile third-age embarrassment, this being either a barrage of one-liner stinkers or gross-out excrement humour of a pretty-low denominator. No, Farellis, you are not alone in this any longer.

Conclusion: Do I have to even mention that it all ends well, with everyone magically learning to blend in without holding its own ground, in kinda - sorta a (literally) home run. This must be of the eighth wonder pedigree, for I found it impossible to find any trace of living characterization underneath tons of cheesy gags, a score that was apparently embezzled from a soppy family drama like Dolphin Tale. If you really wanna get your parents to the theater, go see Amour (lmfao). Otherwise you are in for a big let- down, witnessing Crystal losing his shtick. I need to put this bummer quickly to oblivion before writing him off, almost wishing that the Academy excludes him from hosting the Oscars ever again. (Go, Seth McFarlane, GO!)

World Premiere: 25 December 2012

Ανοιξιάτικες διακοπές, για πάντα... Μια από τις πιο προκλητικές στιγμές, του γεμάτου προγράμματος του διεθνούς φεστιβάλ του Τορόντο, υπήρξε η νεανική περιπέτεια Spring Breakers του γνωστού, όσο και ιδιαίτερου, ανεξάρτητου δημιουργού Harmony Korine. Κι αυτό γιατί τα τέσσερα κορίτσια που απαρτίζουν το βασικό κομμάτι του καστ, φρόντισαν με τα ελάχιστα ρουχαλάκια τους, όπως εμφανίζονται στις σέξι εικόνες του έργου, να εκτοξεύσουν το θερμόμετρο στα ύψη. Κουαρτέτο που έχει μεγαλώσει μαζί από τα γυμνασιακά χρόνια και εκμεταλλεύεται την ανοιξιάτικη διακοπή του σχολείου για να αναζητήσει λίγη δράση, δίχως όμως να γνωρίζει πως το χέρι του Νόμου παραμονεύει για να τις συνετίσει. Καθώς η τετράδα θα βρεθεί πίσω από τα κάγκελα, ο διαβόητος στα ηλιόλουστα μέρη της Ανατολικής Ακτής ράπερ Άλιεν, θα τις απελευθερώσει, πληρώνοντας την εγγύηση, δίνοντας τους συνάμα την δυνατότητα να γευτούν την αδρεναλίνη, όπως ακριβώς το ζήτησαν. Φυσικά ένα φιλμάκι που εκτυλίσσεται στην πανέμορφη αυτή εποχή του χρόνου, δεν θα μπορούσε να μην κυκλοφορήσει στους κινηματογράφους την ίδια περίοδο, συνεπώς το καρέ των πιπινιών, αναμένεται να κάνει πρεμιέρα από την διανομέα A24 στις 22 του Μάρτη.

Δεν τίθεται καν θέμα αν το σπουδαίο όνομα του πρότζεκτ είναι ο χαρισματικός και πολυδιάστατος James Franco, που υποδύεται τον προστάτη της Αγίας Τετράδας με τα μπικίνι. Αναμφίβολα όμως, όπως αποκαλύπτει και το διεθνές προωθητικό τρέιλερ, τα αντρικά μάτια ξελιγώνουν τα πανέμορφα κοριτσάκια που ορίζουν την ριψοκίνδυνη κομπανία, δηλαδή η Selena Gomez, η Vanessa Hudgens, η Ashley Benson και η κόρη του δημιουργού Rachel Korine, νεαρές κούκλες, που ήδη κάνουν τα πάντα προκειμένου το Spring Breakers να έχει εμπορική απήχηση.

Στις δικές μας αίθουσες? Απρόβλεπτο. Μπορεί...

Όταν η ζωή χάνει την μαγεία της, η μοίρα μπορεί να προσφέρει ένα ανέλπιστο δώρο... Με την φιλοδοξία πως δεν θα είναι ακόμη μια χαριτωμένη, νεανική, αισθηματική κομεντί, αλλά μια ξεχωριστού χιούμορ, διασκεδαστική στιγμή, καταφτάνει το The Brass Teapot, που δεν τα πήγε και άσχημα στην πρώτη του προβολή, στο τελευταίο φεστιβάλ του Τορόντο, αποσπώντας θετικές κρίσεις από όσους το παρακολούθησαν. Άλλωστε και το τρέιλερ της κωμωδίας, που έχει στο επίκεντρο της ιστορίας της  δυο ερωτευμένους και νιόπαντρους νέους, που νιώθουν την σπίθα της αγάπης τους να τρεμοσβήνει εξαιτίας των θεόρατων οικονομικών προβλημάτων, μοιάζει ιδιαίτερα ευχάριστο και προδιαθέτει θετικά, όποιον πρόκειται να την παρακολουθήσει. Την στιγμή του το δίδυμο βρίσκεται μπροστά στο φάσμα της χρεωκοπίας, προς μεγάλη του έκπληξη θα αντιληφθεί πως το Μπρούτζινο Τσαγιερό που μόλις αγόρασε από μια αντικερί, είναι ικανό να τους λύσει κάθε ζήτημα. Κοινώς γεννά παράδες, κάθε φορά που οι κάτοχοι του, τραυματίζονται ή δέχονται επίθεση βίας, οποιασδήποτε μορφής! Το επιστημονικής φαντασίας αυτό σενάριο, κάνει πραγματικότητα η Ramaa Mosley, βασισμένη σε μια ολόδικη της ιδέα και το φιλμάκι της αναμένεται να κάνει την επίσημη πρώτη του, στο video on demand και στους αμερικάνικους κινηματογράφους, στις 28 Φεβρουαρίου και στις 5 Απριλίου αντίστοιχα.

Το δυνατότερο όνομα που παρελαύνει από τις εικόνες του Brass Teapot είναι η Juno Temple, του Killer Joe, του The Three Musketeers, του Magic Mike και φυσικά του The Dark Knight Rises, που εμφανίζεται ιδιαίτερα σέξι στα προωθητικά πλάνα, προκαλώντας την ερωτική διάθεση του έτερου ημίσεως Michael Angarano (Haywire). Μαζί τους και οι Alexis Bledel, Alia Shwocut, Matt Walsh και Lucy Walters.

Στις δικές μας αίθουσες? Όχι ιδιαίτερα πιθανό...

Οι καλύτεροι της CIA, δεν ξεκουράζονται ποτέ... Ε, θα ήταν και κάπως περίεργο αν η Summit δεν εκμεταλλευόταν την πιασάρικη ιδέα που είχε προ τριετίας, να ενώσει στην μεγάλη οθόνη όλους τους πιθανούς μεσήλικες σταρς, σε ένα εμφανώς αταίριαστο καστ, προκειμένου να υποδυθούν τους μυστικούς πράκτορες που, ναι μεν, έχουν συνταξιοδοτηθεί, αλλά που η υπηρεσία δεν κάνει δίχως εκείνους. Το πρώτο RED, κυριολεκτικά σάρωσε τα ταμεία, με συνέπεια το σίκουελ να μην προκαλεί την παραμικρή εντύπωση στους σινεφίλ που το τίμησαν. Όχι πως αλλάζουν και πολλά στην υπόθεση, αφού η ομάδα των παροπλισμένων κατασκόπων, πάλι με μια φράξια τρομοκρατών καλείται να τα βάλει στα εδάφη της Ευρώπης και ως συνήθως να βγει νικήτρια. Οι καινούργιοι Retired Extrenmely Dangerous πάντως αυτή την φορά έχουν στην καθοδήγηση ένα καινούργιο πρόσωπο, τον Dean Parisot, σκηνοθέτη του Fun With Dean And Jane και του Galaxy Quest, στην θέση του Robert Schwentke που είχε κάνει πολύ καλή δουλειά στο ορίτζιναλ, με τον εκρηκτικό τρόπο που παρουσίασε τους ηλικιωμένους wanabe Μποντς. Η δεύτερη εκδοχή που βασίστηκε στο ομώνυμο graphic novel, αναμένεται να κάνει την εμφάνιση της στους κινηματογράφους όλου του κόσμου, την δεύτερη ημέρα του Αυγούστου, ορίζοντας πιθανότατα ένα από τα πιο αποδοτικά καλοκαιρινά χιτς!

Άλλωστε οι περισσότεροι από τους πρωταγωνιστές του πρώτου γύρου, επανέρχονται στους ίδιους ρόλους, κάτι που σημαίνει πως από την οθόνη του RED 2 παρελαύνουν οι Helen Mirren, Bruce Willis, John Malkovich και Maru Louise Parker, έχοντας ως προσθήκη τους, την πάντοτε σέξι και καυτή Catherine Zeta Jones, τον Κορεάτη αστέρα Byung Hun Lee αλλά και τον σερ Anthony Hopkins, που ακόμη και η μικρή του παρουσία ανεβάζει το επίπεδο της παραγωγής, αρκετά σκαλοπάτια παραπάνω.

Στις δικές μας αίθουσες? Τις πρώτες ημέρες του Φθινοπώρου του 2013.

Όταν όλη σου η ζωή είναι ένα ψέμα, ποιον μπορείς να εμπιστευτείς? Μια διαφορετικής άποψης, ανέκδοτη ιστορία που πηγάζει από το δράμα του Ολοκαυτώματος, αποτελεί την θεματική βάση της καινούργιας ταινίας της Αυστραλέζας σκηνοθέτιδας Cate Shortland. Η Lore αποτελεί συμπαραγωγή της κινηματογραφίας των Αντιπόδων, της Μεγάλης Βρετανίας και της Γερμανίας, με την τελευταία να ορίζει και την γλώσσα που χρησιμοποιούν οι χαρακτήρες του σεναρίου, μα την Ωκεάνια χώρα να πιστώνεται την Οσκαρική πρόταση στην κατηγορία των μη Αγγλόφωνων - δεν πήγε και πολύ μακριά στην κούρσα, εφόσον αποκλείστηκε νωρίς από τον διαγωνισμό. Η Λόρε είναι μια έφηβη, που αναγκάζεται να ταξιδέψει μαζί με τα τέσσερα αδέλφια της, διασχίζοντας πεζή οκτακόσια χιλιόμετρα της χώρας, από το Βερολίνο έως το Αμβούργο, προκειμένου να βρουν ασφάλεια σε συγγενικό τους σπίτι, εφόσον οι Ναζί γονείς τους έχουν συλληφθεί από τους συμμάχους. Σε αυτή την γεμάτη αγωνία και τρόμο διαδρομή, τα πέντε αδέλφια θα βρουν υποστήριξη από έναν Εβραίο, που μόλις έχει αποφυλακιστεί από το στρατόπεδο συγκέντρωσης. Η ταινία αφού γνωστοποίησε την παρουσία της σε όλα τα φεστιβάλ της οικουμένης, συμπεριλαμβανομένου κι εκείνου της Θεσσαλονίκης, προβλήθηκε πρωτίστως στην Κεντρική Ευρώπη και αναμένεται να παρουσιαστεί και πέραν του Ατλαντικού στους πρώτους μήνες του χρόνου.

Το φιλμ που αποτελεί διασκευή της νουβέλας The Dark Room της Rachel Seiffert, έχει ήδη αναδείξει μια νέα και πρωτοεμφανιζόμενη ευρωπαία ενζενί, που ακούει στο όνομα Saskia Rosendhal η οποία υποδύεται και την ηρωίδα του τίτλου.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 14 Μαρτίου 2013

Get big, or get out... Το ανεξάρτητο αμερικάνικο στις καλύτερες τους στιγμές, σύμφωνα με όσα ανέφεραν όσοι παρακολούθησαν τις ειδικές προβολές της ταινίας At Any Price στα διεθνή φεστιβάλ των Καννών και του Τέλουράιντ όπου πρωτοπροβλήθηκε. Άλλωστε όταν το φιλμ φέρει φαρδιά πλατιά την υπογραφή του αγαπημένου σκηνοθέτη των indie σινεφιλ, Ramin Bahrani (Man Push Cart, Goodbye Solo) δύσκολα θα μπορούσε να έχει διαφορετική αντιμετώπιση από την κριτική. Η ιστορία περιστρέφεται γύρω από την αυτοκρατορία που έχει κτίσει στις μεσοδυτικές πολιτείες ένας πάμπλουτος γαιοκτήμονας, ελπίζοντας πως κάποια στιγμή ο αγαπημένος του γιος, θα συνεχίσει επάξια το χρυσοφόρο του έργο. Με την μοναδική διαφορά πως ο νεαρός Ντιν δεν έχει το παραμικρό ενδιαφέρον για την αγροτιά και εκφράζει την αποστροφή του στις τάσεις διαρκούς πλουτισμού του γονιού του, πιστεύοντας πως κάποια στιγμή θα πραγματοποιήσει το όνειρο του και θα γίνει πρωταθλητής αγώνων αυτοκινήτου. Καθώς τα μαντάτα για την οικογενειακή επιχείρηση πάρουν μια ιδιαίτερα αρνητική τροπή, η ενότητα της φαμίλιας θα δοκιμαστεί σε έντονο βαθμό. Η περιφερειακή SPC, αναμένεται να ρίξει στην αγορά των ΗΠΑ το Με Κάθε Κόστος, σε περιορισμένο κύκλωμα κινηματογράφων στις 26 Απριλίου, ευελπιστώντας πως βοηθούμενη από το εξαιρετικά ενδιαφέρον τρέιλερ, πως θα πετύχει το απόλυτο εμπορικό τζακ ποτ..

Εντύπωση πάντως δεν προκαλεί τόσο, η παρουσία στο έργο ενός γηρασμένου - και σύμφωνα με τις πιο πρόσφατες επιλογές του παρηκμασμένου - σταρ όπως ο Dennis Quaid, αλλά του ζεν πρεμιέ Zac Efron, που ενώ θα μπορούσε κάλλιστα να το ρίξει αποκλειστικά στα ανάλαφρα ρομάντζα, εντούτοις κάνει επιλογές (πιο πρόσφατα το The Paperboy) που δείχνουν πως δίνει ιδιαίτερη σημασία στην καλλιτεχνική αξία των επιλογών του. Μαζί τους συμπρωταγωνιστούν και οι Heather Graham και Glancy Brown. 

Στις δικές μας αίθουσες? Ελπίζω πως κάποιος θα αξιωθεί να το φέρει...

Κατατρεγμένος από το παρελθόν του. Κρυμμένος από το ν νόμο. Αυτή είναι η μόνη του διέξοδος. Έχοντας δημιουργήσει ένα ιδιαίτερο ενδιαφέρον γύρω από το όνομα του, χάρη στην περσινή του δημιουργία Take Shelter, ο σκηνοθέτης Jeff Nichols, επιστρέφει στην δράση με μια ακόμη δραματική ταινία, που κινείται σε παρόμοια, κοινωνικού προβληματισμού, μονοπάτια. Τίτλος του φιλμ Mud και στο επίκεντρο της βρίσκονται δύο πιτσιρικάδες, ο Έλις και ο Νέκμπον, που παίζοντας στα βαλτοτόπια του Μισισίπι, όπου διαμένουν, θα εντοπίσουν έναν άντρα, που προκειμένου να αποφύγει την δίωξη των αρχών, θα απομονωθεί σε ένα απόμερο νησάκι κοντά στις όχθες του ποταμού. Μέσα από τις ιστορίες που θα τους αφηγηθεί, τα δύο αγόρια θα πιστέψουν τις αγαθές του προθέσεις και θα τον βοηθήσουν να βρει την αγαπημένη του και να το σκάσει μαζί της, σε μέρη που δεν φτάνει το χέρι του νόμου. Το τρέιλερ της ανεξάρτητης παραγωγής, που μόλις έκανε την εμφάνιση του, είναι υπέροχα δομημένο, κτίζοντας μέσα σε ένα δίλεπτο την υφή θρίλερ, που λογικά η ίντριγκα οδηγείται. Συνοδευόμενο με τις καλύτερες των απόψεων από όσους το παρακολούθησαν στις Κάννες το 2012, το Mud θα κάνει την επίσημη εμφάνιση του στις αίθουσες, στις 26 του ερχόμενου Απρίλη, από την Roadside Attractions.

Η χρονιά δηλαδή για τον πρωταγωνιστή του έργου Matthew McConaughey, ανοίγει όπως ακριβώς έκλεισε η προηγούμενη, με έναν ρόλο που προβάλει το ταλέντο του, κάτι που με κόπο πέτυχε την περασμένη σεζόν, με τις εξαιρετικές του παρουσίες σε Killer Joe, The Paperboy και Magic Mike. Πέρα από τους δύο μπόμπιρες που τον συνοδεύουν, Tye Sheridan και Jacob Lofland, ο Τεξανός θα έχει την υποστήριξη του βετεράνου Sam Shepard αλλά και της Οσκαρούχας Reese Witherspoon.

Στις δικές μας αίθουσες? Την Άνοιξη του 2013...

του Kim Ki-duk. Με τους Lee Jung-jin, Jo Min-su, Kang Eun-jin, Woo Gi-hong

Αποκαθήλωση!

του zerVo (@moviesltd)

Το πρόσωπο που βγάζει προς τα έξω η Νότια Κορέα, είναι εκείνο της χώρας που βρίσκεται σε μια σταδιακή άνθηση, που η οικονομία της σταδιακά προοδεύει συνεπώς και το βιοτικό επίπεδο των κατοίκων της, που οι βιομηχανικοί της κολοσσοί έχουν θέσει τις σταθερές βάσεις για ένα ακόμη πιο ρόδινο και υγιές μέλλον. Καλώς ή κακώς πάντως, το κάτω κομμάτι της πολύπαθης ασιανής χερσονήσου, δεν διέπεται από την απομόνωση του πάνω (γεγονός που δεν αποκαλύπτει ούτε τα θετικά, ούτε τα αρνητικά δεδομένα που επικρατούν στην λαοκρατική πλευρά) με συνέπεια από τις διαδηλωτικές κραυγές πολιτών της, να γίνεται σαφές πως πίσω από τον λαμπερό και πολυτελή καθρέφτη, η κοινωνική πραγματικότητα είναι ζοφερή και γεμάτη έκδηλες αγωνίες.

Ένα τριαντάχρονο κάθαρμα, ένας στυγνός αλήτης που περιπλανιέται στα φτωχικά σοκάκια της Σεούλ, ζητώντας από φουκαριάρηδες μεροκαματιάρηδες να επιστρέψουν πολλαπλά τα χρήματα που τους δάνεισε ο ντόπιος τοκογλύφος, είναι ο Κανγκ Ντο. Και κάθε φορά που εκείνοι αδυνατούν να ξεπληρώσουν την οφειλή, παίρνει μπροστά η κυνικά σαδιστικής διαδικασία ακρωτηριασμού τους, από την μια ως τιμωρία και από την άλλη ως βίαιο μέσον απόσπασης των ασφαλίστρων, ως αποπληρωμή του δανείου.  Διαδικασία που επαναλαμβάνεται καθημερινά, με ακρίβεια ρολογιού, για τον άσπλαχνο νέο, μέχρι την στιγμή που μπροστά του θα εμφανιστεί μια άγνωστη του μεσήλικη γυναίκα, δηλώνοντας του πως είναι εκείνη που τον έφερε στον κόσμο και μέσα στην απόγνωση της, τον εγκατέλειψε στην τύχη του, τρεις δεκαετίες πριν.

Μονομιάς η αιματηρή μονοτονία του κτήνους θα σπάσει, καθώς θα ζοριστεί να πιστέψει αν εκείνη είναι η πραγματική του μητέρα, μα όταν εντέλει πειστεί για των λόγων της το αληθές, θα νιώσει το συναίσθημα της αγάπης να ανθίζει μέσα στην αγκαθένια ψυχή του, για το μοναδικό δικό του πρόσωπο, που έχει γνωρίσει ποτέ. Συνάμα όμως θα αντιληφθεί πως πλέον, όλοι όσοι έως τώρα έχει φερθεί βάναυσα, έχουν την δυνατότητα να εκδικηθούν, μόλις πληροφορηθούν πως υπάρχει πια ένα πρόσωπο για το οποίο τρέφει ενδιαφέρον. Είναι άραγε προτιμότερο το νοσηρό και μοναχικό χθες από το ελπιδοφόρο και συντροφικό σήμερα, για έναν άνθρωπο που μεγάλωσε δίχως το στοργικό χάδι και λογικά εξελίχθηκε σε βδελυρό απόβρασμα?

Η 18η δημιουργία του διεθνώς αναγνωρισμένου και πολυβραβευμένου Κορεάτη Kim Ki Duk, ακολουθεί πιστά την γνώριμη brutal αισθητική του σινεμά της απωανατολίτικης χώρας, που αναδεικνύει ένα ιδιαίτερα επιθετικό ύφος, σε τέτοιο βαθμό όσο καμία άλλη κινηματογραφία παγκοσμίως. Για τον υποψιασμένο θεατή που είναι πανέτοιμος να αντικρίσει εικόνες ανείπωτης ωμής βίας, με τους τόρνους να παίρνουν χέρια και τους κακομοίρηδες να σπρώχνονται από τις ταράτσες, η πιθανή παράκαμψη του αρχικού σοκ, θα οδηγήσει σε ένα επόμενο και ακόμη τρομακτικότερο, με τα πλάνα βιασμού της μάνας από το ίδιο της το παιδί. Στιγμές αλληγορίας από τον Duk, που καυτηριάζει με τον τρόπο αυτό τον κατακερματισμό των οικογενειακών ιδεωδών, προς τέρψη των ατομικών ματαιοδοξιών. Το δέντρο στο πρώτο πλάνο, όμως, δεν είναι ικανό να κρύψει το δάσος της μιζέριας που παλεύει να κρυφτεί πίσω του, καθώς η ρεαλιστικά κινούμενη κάμερα του Ασιάτη, φωτογραφίζει έναν παραδοσιακό κόσμο που χάνεται, προκειμένου στην θέση του να ανεγερθούν οι ουρανοξύστες της ευμάρειας και της τόνωσης του κεφαλαίου.

Για πες: Είναι από τους πρώτους μάστορες του ρεαλισμού ο Duk και αυτό διαφαίνεται και στην δική του, μοντέρνα εκδοχή της Pieta - Αποκαθήλωσης, όπως την σκέφτηκε πριν από πέντε αιώνες ο Μιχαήλ Άγγελος και την αποτύπωσε σε ένα από τα διασημότερα Αναγεννησιακά γλυπτά. Η βουτηγμένη στον πεσιμισμό και την απαισιοδοξία ιστορία του πάντως, παρότι πανίσχυρη στην αφετηρία της, μοιάζει να επαναλαμβάνεται πολλάκις στην τρίτη και θεωρητικά πιο δυνατή πράξη του δράματος, που θα οδηγήσει τα υποκείμενα - άρα και τον μικρόκοσμο τους και κατ επέκταση το ευρύτερο κοινωνικό τους γίγνεσθαι - είτε στην εξιλέωση, είτε στον ολοκληρωτικό αφανισμό.

Στις δικές μας αίθουσες? Στις 17 Ιανουαρίου 2013 από την AMA Films